团体绘画技巧分析表,团体绘画技巧分析表怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于团体绘画技巧分析表的问题，于是小编就整理了4个相关介绍团体绘画技巧分析表的解答，让我们一起看看吧。

1. 学习CAD绘图有什么操作实例？
2. 产品画布分析法？
3. 不同绘画流派对别派的批评有哪些？
4. 有哪些你认为非常压抑又病态恐怖的顶级绘画作品？这些作品“好”在哪里？

学习CAD绘图有什么操作实例？

• 用CAD绘图实例还是非常的多，现在我们随便找一个实例来简单操作，供大家参考。就以大家比较常见的衣柜为例，方便理解。下面是彩图。

图是有了，那么怎么用CAD去绘制呢。跟***练起来。

• 实际绘图是一门语言。用图的语言来告诉工人们，整个衣柜的尺寸、材质、结构、颜色等信息。有了这些信息工人师傅们就知道怎么加工。
• 首先，我们要绘制衣柜的尺寸。也就是长宽高。这3个尺寸要素缺一不可，我们必须用图表示的非常明确。下图用CAD绘制示意图。这种图师傅们和客户一看就明白。

右侧椭圆是绘制了柜体的进深。红框里的数据就是衣柜的尺寸。绿色表示是活动层板。

• 这只是初步的绘图，实际用CAD还要进行更为细致的说明。那就是内部格局之间的尺寸。这个尺寸是有讲究的，必须符合家具国标范围，以保证能正常使用。

• 学习CAD绘图时，这些关键的尺寸都要求标注清楚明白的。像这些红圈里的数据，都是有一定行业规范的，基本控制在这个范围。请大家说说看，为什么长衣区是1230，短衣区是926呢。实际这些数据是要求我们，在绘图之前就要熟悉是数据。不然的话，我们绘制的图纸很有可能是不能实现的。
  
  

• 开门的布局可以这样绘制，标注好几个关键参数。开门的宽和高、厚度，还有每个开门的缝隙是多少。总结下：学习CAD找实例并不难。建议新手小白，先分门别类地熟悉家具的重要参数。然后，再去找实例进行临摹。这样会事半功倍的。有什么不懂的可以私信、留言。我们一起解决学习道路上遇到的问题。

谢邀

简单介绍几点，希望对你有帮助！

1.掌握基本常识

学习CAD第一步就是要了解各个基本命令的图标位置在哪，个人建议逐个尝试各个功能键的作用，结合cad自带的解释，对其功能有初步的了解。

2.掌握快捷命令

想要提高cad绘图速度，必须掌握的就是快捷命令，这个建议首先罗列出常用的命令，在实际操作中多使用快捷键来操作，以便尽快提高熟悉程度。

3.养成良好的绘图习惯

cad使用中，图层的逻辑是非常重要的。所以在绘图时，一定要注意区分不同部分的图层，这一点在团队合作绘图中更为重要。

4.实例抄绘

通过抄绘实例图纸来学习cad是最好的方法。可以从中学到图层分层的逻辑，不同线型的表达，不同命令之间的结合等等。在绘图过程中遇到问题，一定要及时提问解决，最好是记一下笔记，因为cad命令太多，不记笔记经常回顾会很容易忘。

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谢谢邀请

题主的这个问题其实说容易回答又很容易回答，因为关于CAD的实例其实网上还是有挺多练习题的，非常多...只是这些实例大多数是静态的图文，或者说是视频，总体来说很具体，但是又经常有小伙伴反映，看得多静态图文总觉得有点闷..没错，跟看书打瞌睡是一个道理。

说难回答又挺难回答的，因为画可能很简单，但是要录制的话...还真的会很费心思，不开玩笑，真的费。

但是可以尝试一下，之前都有画过一些例如向日葵、荷花等实例操作，今天不妨尝试一下画画其他，和CAD机械设计相关的，锯齿盘的绘制。

CAD版本：中望CAD2019专业版

下面是具体的操作步骤，有点长~

1、红色中心线，依次画两个圆，半径分别为72和80，绿色标注，以中心线交点为起点，画两条直线，角度如下图。

2、依次把A、B、C、D、E五个点用直线连起来，这里用了0.3毫米的线型为了容易看清楚一点。

先确定你像绘制的图纸类型，然后打开CAD软件。一是分析图纸，确定大方向+结构线，并且设置图层结构（一定要做！）；二是绘制结构线，用于定位、定型；三是绘制轮廓线；四是绘制细节；五是填充模块图案。

产品画布分析法？

产品分析法又称活动产品分析，它是通过分析学生的活动产品，如日记、作文、书信、自传、绘画、工艺作品等，以了解学生的能力、倾向、技能、熟练程度、情感状态和知识范围。

以下是我的回答，产品画布分析法是一种视觉化工具，用于描述、设计和优化产品。它帮助团队明确产品的核心目标、客户群体、关键功能、收入来源等关键要素。

通过这种方法，团队可以更好地理解产品的全貌，发现潜在问题，并做出明智的决策。

产品画布不仅有助于产品初期的构思和规划，还能在产品迭代和优化过程中发挥重要作用。使用产品画布，团队可以更好地协作，确保每个人都对产品有清晰的认识，从而共同推动产品的成功。

不同绘画流派对别派的批评有哪些？

每位艺术家都有强烈个人风格的，而每一种艺术流派都有各自的艺术表现手法和艺术风格，就像中国文学上也存在各种流派，比如大家耳熟能详的田园诗派、豪放派、婉约派、边塞诗派，还有一些雅正派、闲逸派、鸳鸯蝴蝶派等等，每个流派对于其他流派的接受程度都是有限的，而欣赏的态度也是各自不同。

