战舰绘画技巧图片大全,战舰绘画技巧图片大全简单

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于战舰绘画技巧图片大全的问题，于是小编就整理了2个相关介绍战舰绘画技巧图片大全的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何理解「二战战舰很好看，但是get不到现代军舰的点」？现代军舰和二战及之前的军舰的美感在哪里？
2. 临摹临得好，要饭要到老？大佬画画会找参考吗？你认为绘画参考等于抄袭吗？

如何理解「二战战舰很好看，但是get不到现代军舰的点」？现代军舰和二战及之前的军舰的美感在哪里？

二战时期的军舰有美感那就是炮多，大中小口径的全有，象小树林子似的，双方对射，。现代军舰以导弹为主了，舰炮的作用退化了，有一门中口径的高射速的前主炮足矣，现代军舰的雷达和导弹很多，美感就是舰面简洁，后部有直升机起降，。两种不同的暴力美。

二战的战列舰和现在的军舰完全就是两回事，其打击能力不一样，用途不一样，比较直接的就是搭载的武器不一样，武器不同，装甲不同，带来的美感就不一样。
二战时期那些战列舰的大舰巨炮，外形最直接的就是威猛。船大，装甲厚，炮的口径大，炮也多，一看就是特别威猛，特别厉害的。尤其是这个大炮，炮的威力是深入人心的，而且表现的特别直观，口径大，炮筒长。在这点上，有个专门的名词就叫暴力美学，带来的感觉就是霸气侧漏。

而现在的战舰，驱逐舰巡洋舰什么的，看上去就是轻便快速，舰炮什么的就一两门，而且没那么显眼，口径小，也比较短，根本体现不出大炮的威力来，看上去没有那种震慑性。

而且，现在的军舰是以导弹为主要武器的，用的都是导弹。那些导弹并不是放在外面的，它都是放在那些垂发单元里面的，在发射箱装着，根本看不见。这些东西的威猛，一点都看不出来了。

这其实只是外形上的差异，但是威力上，肯定是现代战舰威力更大，更猛。单纯说外形上，那些战列舰更霸气，更好看。老式的战舰威猛，现在的驱逐舰更加现代化。

谢邀，确实存在二战战舰与现代战舰不同的审美观，有些人更青睐二战战舰，也有的人无论如何也不喜欢这种陈旧的美感，反倒对更简洁新锐，充满了时代科技感的现代战舰更感兴趣。

二战是个最后的大炮巨舰时代，诞生了世界最大的战列舰和最凶猛的军舰火力，仅凭那层层叠叠的炮塔和如林的炮管，就足以激发出人们的肾上腺素。

与现代军舰审美不同，惨烈的二战历史提供了大量饱含硝烟的背景素材，这让无数影视、游戏、绘画、模型得以创作出相当吸引眼球的作品，二战时代的海战成为直接展现在人们眼前的金属与火焰的碰撞，说不吸引人那是***话。

而且时代感本身就是种浪漫主义，二战的历史离人们并不遥远，我们不像看待西班牙风帆盖伦船那么过于有距离感，甚至有些二战战舰还存留在这个世界上，它们能吸引的拥趸实在太多了。在暴力美学和工业审美的交融之中，再加上那么点老式的怀旧文化和史诗篇章，谁还会GET不到二战战舰们的美感呢？

实际上军事文化审美从来都是种相对小众的，但注定多元的交流现象，除了通常的军史爱好者、工业党、战争爱好者外，有时候动漫爱好者也是文化推动力之一，且几种审美常常还会互相交融，没准这里就有拿舰娘当抱枕的观众嘿？提督提督，你的企业号甲板都包浆了……

无论是大舰巨炮时代还是航母导弹时代，每个时代的军舰都属于各有各的美，而这种美即不相同又不可相同比较。

首先炮舰时代的战舰，基本上就像是一名拳击手，不仅有着健壮的肉体，同时出拳的力量优势那么的强筋。简单来说炮舰时代的战舰，它的美感属于肌肉型的，防守与攻击兼顾，而且体型还特别大，看起来特别雄伟。

接着就是导弹战舰时代，导弹时代的战舰就好似游弋在***大洋上的无声刺客，总是能做到静若寒蝉动若脱兔，在大洋中游弋时安静的根本就找不到它，可一旦开火打仗，又像是一头暴躁的公牛，即凶猛无比又无法遏制。毕竟如今的万吨驱逐舰，它要是来一个饱和式打击，估计谁也扛不住。

简单来说导弹战舰的美感，在于它的科技美感，毕竟如今的军舰不像过去，把武力防御都堆在表面，所以现代军舰的美感在于内在。

这问题sei提的呀？这么有品位！

二战时期的战舰，甚至我们可以追溯到风帆时代的战舰，从美学上讲，跟这台海鸥双反相机是一个道理：古典美。

现代军舰更像智能手机、平板电脑属于标准的：现代美。

现代美和古典美比起来，肯定要逊色一些。古典美叫：雅。现代美就是：俗。

家里、办公室要是摆个这玩意，那震慑效果还是杠杠滴，绝对秒杀一切机械键盘。装13得用按键手机......

