朱耷绘画技巧赏析,朱耷绘画风格

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于朱耷绘画技巧赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍朱耷绘画技巧赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价国画大师朱耷的写意国画作品画风？
2. 八大山人画作中，那白眼，越看越抽象，你喜欢吗？
3. 张大千"大风堂派"是啥意思？如何欣赏张大千的画？

如何评价国画大师朱耷的写意国画作品画风？

清代初期以江南为绘画中心，此地的画家大多在承袭明末文人画传统的基础上加以变化，形成了众多家派，比如，注重笔墨的“四王”，不弃传统又极具个性的“四僧”，问题来了：如何评价国画***朱耷的写意国画作品画风？

国画***朱耷的写意国画作品

开篇所提到的，不弃传统又极具个性的“四僧”分别为朱耷、石涛、弘仁、髡残，因为这四人皆为僧侣，所以称为“四僧”，“四僧”具有较强烈的反qing意识，其绘画也常带有抒发个人身世之感或寄托wang国之痛的感情色彩，与正统派“四王”的画风完全不同，

具体说说“四僧”中的朱耷（1626～1705年），明代宗室，明亡后出家，号八大山人，朱耷擅长水墨写意，其山水画学董其昌，又师法董源、巨然、黄公望诸家；花鸟画虽深受沈周、陈淳、徐渭的影响，却极具个人风格，可见朱耷对国画艺术的卓识眼界，学的都是名家，

或许由于特殊的身世及所处的政治环境，朱耷常通过奇怪的变形画，白眼看人、奇简冷逸的鱼鸟形象和晦涩的题画诗来表现内心的忧郁与悲愤，因此其花鸟作品均带有强烈的感***彩以及复杂的精神内涵，这很容易理解，因为国画是一门抒情艺术，也与人的精神境界相同，

朱耷笔下的《河上花图》全卷用大写意画法创作，以荷花为主体，间缀小草兰竹，溪水潺潺，荷叶浓淡皆有，叶柄直斜不一，花朵或藏或露、交错掩映、充满生气。总而言之，国画***朱耷的写意国画作品是既有传统的笔墨文化底蕴，又充满个性。

朱耷清代画家。别号极多，以八大山人最为知名。作为明宗室后裔，朱耷身遭国亡家破之痛，一生不与清王朝合作。他性情孤傲倔强，行为狂怪，以诗书画发泄其悲愤抑郁之情。

一、朱耷的绘画作品《枯木来禽图》，此画冯康侯旧题“八大山人鸲鸪来桐图”，将二禽误认为八哥，枯木误以为桐树，目不见八大自题之名，前人所知亦有限矣。“八九子”，乌鸦也。典出南朝梁 刘孝威所作乐府《乌生八九子》。诗云：“城上乌，一年生九雏。枝轻巢本狭，风多叶早枯……”。

二、朱耷的国画作品《彩笔山水图》，其风格为丘壑布置，远宗董源、倪瓒，近效董其昌，别开蹊径，在画面景物繁密的近中景留出一片空白，其上绘一孤亭，令人产生空灵通透的感觉。山石树木皴笔、勒笔全出中锋，随后秃笔擦染，浓墨横皴，笔墨老辣纵横。

三、朱耷绘画作品的艺术风格，为擅长画水墨花卉禽鸟，笔墨简括凝炼，形象夸张，亦写山水，意境冷寂。所画鱼鸟每作“白眼向人”的情状，暑款八大山人，联缀似“哭之”的字样，以及含义隐晦的题诗，都寄寓着亡国之痛。他的水墨画技法，对后来的写意画风影响很大。

八大山人画作中，那白眼，越看越抽象，你喜欢吗？

八大山人，原名朱耷，是明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙，本是***世孙。他本有考取功名，一展心中抱负之感，奈何，当他刚考取完功名，大明王朝就被李自成给灭掉了。然后就是清军入关，清朝正式迁都北京，从此，世间再无大明王朝。从此，作为皇族的后裔，他成了亡命之徒，只能隐居山中。他削发为僧，过起了隐忍独活的日子，后来改信了道教，从此隐居在南昌山中，与世隔绝，一心尽情于书画之中。

人生最可怕的不是失去生命，而是在你明明还有希望，快要接近理想的时候，希望却忽然断了。那种感觉，可谓是痛不欲生的。朱耷大人，一生命途坎坷，曾经为自己的国破家亡一度精神失常过，痛定思痛之后，是书画救了他，成全了他，安放着他无处安放的灵魂，让他在了无生趣的生活中，有了继续活下去的动力。

于是，在他的画作中，频繁的出现了一对对的白眼，来表达自己愤世嫉俗，悲痛欲绝。在他的画作之中，曾经有一首题画诗，“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树，留得文林细揣摹。”用这一首诗，他表达了自己对国家的忠心。他的身份特殊，不能像平常人一样活得自在和舒畅，所以，他只能通过这在那个时代的人看来有些奇怪的画来抒发自己心中的愤懑。最后，让我们来看一下，这个表达自己满心情怀的画家，八山大人，那个个性张扬的白眼吧。

都知八大山人擅画“白眼”，却未必知其含意，深究又有仇视、蔑视、怒视、轻视、傲视、漠视、无视之分，借此问答略做解析：

八大山人，原名朱耷，号八大山人，别号甚多。明朝后裔，国破家亡，出家为僧，一生坎坷。更多广普简介可百度了解，在此仅对“八大山人”号之由来和“白眼入画”所含意义发表个人观点和浅评。

