艺术创作手法大全,艺术创作手法大全图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作手法大全的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术创作手法大全的解答，让我们一起看看吧。

1. 诗歌的艺术手法有哪些？
2. 诗歌的艺术手法有哪些？
3. 谈谈赋、比、兴的艺术表现手法极其对后世的影响？老师、专家们好！可以帮我解答这个问题吗？
4. 草书创作有哪些技法？

诗歌的艺术手法有哪些？

古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式、表达技巧和修辞手法三种.

抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情,间接抒情又分借景抒情（情景交融、融情入景）、托物言志、怀古伤今、即事抒怀.描写方式有正面描写和侧面描写,有白描、烘托、渲染.写景诗常用表达技巧有虚实结合,动静结合,以乐衬哀,上下（或远近、俯仰、时空、声色、视听）结合.其他表达技巧有抑扬、对写等。
(一)表达方式: 抒情(借景抒情、情景交融、寓情于景、托物言志、直抒胸臆) 描写(动静、乐哀、远近、上下、白描、细描)
(二)表现手法: 渲染、烘托、映衬/反衬、化用、虚实、正侧、欲抑、点面、象征、联想、想像、起兴、用典
(三)修辞手法: 比喻、借代、拟人、对偶、夸张、排比、反问、设问、衬托、反复、反语、互文、叠词。

诗歌的艺术手法有哪些？

古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式、表达技巧和修辞手法三种.

抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情,间接抒情又分借景抒情（情景交融、融情入景）、托物言志、怀古伤今、即事抒怀.描写方式有正面描写和侧面描写,有白描、烘托、渲染.写景诗常用表达技巧有虚实结合,动静结合,以乐衬哀,上下（或远近、俯仰、时空、声色、视听）结合.其他表达技巧有抑扬、对写等。
(一)表达方式: 抒情(借景抒情、情景交融、寓情于景、托物言志、直抒胸臆) 描写(动静、乐哀、远近、上下、白描、细描)
(二)表现手法: 渲染、烘托、映衬/反衬、化用、虚实、正侧、欲抑、点面、象征、联想、想像、起兴、用典
(三)修辞手法: 比喻、借代、拟人、对偶、夸张、排比、反问、设问、衬托、反复、反语、互文、叠词。

谈谈赋、比、兴的艺术表现手法极其对后世的影响？老师、专家们好！可以帮我解答这个问题吗？

赋、比、兴，是《诗经》中常用的表现手法，对后世诗歌创作影响很大。

朱熹在《诗集传》中解释说：“赋者，敷陈其事而直言之者也”，“比者，以彼物比此物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”。这种解释比较通行。赋就是陈述铺叙的意思，一般多风出于《颂》和《大雅》；但像《七月》《氓》《溱洧》等优秀民歌作品，也使用了赋的手法。比就是譬喻，对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。如《鄘风·相鼠》《魏风·硕鼠》用令人憎恶的老鼠来比喻统治者的不讲礼仪、贪婪可恶；《卫风·氓》中用桑树由繁茂到凋落比喻女主人公的容貌由盛转衰。兴 是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容，大多在诗的开端。兴同诗歌内容有一定的联系。如《周南·桃夭》是一首嫁女诗，以“桃之夭夭，灼灼其 华”起兴，使人从桃花盛开联想到新嫁娘的美貌。又如《邶风·燕燕》是一首送别诗，以“燕燕于飞，差池其羽”起兴，使人从燕子飞时的差池不齐联想到送别时的 依恋之情。比兴手法的运用，能加强诗歌的生动性和鲜明性，增加诗的韵味和形象感染力。比兴手法对后世诗歌的创作有很大影响。

草书创作有哪些技法？

谢谢邀请！

答：首先澄清问题的标题。若草书上升到创作就不能仅仅强调技法了，已经上升到意境、格调问题了。
草书分为小草大草和狂草，但无论写的怎么草，都要有草法，不会胡来。小草的代表法帖应该是唐朝的孙过庭《书谱》了，大草那就是颠张（唐•张旭）醉素（唐•怀素）了，在上追就是二王、张芝了。

笔者以为学草书遵循以下几点：

一、首先是王羲之的《十七帖》，十七帖是较为标准的草书，通过临摹记住草书点画的写法；同时还可以背《草决歌》增强草法记忆，因为有的字草书的写法及其相似，这一定要分辨清楚。

王羲之《十七帖》（节选）▲

王羲之《草诀歌》（节选）▲

二、其次，等掌握了草书的基本结构，草法，在进入《书谱》，《书谱》是小草的代表，点画精研，用笔到位，侧缝入笔，中锋行笔，同时《书谱》还是一片书法理论文章，读懂了你的理论知识也会大有长进，也利于理解草书。待基本掌握了《书谱》，你的草书应该具有一定水平了。强调一点，一边临摹一边要读书，提高自身修养，写出的作品格调高低好在于你的修养。

因为自己于草书的偏爱，略谈以下几点感悟:一是草书创作要严格按照草书的笔法和技法去书写，这里要搞清一个问题就是要分清潦草和草法的区别，草书不是落笔潦草就是草书，草书是有符号的有的字不止一种写法，但不论用哪种写法都必须遵循约定俗成的技法，也就是你写出的字即使从地上草到天上也要让行家或内行认得，故意让人认不得的不是草书，充其量只是潦草而已。二是草书要合理地使用飞白笔法和留白技法，飞白是一种枯笔技法，它与浓墨形成鲜明的对比，相映成趣才能整篇流美；留白是与密致成对比的，正所为密不透风，疏可走马。三是要懂得闪展腾挪，切忌排列有序，状如算子。这又是创作草书作品的最重要手法，这就是写字不能行行笔直，要懂得揖让，要知道前恭，揖让就是后退，前恭就是扑前，看似左右摇摆，其实都不离中轴，以条幅创作为例从第一个字可以取一条中线，其偏左偏右的字数可能是相等的，这样创作出来的草书作品才有重心，才富观赏性。一般规律这就这几点，共同学习，共同提高。

一为用笔，勒两头转折点，甩毫写出，以求爽利之线。

二为结体，字斜生势，斜多斜少体现势强势弱，有势就有情，有情就能达意。

三为章法，一字定通篇之规，字之大小位置合理合法如同排兵布阵，字字呼应，行行顾盼，前后照应，主次清晰，形神兼备。

四为内容，文章真切感人，有感而发，天时地利人和。

五为人品，

六为修为，

草书有那些技法？

首先，必须先弄明白，什么叫书法？

所谓书法？就是法度森严地用笔规则！

所谓书法作品？就是法度森严地用笔规则的呈现。

用笔的根本宗旨，就是中锋运笔！

没有中锋运笔，你就是在写字！与书法一毛钱的关系都没有！

其次，要弄清楚真（楷书）、草之间的区别。

《书谱》云:“草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。

草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。”

用一句大白话，来解释上述古文:如果你用楷书的方法，来一笔一画的写草书的话，那可以肯定地告诉你，你写的肯定不是草书！这就是为什么楷书有了一定基础后，并不能顺利地进入草书的研习与创作的根本原因。唐代的楷书大家:欧阳询、褚遂良、颜真卿、虞世南等，都没有草书字帖留下。即是明证！

到此，以上就是小编对于艺术创作手法大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作手法大全的4点解答对大家有用。