广告艺术创作重点,广告艺术创作重点是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于广告艺术创作重点的问题，于是小编就整理了4个相关介绍广告艺术创作重点的解答，让我们一起看看吧。

1. 广告创作的基本要求有哪些？
2. 广告创作的基本要求有哪些？
3. 广告专业需要哪些知识？
4. 我想学做广告要学习什么知识？

广告创作的基本要求有哪些？

一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
专业资料和各类信息的收集积累在设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。

二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。

三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观
审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。

四、 要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。

五、要尽快让自己变得时尚起来
我们知道，时装是否受到市场的欢迎，很大因素取决于是否有时尚性和流行性。我们难以想象一个观念陈旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。

六、要主动为自己创造实践的机会

有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少，坦白地讲，这的确是现有教学上存在的问题，要想改进，需要时间，因为这涉及众多方面原因，学校的单方面努力是不够的。

七、要学会与人沟通、交流和合作

作为一个设计师，要想顺利的、出色的完成设计开发任务，使自己设计的产品产生良好的社会效益和经济效益，离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。

广告创作的基本要求有哪些？

在进入广告各局部(如文字,图画等)的创作以前,我们必须弄清一般广告创作在表现上的基本要求。这些要求,是广告的特殊性质所决定的。广告创作虽然也是一种艺术,但它同别的艺术作品有着明显的区别。不管是诉诸理性的,还是诉诸感情的,它都不同于那些内容丰富、精雕细刻的文艺作品。因为那些作品作为一定爱好者的追求对象,会引起他们的专门注意(即有意识的注意)和刻苦阅读的,并愿拿出充足的时间慢慢欣赏。但是广告宣传却不能这样。它在大多数情况下,不是为人们所专门注意追求的,而是在街头路口、商场、剧院之地,或饭后茶余,休息消遣之时,偶然注意到的。如果不醒目,或无兴趣,人家尽可能不看、不听。所以这就要求广告宣传要使可能消费者用最省劲的视听办法,获得他们所需要的情报。因此,广告创作必须做到以下几个要求:

1，简单明了文字,图画,以及其他部分,都必须统一在特定的单一主题之下,协调一致地用最通俗和最明显的办法表现主题。主题决不能枝蔓纷繁。如果某种商品的广告需告诉人们许多东西,则可以把要告诉的内容分作几个主题,分别先后次序,分几次登载成套广告。这样,连续登既可以把商品的许多方面告诉大家,又能保持每篇广告的主题的单一性。使用语言文字,要注意适应某类广告的特定宣传对象。对于那些多数人看不懂或听不懂的古汉语和方言土语,以及其他不为大家所知的术语、外来语,能不用时尽量不用。文字和口语要符合语法规范,注意修辞,避免因产生歧义而误解文意,或因费解而使人罢读、罢听。

2，连贯如一不论文字,还是图画,都要协调,给人以一气呵成之感,使人一注目就能一口气读完它。文字的口气要上下一致,不能一会儿用第二人称,一会儿又用第三人称,序号也要上下一致,不能中途改变;语势要分清主次,主要的部分要用大号字体或美术字体加以强调,不要平铺直叙。只要注意这样做了,就能够吸引大家轻松愉快地读下去。

3，新颖独创广告创作虽不象其它艺术巨作那样复杂,但其新颖和独创的要求是非常严格的。如果认为它不过是简单的、格式化的套用,可以草率从事,那就必然失败。广告文字切忌那些口头禅、陈词滥调和自我吹嘘之词,诸如什么“制造精良,质量完美”、“物美价廉,童叟无欺”等等,尽量不用或少用。有人专门做过研究,发现广告作者使用那些陈腐的广告惯用语越多,整个广告的效果就越小。初学广告创作的同志,千万不可把那些陈旧的广告语言当作宝贝信手拾来东拼西凑,结果弄得一篇本来可以写得很好的广告稿索然无味。

一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
专业资料和各类信息的收集积累在设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。

二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。

三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观
审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。

四、 要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。

五、要尽快让自己变得时尚起来
我们知道，时装是否受到市场的欢迎，很大因素取决于是否有时尚性和流行性。我们难以想象一个观念陈旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。

六、要主动为自己创造实践的机会

有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少，坦白地讲，这的确是现有教学上存在的问题，要想改进，需要时间，因为这涉及众多方面原因，学校的单方面努力是不够的。

七、要学会与人沟通、交流和合作

作为一个设计师，要想顺利的、出色的完成设计开发任务，使自己设计的产品产生良好的社会效益和经济效益，离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。

广告专业需要哪些知识？

广告专业通常需要以下几方面的知识：

 

1. 营销知识：理解市场营销的原理和策略，包括消费者行为、市场调研等。

2. 创意与设计：培养创意思维，掌握设计软件和视觉表现技能。

3. 传播学原理：了解信息传播的规律和方法。

4. 媒体知识：熟悉各种媒体形式和特点。

5. 文案写作：具备优秀的文字表达能力。

6. 品牌管理：掌握品牌建设、推广和维护的知识。

7. 心理学：理解消费者的心理需求和行为动机。

8. 市场调研：能够进行数据收集和分析。

我想学做广告要学习什么知识？

这个得先从操作软件学习开始，以下我给你介绍一下吧！主要内容：广告公司常用的Photoshop、Illustrator 、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件。

Photoshop：学习图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用;图像色彩的校正；各种特效[_a***_]的使用;特效字的制作;图像输出与优化等,灵活运用图层风格，流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。

PageMaker：学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及操作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、出片输出注意事项，报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。

Illustrator：学习图形绘制、包装、宣传页的制作，让你更加方便地进行LOGO及CI设计，不到一个月，您就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。

Freehand：不论是个人作品设计、公司徽标、海报制作，都可以轻松完成，应用于广告、印刷等行业 CorelDraw：通过CorelDRAW9的全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量的插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。

到此，以上就是小编对于广告艺术创作重点的问题就介绍到这了，希望介绍关于广告艺术创作重点的4点解答对大家有用。