国外的绘画流派也是如此，19世纪就有法国艺术界集体抨击印象派的事例，另外米开朗基罗也和达芬奇也经常互怼，米开朗基罗比达芬奇年纪大，因此成名早，资历也更高。但达芬奇小有名气之后就到处和当时的学术泰斗和大公贵族说:绘画是高于雕塑的，“除了雕塑比绘画花费更多劳力，而绘画比雕塑使用更多心思之外，我找不出两者还有什么其他区别。”达芬奇在《画论》中说了三点：绘画需要精通[_a***_]法、需要研究光影、并且能让平面上显示出凹凸，来说明绘画更加属于脑力劳动，也就是想表达出绘画属于更加高级的一种艺术形式。

达芬奇的这种说法，彻底惹怒了米开朗基罗，米开朗基罗立刻给当时的教廷以及皇室写信，通过论证表明雕塑在技法上是高于绘画的，绘画创造的是二维空间中的三维***象，而雕塑是在现实世界创造三维的事物，比绘画难很多，而且所有人都能看见实物，并且可以触摸雕塑，可以用多个角度去观察成品。

得知了米开朗基罗反击的论调，达尔文也不甘示弱，继续了反驳，米开朗基罗个达尔文两人就开启了长期的以各种权贵为传话筒的斗嘴互怼模式。（如果穿越到现在，大家可以脑补一下互相用表情包斗图的画面。哈哈。）。不过不得不说达芬奇是一个很厉害的说客，这也使得他能够名留青史，创造的很多作品都得以让世人知晓。（善于自我包装也是达芬奇厉害的地方之一，讲故事的能力和销售的能力也堪称当时的佼佼者～）

除了米开朗基罗和达芬奇这对互怼冤家以外，梵高和高更的艺术观点相差也很大，虽然都是后印象主义的代表人物，生于同一个时代，但慢慢从朋友变成了陌路。两个人在法国阿尔小镇上度过的62天中，因为缺乏了各自独立的空间，干扰了彼此的创作，矛盾也渐渐发生，愈加频繁，从无休止的争吵逐渐升级到暴力，最终在梵高拿剃刀割下自己耳朵的第二天，高更离开了小镇。

有哪些你认为非常压抑又病态恐怖的顶级绘画作品？这些作品“好”在哪里？

这样的作品应该有很多，比如国外的席勒，蒙克，梵高 。中国画家里面的八大山人等，当代艺术里面就更多了。

压抑病态是一种情感，和阳光健康向上一样是人情感上的外在表现，是人性中的组成部分，每个人精神里面都有，所以是艺术无法回避的。

关键是要表达出真实，合理。在艺术形式就会是美的，就像文学艺术中的悲剧一样，表现得好有时候会比喜剧更具有感染力。

我们得承认人类是不完美的，病态也是一种常态，不掩饰，直面人性的弱点，是走向强大的的关键。

如果用“相由心生”这个成语进入这个问题，就更容易阐述清楚题主所描述的问题。

就拿绘画作品来说，绘画是作者心相的外在流露，画家平日的所思所想，对事物的看法和理解，都是通过绘画这个外相体现出来的。如果不了解画家的心相，就很难看懂他的作品到底好在哪里。

自画像

19世纪末期，正是西方绘画产生重大变革的时期，各种绘画流派百花齐放，一步步颠覆了传统的古典画法，涌现出一个个特立独行，拥有强烈现代意识的画家。在奥地利维也纳诞生了一名重要的表现主义画家埃贡席勒（1890年——1918年），他以28年的艺术生涯，为西方绘画绽放出一朵朵璀璨之花。

《母子》

但是，他的绘画在当时很难让人理解，根本原因是他受西方现代哲学影响很深，不是从形貌，而是直接从精神层面来展现众生相，刻画众生精神上的喜怒哀乐和酸甜苦辣。他产生这样的艺术理念，跟他生活经历息息相关，也跟“表现主义绘画”本身的探索方式有关。

《发呆的男子》

挪威画家，爱德华.蒙克的油画作品《呐喊》我的印象尤为深刻，

该画作的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情。在当时蒙克的眼中，奥斯陆峡湾充满着发抖的、血红的幻觉，让人感到恐惧，甚至有些恶心。在《呐喊》画作中，蒙克所用的颜色虽然与自然颜色的真实性是一致的，表现方式上却极度夸张，展现出了他自己的感受，画作里的线条扭曲，与桥的粗壮挺直形成鲜明对比，蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感，作者内心无比的剪熬难受，扭曲极度变形的面部五官，观众感受被输送感染恐怖和痛苦表现到了一种极致。他的成功之处是用一种新的成功表现笔法 ，极度夸张的表情深深的打动了人们的心扉，让观众受到了强烈的震撼，我留下非常非常深刻的印象。《呐喊》是表现主义绘画的代表作品。

西班牙超现实主义画家 萨尔瓦多 达利，创作于1936年的《内战的预兆》。扭曲且被割裂的肢体，占满了整幅画作，让人感到不寒而栗。关键是背景，他又用成干净的蓝天白云。这种反差，太让人憋屈啦！

他在描述这场血腥惨烈的战争，将在光天化日之下发生，活在当下的人，却要无奈、痛苦、憋屈的接受！

看完这副画，总是要深深地呼一口气，把心底那股郁闷压抑的感觉，全部给释放出去！

境由心造。油画别论，单从中国画.而言，明末清初之八大山人朱耷之画则非常压抑，从绘画艺术角度上看则我行我素，病态十足。而好在通过画作，反映了作者当时作画的心声，令人观后欲罢不能，而由衷感叹。这是宫廷画师及历代文人画而望尘莫及的。

到此，以上就是小编对于团体绘画技巧分析表的问题就介绍到这了，希望介绍关于团体绘画技巧分析表的4点解答对大家有用。