笔芯的艺术创作,笔芯的简介

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于笔芯的艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍笔芯的艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 如果王羲之用现代毛笔，会写出《兰亭序》一样优美的书法作品吗？
2. 一天用一支笔芯是什么概念？
3. 如何学习草书？

如果王羲之用现代毛笔，会写出《兰亭序》一样优美的书法作品吗？

这问题需要同想象力回答，因为提问提的问题不实或者说是伪命题，只能做出想当然的回答。

一是仍然是生活在晋代的王羲之，仍然在兰亭雅集活动上，只不过用的是现代穿越过去的毛笔而不是鼠须笔，会有什么结果呢！写出兰亭序那样水平的作品是可能的，亦或许更好，亦或许是和《兰亭序》同样的水平，但和目前我们所见面貌不一样的第一等水平的《兰亭序》。为什么这样想，因为除了毛笔换了以外，其它条件原封不动仍然是当时的环境。毕竟毛笔只是工具，真正决定书法造诣的是书法家自身和所处的书写环境。

二是生活在现代的王羲之，即便是使用鼠须笔亦或仍然在兰亭雅集活动上，仍然不可能写出兰亭序那样水平的作品的。因为失去了一切所具备的环境条件，何况连毛笔都不是鼠须笔了。社会的大环境，门阀家族的影响，现代书法的影响，都不可能会产生和《兰亭序》作品一样水平的书法作品，也不可能会写出《兰亭序》这篇文章。

这个问题还真有意思。

不过你只是***设王羲之用现代毛笔。这样的话，可以肯定王羲之不但会写出与他的目前《兰亭序》一样美，而且会更美。

为什么这样说呢？因为古代用的笔墨纸与现代用的笔墨纸都不是一个档次。同样的水平的人，用上更好的工具，那结果肯定会更好。打一个不恰当的比喻，比如你用弹弓能打到鸟的***，那么用***肯定会打到鸟的脑袋。

你这个***设之后，我引申到另外一个***设。***设王羲之生在这个年代，他会写出这样的《兰亭序》并有如此之高的成就与声望吗？

答案一半是肯定的，一半是否定的。

肯定的是王羲之会写出更好的字。但是成就与声望就另当别论了。一定是毁誉参半。毕竟现代人太刁钻，不会允许出现神级书法家的存在。

你别不信，你看现代有这样的书法家存在么？

不用说换成现在的毛笔，就是再换个当时的环境也写不出那篇《兰亭序》的，天时、地利、人之情也。不过这个***设倒也说明一个问题，那就是书法家的笔，就如侠客的剑（兵器），要熟悉它、把握它、培养对它的感知程度，做到心剑相通的境界。

谢邀。这个问题提的有趣，趣就在于它是个***设。而王羲之绝不会时空穿越，从东晋来到我们现在这个世界，拿起笔来一试究竟；现在的毛笔，也同样不能穿越到近两千年前的东晋，让书圣一显身手。所以，回答者尽可按自己的形象去回答这个问题，答案绝对没有对与错！反过来说，这个问题本身就没有确切的答案。因为书圣是不会为任何一个人来做证明的，你说对吗？

“如果”归“如果”吧！做为回答者，我还是希望和期盼王羲之拿起现在的毛笔，（既使与之东晋毛笔性能不同），还会写出象《兰亭叙》审美意味同样高度的作品。但创作时要满足书圣以下条件：

一是要有书写兰亭叙的心境。做到“神怡务闲”而不能“心遽体留”（既心手不一）

二是要有书写《兰亭序》时的***。做到“感惠询知”而不能“意违势屈”。

三是要有书写《兰亭序》时的环境气氛。做到“时合气润”而不能“风躁日炎”。

四是要有书写《兰亭序》时的创作欲望。做到“含情万里，摽发志气”而不能“情怠手阑”（阑：阻拦、阻隔意）。

五是要有书写《兰亭序》时的纸墨相发。做到墨与纸相互调和而不能纸墨不称。而王羲之拿现在的毛笔书写还需稍时适应。但没人敢怀疑他老人家的执驭能力！

说着说着，我就把题主的提问当真了，王羲之怎么可能拿起现在的毛笔写字呢？我是有点意、意什么着？

回想一番，晃然大悟：

噢，我们现在的书法创作太缺乏王羲之的风范和精神了！以至于我有点幻化了…你说对吗？

王羲之当年用的毛笔和纸都与现在有所不同。可以会出现不适应的现象。

王羲之当年用的是非常硬的毛笔（可能是鼠须笔）和非常熟的纸（很不洇墨），而当今毛笔比较偏软，而且纸也多偏生。因此王羲之写字必然出现有点不适应的现象。王羲之需要一点时间去适应，适应后照样写的好。

王羲之的书写水平是不用质疑的，虽然他可能写不出兰亭序那样细腻的笔画，也许会出现不一样的字型面貌。但是以王羲之对书法的理解，照样能写出惊世骇俗的作品，一样能提现书法的精髓，产生变化无穷的字势姿态。这些东西不会随着工具变化而变化。

