丰收的艺术创作,丰收的艺术创作手法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于丰收的艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍丰收的艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 丰收的创作背景？
2. 60年代的丰收歌作者？
3. 你觉得摄影师发现美，创造美，改造美的具体表现有哪些？

丰收的创作背景？

作为***用音乐艺术形象创作的体裁之一的“歌舞性音乐”，《丰收歌》的创作更是以强烈的节奏感和韵律感，引导观众快速进入歌唱语言所表现的具体情境中，使观众通过听觉、视觉的感观感受，获得极大的艺术魅力的享受。1963年，朱南溪用了5天的时间，创作了女声独唱和合唱的歌舞性音乐作品《丰收歌》，随后在1964年全军第三届文艺会演中，获得优秀奖。很快拍成电影，立刻风靡全国，流传中外，《东方红》大型歌舞也选用了《丰收歌》。

　　《丰收歌》从体裁上来说，是属于“叙事歌曲”的范畴，曲调具有叙事性，富有语言表现力，好像讲故事一样侃侃而谈，曲式风格多样，作品“以江南水乡的劳动妇女收割稻谷为背景，通过割、挑、打、扬等细节，表现农村妇女勤劳奋发的美德与热情豪爽的性格，反映出一派喜获丰收的愉悦的情景”。叙事性音乐作品的显著特点是通过具体的人物来抒发内心的感情，而在这首音乐作品中，人物就是“收割稻田的妇女”，带有一定的故事情节，表现她们喜悦的人物形象，展示了当时劳动人们生活的一个侧面。所以， 《丰收歌》更侧重叙事，在叙事中表达情意，在叙事中进行表演，从而使作品显得比一般抒情性作品更长一些，更大一些，叙述一个完整的故事。

60年代的丰收歌作者？

朱南溪是上世纪六十年代以来著名的中国作曲家，50多年来在音乐创作上辛勤耕耘，创作了大量的歌曲、舞曲、乐曲作品，代表作歌舞音乐作品《丰收歌》被评为中华民族二十世纪经典作品，荣获金像奖，歌舞音乐《丰收歌》在上世纪60年代更是脍炙人口，直到今天仍然是中国民族音乐发展史上堪称的时代精品。接下来笔者将从歌词、旋律等方面分析该音乐作品的艺术特色。

《丰收歌》创作背景与体裁特色

　　作为***用音乐艺术形象创作的体裁之一的“歌舞性音乐”，《丰收歌》的创作更是以强烈的节奏感和韵律感，引导观众快速进入歌唱语言所表现的具体情境中，使观众通过听觉、视觉的感观感受，获得极大的艺术魅力的享受。1963年，朱南溪用了5天的时间，创作了女声独唱和合唱的歌舞性音乐作品《丰收歌》，随后在1964年全军第三届文艺会演中，获得优秀奖。很快拍成电影，立刻风靡全国，流传中外，《东方红》大型歌舞也选用了《丰收歌》。

你觉得摄影师发现美，创造美，改造美的具体表现有哪些？

在摄影领域，摄影师对于“美”是具有职业敏感度的。发现美、创造美、改造美其实是作为摄影师应该具备的职业素养。

“发现美”，其实是一种审美、观察能力的体现，就是在别人看来普通的事物，摄影师可以发现其蕴含的美的一面，或者看似常规的东西，摄影师可以换一个角度就发现它独特的美，这样的审美能力也可以称之为“摄影眼”，用摄影的眼光去观察事物，发现事物的美，这是作为摄影师的基本能力之一。

“创造美”可以具体体现在摄影师为拍摄一张出色的照片而进行的创意行为。比如在光线非常暗的夜景街道，想要拍摄人像照片，那么怎样把这样场景下的美留住？就需要进行一些列人为的“创造”，把不容易实现的拍摄予以实现。需要摄影师选择特定的背景光源，再应用大光圈镜头、反光板、闪光灯、灯架、柔光伞等装置对人像进行布光处理，就可以拍出一张夜景人像照片，把这个昏暗光线环境下的美留住，就是创造美的具体表现。“改造美”与创造美是比较类似的概念，但具体表现也有所不同。改造美需要对一些拍摄对象进行适当的改造，以让其实现传统意义上的“美”，在保持相对真实的情况下，提升美感。举一个简单的例子，拍摄一张美食的照片，如果想具有创意美，直接拍摄显然不容易拍出效果，而如果对食物进行必要的位置固定、硬化、打光、摆放造型等处理就会呈现出这个食物最美的一面，这种必要的“改造”是摄影中改造美的具体表现之一。

到此，以上就是小编对于丰收的艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于丰收的艺术创作的3点解答对大家有用。