八大山人号之由来，各种著述及网传甚多，不置与否？在次发表个人愚见，与诸友讨论。我们先说“四大”，再论“八大”。道家有四大：道、天、地、人；佛教也有四大：地、火、水、风。然，又有“四方”（东、西、南、北）和“四隅”（东南、西南、东北、西北）合而谓之八方。佛家有云“四大皆空”，那么“八方空则一切皆空”，可谓之“八大皆空”。八大山人为出家僧人，取其意，号为“八大山人”，未知然否？

八大山人一生绘画题材丰富，尤擅禽鸟、游鱼。受其人生经历和所处社会环境影响作品中的禽鸟游鱼惯用“白眼”点睛。然而在其作品中各种白眼所含之意又不尽相同。八大山人将人们常说的“青眼看人，白眼翻人”运用到绘画作品当中，借禽鸟、游鱼各种不同的眼神来表达自己的情感。在绘画作品当中，各种眼神和姿态所表达的人生态度也不尽相同。我们结合作品来了解一下八大山人的人生百态。

仇视：

作品中一群鸭子结伴在水面上游弋，却都瞪着大大的白眼。细分眼神中的还会有更微妙的变化，但总的来看是一种平眼看人的状态，这就是一种仇视的表现。

《群鸭图》局部

蔑视：

这幅荷花翠鸟图中，一只翠独立荷秆之上，居高临下。却低着头，闭着眼睛，什么都不看 仿佛一切都不放在眼里。这是一种蔑视的姿态。

《荷花翠鸟图》

八大山人的画无疑是宗师极别的！可以说是前无古人，即便是有后来者也是难以达到的境界。八大山人的画，简约而不简单，醇厚而又内敛，笔墨恣意却不露凿迹，有静穆之趣，空灵之气 ，疏旷之韵！

八大山人的画给人印象最深的就是白眼，八大山人画了许多的鱼禽走兽，大都是翻眼相向。这些画给了后世的观画者，多出了无穷的想象与探索，特别是八大山人作为明王朝皇室后裔，眼见于家国被灭亡，宗氏被推倒的那种悲愤 ，伤感，无奈与郁郁寡欢。因此，画面就是八大山人一种心灵上的反抗与表达：孤傲，蔑视，仇视……

八大山人的画除了白眼可以让人记忆深刻外，整个画面的孤寂，兀傲 ，幽涩的禅味在画面弥漫开来，特别是大量的留白。其留白之多，笔墨之少，真正让人领略到中国画“计白当黑”的微妙与神韵！

另外，八大山人的笔墨线条的枯润，形趣，虚实，疏密，印章的署款包括他的提名，都给后世带来迷一样的想象。

张大千"大风堂派"是啥意思？如何欣赏张大千的画？

大风堂是张大千和张善子共用的堂号，张善子崇拜刘邦，喜欢刘邦的《大风歌》，张大千钟爱明末清初画家张大风，因此张二人商定画室为“大风”。“大风堂”定于1925年左右，后二人分开授徒也始终用“大风堂”，张善子1940年去世，名气没有张大千大，所以后来者以为“大风堂”是张大千一人所办。 张大千是二十世纪***画家，诗书画无所不精，绘画工写兼备，泼彩泼墨结合，开创新的绘画风格。张大千全能型画家，“包众体之长，兼南北二宗富丽”兼具文人画，宫廷画，民间艺术于一身。于中国画山水，花鸟鱼虫，走兽，工笔写意，无所不精。诗文真率豪放，书法劲拔飘逸，刚柔相济，独具风***。以上三点是张大千“大风堂”真实含义，再去欣赏张大千绘画就有欣赏原则和依据。

“大风堂”的来源

“大风堂”的来源追溯到1932年张大千在一次寿宴后与宾客的谈话内容。张大千和他二哥张善子从小学习绘画时非常崇拜明末清初画家的张风，他们的母亲也酷爱张风画技，母亲说：“他姓张，你们俩也姓张，五百年前都是一家人。”

张大风何许人也，明末清初画家，本名叫张风，字大风，南京人，擅长山水画、花卉画及人物画，其作品《诸葛武侯出师图》深受张氏兄弟推崇。

后来张大千和张善子商议，决定将画室命名“大风堂”，一是为了表示对张大风先生的敬意，二是以此激励自己不断进步。于是张善子、张大千开堂授艺，徒弟们皆被称为“大风堂门人”，即使两人日后分开独自收徒，“大风堂”称号依然不变，大风堂画派于是形成。

张大千雕像

大风堂画派的发展离不开张大千先生刻苦努力和坚韧不拔的精神。大风堂画派是一个延续、开放、包容性极强的中国画画派，不管是山水、花鸟、人物画种，还是工笔、写意、泼墨泼彩等画法，大风堂画派的画风都呈现出百花齐放的景象，是一支生生不息、代代[_a***_]的中国画画派。

张大千临摹敦煌壁画

20世纪40年代，张大千独自前往敦煌莫高窟写生，欣赏敦煌壁画所传承的中华历史文化。张大千先生在敦煌一呆就是三年，日复一日，风雨无阻，临摹了将近300幅壁画，成为中国临摹敦煌壁画的第一人。

到此，以上就是小编对于朱耷绘画技巧赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于朱耷绘画技巧赏析的3点解答对大家有用。