所以这个问题根本没有必要问。

一天用一支笔芯是什么概念？

“一天用一支笔芯”是指在一天之内，一个人只使用一支笔芯来书写或绘画。这个概念可以从多个角度进行理解。在生活中，使用一支笔芯的数量是有限的，一天只使用一支笔芯可以代表节约和珍惜***的意识。此外，这个概念也可以表达对于持之以恒的坚持和耐心的追求。用一支笔芯完成一天的工作或创作，需要集中注意力、规划时间和提高效率，这需要一种强大的自律和专注力。

因此，“一天用一支笔芯”可以被视为一种倡导节约、坚持和专注的理念，对于个人和社会的发展都具有积极的影响。

如何学习草书？

初学草书必须从小草开始，最好的范本是《书谱》。也有人建议从《十七贴》开始，但《十七贴》是刻本，对于初学者"透过刀痕见笔痕"有点难，不易观察到用笔轨迹。而《书谱》是墨迹本，字迹丝毫毕现，初学者容易观察和掌握。而且孙过庭很好的继承了王羲之的衣钵，可以说《书谱》几乎就是从《十七贴》里脱胎出来的。不建议临《草绝百韵歌》，可以用它来识草。《草绝百韵歌》不论笔法、字法与《十七贴》和《书谱》差太多了。

一，学草书不一定以正书开始，虽然有些笔划，结构可以借鉴。草书自成体系。二，必须从说字开始，必须背草诀歌，可以穿插章草和千字文。能认识五百字为标准。三，识别草书符号，附带着把符号运用在不同的字中。四，临帖。从读帖开始，可以不摹。可以一个字或一行字，或一页字地临。五，区分主笔划与牵丝引带。六，以出作品为目标，来学习草书。一段时间写成一件作品。然后再写！！

草书的学习方法，是多方面的训练。包括识读、手的运笔技巧、思维构造能力等。

学习草书，首先第一步要学会的是识读。识读草书的教材，首先推荐于佑任编写的《标准草书》，这本书以千字文为范例，收集历代名人的草书作为字例。并对各种偏旁部首的应用作详细的描述。当然，这只是初步的学习，千字文只有一千个字，要学习认识更多的草书，就还需要其他的***材料。《草诀百韵歌》是最好的***材料。五字一诀，把草书的结构特征，以极富韵律的文字编写出来，朗朗上口，易读易记，把草书的结构规律生动的总结起来，是学习草书不可或缺的字帖。

学会了识读，掌握了草书基本的结构规则以后，实际的练习，则先进行单字的练习。着重练习承接连带。连带承接就是虚与实的关系。有笔画的地方用实笔，无笔画的地方用虚笔。还是折转的练习，草书中多个笔画的连写，靠的就是折转。折为方，转为圆。方圆兼具，虚实相生，抑扬提顿，蹲驻抢折，手随心动，意先笔后，方能下笔无滞。

草书不是像楷书一样静态的，它的形态是流动多变的。如果思维构造能力欠缺，学习草书就会遇到很大的困难。其他方面都能通过练习得到，只是这一条，是与生俱来的，很难得到改变。这方面能力不足，最好还是以行书，楷书作为自己的主要方向。

草书是书法艺术的最高境界，具有连绵不绝，大气磅礴的特点，对于一位书家来说，草书最能够抒怀，最能够体现人的真性情，所以草书成为书法爱好者或书家终极追求的目标。那么想要走进书法的殿堂，就需要具备一些基本的知识，依照书法的规律行事。

首先需要了解书法的历史背景，这是学习草书的一个重要的环节，也是一个必不可少的环节。草书按照时间来进行严格的划分，分为章草、今草和狂草。

草书的源头，萌芽于西汉时期，那时人们用隶书书写，有太多的不便，速度太慢，尤其是在战争时期，它的劣势更不言而喻了，因此，在隶书的基础上草书应运而生。其中，章草尚未完全摆脱隶书的束缚，仍有波磔之象，而今草字字独立，缺少洒脱之气。随着书法史的发展，一种连绵回绕，打破了所谓的行与列的限制的体法狂草于唐代兴起，这应是书法艺术的最高境界。

其次是草书的笔法。由于草书是在篆隶的基础得到发展的，没有所谓的固定字形，而章法更是随机而动，所以，只有保持篆隶的中锋用笔习惯，这样的草书才有神***，线条才有张力和弹力，才能真正意义上杀入纸。

第三是要修炼篆隶书，打好基础。我们知道草书是在隶书的基础上产生的，而隶书又由篆书演变而来，所以学习草书必须学习篆隶，一方面要学习篆隶的用笔之法，另一个方面学习线条，书法就是线条的艺术，更是线条的舞蹈。

第四是学习今草书，完成时间和技术上的过渡。因为今草早于狂草，学习今草的用笔、结字章法，能够有效地应用到狂草之中，这属于一种过渡的学习方法，忽略了今草的学习，就会有失根源，迷失方向，狂草的根基就会不稳定。

最后是研究草书的气息。草书所表现的最佳状态就是一种洒脱豪放、大气磅礴的样子，是一种“范儿”，让人有一种荡气回肠的感觉，就是这种气息，对于学习者来说，在学习的过程中要充分领会，更要兼容并蓄，广泛吸收。

如果你能按照以上这几方面去努力，并选择好合适的书法工具，持之以恒练习下去，必有收获。

到此，以上就是小编对于笔芯的艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于笔芯的艺术创作的3点解答对大家有用。