胡字艺术创作,胡字艺术创作特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于胡字艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍胡字艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 胡的甲骨文是什么样的？
2. 写了一年多，这字越来越“江湖”了，怎么办？
3. 唐朝时期为何流行胡旋舞？敦煌记载的胡旋舞到底有何精妙？

胡的甲骨文是什么样的？

胡的甲骨文是古代中国商代时期的一种文字，使用甲骨刻录而成。 根据考古学家的研究，胡的甲骨文主要用来记录宗族的祭祀活动，其中包括神祇的名字、仪式的时间、仪式的地点、仪式的道具等等。

这些文字大多数都是环形纹样，并且被刻在龟骨、兽骨及其它器物表面。随着时间的推移，胡的甲骨文逐渐演变为后世的篆书和隶书，成为中国古代文字发展的重要里程碑。今天，胡的甲骨文被认为是研究商代历史、文化及考古学的重要资料，也被广泛应用于识字教学及文化艺术创作中。

写了一年多，这字越来越“江湖”了，怎么办？

题主用行草书书写的是***《卜算子·咏梅》词，这是与陆游词齐名的***名篇：

风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

作者的书法悟性其实还是不错的，通篇能营造出一种书法氛围，遗憾的正是作者自己所说的，“江湖”味太浓。具体来说表现在以下四个方面：

一是没有临写古帖，写的是当代人的字，境界不高；二是用笔有硬笔字习气，如“飞”字、“迎”字、“时”字的笔法；三是部分字用笔过重，刻意为之，显得突兀，不够自然协调，如图上红色圈出的字；四是个别字的草书写法不准确，有些狂怪，如“来”字。

提升建议：

整体来看，作者的楷书、行书基本功不牢，一步就入行草，有一些狂怪失理，诸病丛生的感觉。建议最好从楷书开始，好好打几年基础，再入行书。

各位书友们如何看？欢迎留言共同交流。

据书者的作品上面看来，确实有了很多的江湖用笔习气，但基于才学习书法一年，应该要返回到古贴临习来改过习气。这样才能修成正果。判正统书法家和江湖书法家的标准，可以从以下几个方面入手：

第一，正统书法家走的传统的学书之路，他们一开始学习书法就临古人的名碑名帖，而且是坚持取法乎上，从不取法乎中、取法乎下。

第二，正统书法家在继承传统，师法古人的同时，对书法创新有一定的追求，书法创作的基础往往是建立在传统的书法文化之上，而不是胡写乱划，放飞自我。正统书法家创作出的书法作品，高古，高雅，笔法谨严，结字有规律，章法布局科学合理，墨法自然运用，且有变化，无论是哪种书体的书法作品，都是有根有源，出处明显，并有自己的个性融入，已形成自己的书法风格。

第三，江湖书法家不善师古，由于没有传统书法的根基支撑，写的字既无笔法，也无字法，章法混乱，墨法无变。江湖书法家写字时任性十足，“神通”大显，动作举止粗放，写出的字俗不可耐!

第四，关于对正统书法家的评价。正统书法家是中华民族传统书法文化的继承者，传播者，他们“从传统中来到传统中去(碑帖里来，碑帖里去)”学书精神，值得书法爱好者学习，更值得江湖书法家学习。另外，正统书法家在书法创作时所追求的“书法精神”也是值得不正统的书法家学习的!

朋友们好！我是杨志勇！

你的字写的不错！很有功夫，字形大小相间，布局参差错落，很难得。

就是“来"字写的不太规范，另外上下呼应较为生硬，墨色变化要再丰富一些。绘画讲墨分五彩，书法又何尝不是。请看王铎的书法，和林散之先生之作墨法运用极妙，请多多留意。

你的字不算江湖体，虽然有的字形失准，再好好的下十几年功，多临经典法帖，会干出一番业绩来的。

选帖时要跟你的秉性，和你现在的风格相接近，这样你会进步更快！最后祝你学有大成！

写了一年多，这字越来越“江湖”了，怎么办？给你三剂“药方”，也许能治：

一剂：“平心静气丸”

【配方】（腚）坐得住、（心）沉得下、（眼）盯得稳。

【适应症】心浮气燥。

【用法】1、从字帖中找出“孔、乙、已”三字，每天坚持练，反复练，手酸了就停一会，再用眼睛盯一会，闭上眼睛回忆一会，用脑记住形状、弯度大小特征。然后脱帖写，写完后原帖对比，进行修正，直到与原无差为止。这三个字不拘限于篆、隶、楷、行、草。行草的花样会更多，不妨试一试。

2、练字时放一段轻音乐。可以边听边练，让心静下来，音乐轻缓，略有起伏，笔画可以随着音乐走，使自已的心融入进去，天长日久，你就会领悟到其中的奥妙。

3、可以点一炷香，闻香而静。要用沉香，不能用卫生香等。沉香香气沉稳，闻之后心自然就静下来了。然后，再开始练。

二剂、“安心丸”

【配方】“一根肋”