二战乃至再往前时期的战舰，体积巨大，舰体宽，上层建筑高，感觉特别的坚固、沉稳、厚重。而厚重感是古典美的典型特征。

现代战舰低矮、单薄、线条修长，给人的感觉比较轻快。但轻快的另一面就是不够厚重。

临摹临得好，要饭要到老？大佬画画会找参考吗？你认为绘画参考等于抄袭吗？

绘画临摹得好，再好也就是当个画匠而已，到老了就没有自食其力，并要饭要到老。绘画参考不等于抄袭，绘画参考是画家进行绘画创作的必经之路，适当的参考名家经典的绘画作品，有助于画家少走弯路，有利于画家创作出优秀的绘画作品。

一、当临摹名人绘画作品达到了以***乱真的水平，就是临摹得好，只能说明他***名人的绘画作品技法很高超，但是没有模仿出名画作品的艺术风格，只能算是模仿***品。即便是他临摹画的技法超过了名人画家的水平，他只能成为画匠，要饭要到老，也不能成为画家。

二、绘画艺术中的临摹就是初学绘画人的开始阶段，是学习绘画艺术的必经之路之一。没有绘画艺术的临摹，就很难成为画家。绘画艺术的创作，就是后人临摹先辈名家经典的作品，从中学习、参考、探索绘画作品的艺术手法和艺术风格，从而使绘画艺术有自己的个性风格。

三、古今中外知名画家开始学习绘画艺术，都是从临摹名人绘画作品作为高起点练习的，并参考名家作品，通过临摹名人绘画作品，学到了名人的绘画技法和艺术风格，为自己学习绘画艺术打下坚实的绘画基础。当临摹名人绘画达到以***乱真的地步，就结合自己的艺术风格，创作出具有艺术价值的绘画作品。

稍有点美术常识的朋友，大概都不会否认临摹优秀的范画在学画过程中的重要性。而且，不仅仅是初学者才需要临摹，就连很多业已成名的画家，仍然很注重在临摹中寻求艺术创作上的突破。中国现代美术教育的奠基者徐悲鸿先生曾经说过的一句话:“临摹是绘画中最重要的手段”。

惊龙轩在美术院校就读时，无论是老师还是同学，对于临摹这种学习方式都相当重视。甚至从石膏像写生阶段就开始找出一些范画来供大家临摹，配合写生练习，使大家更容易理解和把握那些基础的绘画技法。到了油画学习的阶段，临摹的重要性更加凸显，不同风格、不同时期的范画临摹，可以有效地解决很多写生和创作过程中遇到的问题。

应该说，通过临摹来解决许多绘画过程中的困惑之处，直观而有效。那时候我们都认同一个观点：临摹时学画道路上走向成功的捷径。

不过，现在的美术院校中，很多同学都不屑于临摹，甚至认为临摹没有自己的风格，突出不了自己的个性。这种想法并非全无道理，但是全盘否定临摹对于学画的重要性还是值得商榷的。在很多时候，临摹恰恰是我们追寻自身风格，完善自身绘画水平，提高审美意趣的重要手段。

我们可以去看看罗中立先生和靳尚谊先生等中国油画名家的学画经历，他们都在不少文章中反复强调过临摹对于提高艺术水准以及形成新的艺术风格的重要性。罗中立先生凭借油画《父亲》一举成名，并确立了自己在中国写实主义油画领域的重要地位。但是，随后罗中立先生有了游学欧洲的经历，也有了近距离临摹那些大师原作的机会。从那之后，罗中立的油画风格开始改变，近些年的作品基本都是抽象主义的绘画风格了。

有人说，现在看罗中立的油画作品再也没有当时看《父亲》那种震撼的感觉了。美学思维方面的争论我们姑且不论，罗中立通过临摹***的作品，在艺术追求上的创新和突破却是毋庸置疑的。

一般认为，临摹就是指按照原作，仿制绘画作品的过程。其实这种理解有失偏颇。临摹的概念应该更宽泛一些，所有对事物观察，并记录于任意媒介上的过程，都可以称之为临摹。在书法学习中，对于临摹的方法有对临、背临、意临等区别，绘画亦然。

19世纪几乎所有的[_a***_]艺术***都大量临摹过意大利的古典艺术，或者去巴黎的卢浮宫进行过临摹学习。每一代的画家都会临摹前人的作品，来揣摩技艺。

不管是西方还是东方，无论油画领域还是国画领域，从古至今，人们对前人作品的研究从未停止过。这个过程，就是我们时常强调的传承。只有扎根于传统，才有突破和创新的可能。在这个过程中，临摹有着不可替代的作用。

到此，以上就是小编对于战舰绘画技巧图片大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于战舰绘画技巧图片大全的2点解答对大家有用。