【适应症】适用于“站在东山看见西山高,又觉站在西山看见南山高”等症,还适用于今天喜欢张***、明天喜欢李***、后天又喜欢赵***等“花心病”。

大家好，我是景行书苑。谢谢邀请，来交流一下我的认识。

你能认识到自己的字变得越来越“江湖”，这说明你对书法还是有一定的认识能力，并保持着适当的警惕，于书法学习是很有必要的。

追究“江湖”气产生的原因，我认为主要是人古不深，对前人笔法研究不够，仅凭借一定的熟练度来任笔为体，集中了过多的习气而形成的。表现为或溜滑俗气，或怪异丑陋，没有底蕴内涵的所谓创作。

根据几十年的学习经历，我感觉题主谈到写了一年多，那应该是在业余自学。猜想一下学习的过程可能是觉得自己喜欢书法，尤其是对行草书有兴趣，于是按照自己的感觉，找到几本字帖，没事就照着写几笔。慢慢地，随着对毛笔笔性有了一定的了解，于毛笔这个工具驾驭的熟练了一些。这个时候，受到一些或经典，或江湖的作品影响，临帖时缺少对书法学习方法的了解，读帖不够深入，每每处于抄写字帖上字的层次。同时，耐不住寂寞，时时来上几笔所谓的意临，甚至是创作，慢慢传统被剥离，习气在加重。

具体到作品中，能有意识的对字的大小进行变化，但有失于做作。个别笔画和字有经典的影子，如冰，枝等字。但问题也很明显，线条粗细变化突兀，如有意加重笔画简单的山、也、中等字的线条，感觉不和谐。很少有方笔，线条油滑无力，如是字下部。行草书没有字势的变化，章法平铺直叙，过于直白。

首先，要把自学的方式变为寻求明师指导。在当前专业书法教学研究已经取得了较大成果的情况下，继续选择独立自学的方式已经不能适应学习的需要，业余学习书法也需要专业的指导。

没有系统的学习体系和专业的技法训练，书法学习容易在浅层次遇到瓶颈，让你停步不前。做专业指导下的业余学习，可以帮助你突破瓶颈，并引导你不断深入，让学习更高效。

在此我谈到明师，一定是明白人。现在是自媒体时代，到处是大师，要学会识别，初学者识别能力有限，建议寻找书法届公认的名家。

其次，要转变学习态度，从心态上克服急功近利思想。当前，很多人学习书法急于表现，往往把临帖不够深入说成意临，甚至提起笔来就开始创作。正如孙过庭所说“曾不傍窥尺牍，俯习寸阴，任笔为体，聚墨成形，求其妍妙，岂不谬哉。”

书法是不可能速成的，必须静下心来，深入经典，在努力继承的基础上走出自己的书法之路。真正的书法艺术需要书写技巧上的专业训练，艺术审美上的独到眼光，自身素质的全面发展，不是靠忽悠，靠投机取巧就能达到的。

唐朝时期为何流行胡旋舞？敦煌记载的胡旋舞到底有何精妙？

胡旋舞其实就是胡人中盛行的一种旋转舞蹈，跳舞的女子身着西域服侍，在舞台上一直旋转，能够持续很长时间，其身姿千娇百媚，婀娜多姿，煞是迷人！

唐朝长安流行胡旋舞，这正是唐朝强大的原因所在！唐王朝以其博大的胸怀，接纳吸收着来自异域的风情文化！这是一个开放的时代，而唐王朝也因开放而多元，因多元而强大！

作为唐朝宫廷著名的音乐家和舞蹈家，杨贵妃就曾常常在宫中给唐玄宗跳胡旋舞，可见当时胡旋舞不仅在民间有很强的影响力，在宫廷中也是十分流行！

而关于那跳胡旋舞的杨贵妃，白居易曾形容她“温泉水滑洗凝脂”、“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”。

李白的《清平调》则说她“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。”可见杨贵妃的舞姿，确实是非常的曼妙！

在敦煌壁画中，就有关于胡旋舞的描绘，画面中，依稀可见女子柔美的身形和曼妙的舞姿！

在今天，生活在[_a***_]的人们依旧善于跳那胡旋舞，在我印象中，佟丽娅的舞蹈功底就十分的厉害，胡旋舞也是她十分拿手的舞蹈！

胡旋舞在中原地区的流行，只是各民族文化交流与融合的表现之一，唐王朝的开放的造就了我国封建社会中最繁荣的盛世。

多少人，都想梦回***，去看看那跳着胡旋舞的胡姬姑娘，感受盛世年华！

今天的农村大舞台和尬舞，那也是舞蹈吗？简直就是对眼睛的伤害好吧

胡炫舞是那时胡人的燃脂舞，一堆篝火，吃加葡萄美酒，喝喝可不得运动了它，天当被，地当床，估计这一堆当中的胡男女后半宿就是狗男女，***啪，又是另一种非双足为中心点的胡璇了。

到此，以上就是小编对于胡字艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于胡字艺术创作的3点解答对大家有用。