一凡艺术创作,一凡艺术工作室

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于一凡艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍一凡艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 贾平凹的创作风格？
2. 做盆景用的树都比较矮小，是如何栽培的？
3. 一幅传世名作，是书、画、诗词的统一体，怎么看待三者关系？

贾平凹的创作风格？

贾平凹的散文内容宽泛，社会人生的独特体察、个人内心的情绪变化、偶然感悟的哲理等等皆可入文。

贾平凹于传统的散文写作中，取了个大突破——凡对社会、人生的独特体察、个人内心情绪(爱与恨)，或偶尔感悟到的某些哲理等，都呈现文中。

贾平凹，原名贾平娃。陕西丹凤人，1952年2月21日出生。在西北大学中文系毕业。从事过文学编辑工作(陕西人民出版社编辑)。现为西安文联作家。贾平凹，生活简单，平生无什么嗜好，独喜笔耕。被国外文化界称谓:中国大陆的"独行侠″。贾平凹的散文，五彩缤纷，内容繁杂且浩瀚无穷。如:巜大洼地一夜》，巜黄土高原》，巜在米脂》，巜牌玩》。随性而作，综论人生。贾平凹的散文作品取得了个大突破一凡对社会，个人的感悟心绪，某些哲理及作品朴实，平和。他不高调的

性格是他广泛赢得了读者。在贾平凹的文中不难发现"赤子之心"在现今复杂的社会中确难寻的。总体而言，贾平凹的写作艺术特点:情真意切，细致，淳朴，自然，哲理，理性，超越。

做盆景用的树都比较矮小，是如何栽培的？

做盆景用的树都比较矮小，是如何裁培的？

呵呵！盆景也是很好玩的东西。盆景树要选择小叶植物，夸张地说。植物叶片越小越好摆弄。

如果树桩根糸好（根糸丰满为好），直接就可以上盆，先将根部全部埋入土壤中，然后逐年提根，以突显老态龙钟。盆景树型既要预期树桩的发育趋势，也要考虑与根部造型相适应，在这一点上审美及欣赏的能力要求比较高。

如果树干好而根糸差，则可以先将根部多养几年，每年春季换盆时观察根部发育趋势，再以根部发育预期去修剪树冠造型以求上下相互呼应。

树型如何粗短而壮实，关键在打顶剪枝上，一是要施足肥放开长，二是要舍得剪不怕伤，再适当地以缚、扎、绑等方法予以定型，动手的乐趣就在其中了。

这就是盆景和盆栽的区别，盆栽种活了，枝繁叶茂，花开漂亮，略作修剪就行了。而盆景在树种选择，修剪，造型就复杂得多，盆景是立体的画，缩龙成寸，一个的盆景少说也要几年多成型。以下简单介绍做盆景几个要点。

选材，好的盆景素材必须具备干粗根露，枝细叶密，小叶的树种为上品，阔叶的乔一般不用。

盆景素材来源有两种，一是野外挖取，二是人工繁殖。

人们大多喜欢野外挖取自然生长的野桩，可以快速成型，如岭南盆景中雀梅，细叶榕，紫薇等都可以在村边，贫瘠的山地找到。树受牲畜践踏，风吹，人为砍伐生长缓慢。外型苍老。素材挖回上盆后每年要修剪，岭南盆景中蓄枝养冠，就截短过长枝，控制树高度等等。人工繁殖的树也是一样造型，不过时间要长得多。

刚好咋天遇见一棵山枝子树，被人屡割屡长的。原始野桩，不修剪都有些形态了。就是下图这棵。

盆景的树木，无论是果树，还是景观植物，看似精致小巧，但是栽培方式和养护措施是极其讲究和注意的，一般***用的是无性繁殖，定期修剪，控制施肥，人为干预的编织，造型。

盆景植物树木枝干精致小巧，但是其本质属性是不变的，一般***用无性繁殖的方式。

***用嫁接、扦插、压条等无性繁殖方法都可以达到矮化效果，使开花阶段缩短，植株高度降低，株型紧凑，再加上人工修剪和护理，基本可以满足需求。

盆景植物主要***用嫁接，嫁接可以通过选用矮化品种来达到矮化的效果。扦插可从考虑扦插时间来确定植株高度，如菊花在7月下旬扦插可达到矮化而控制倒伏。人工修剪和树干编织，做到生长形态可控。

另外，用含蕾扦插法可使株形高大的大丽花植于直径十几厘米的盆内，株高仅尺许且花大色艳。菊花通过角芽繁殖矮化，这些都可以实现精致小巧的造型，达到绿化盆景的效果。

对于绿植盆景的养护，需要定期进行整形修剪，能够更好地保障植物的生长形态，通过整形，在植株幼小时去掉主枝，促其萌发侧枝，再剪去过多的长得不好的侧枝，以达到株型丰满，植株低矮，提高观赏性。

无论是果树还是盆栽绿植，都具有很强的观赏性，这些都是可以实现达到审美的诉求。

这个问题小丰可以回答。

现在很多人都喜欢盆景。精心呵护的盆景可以美如画，山水见于方寸之间，这样的盆景无论是商业场所还是居家场所，都是极具欣赏性的，那么，有人就会疑惑，为什么这样的盆景大多数都是比较矮小，其实主要还是需要人为矮化。

1，品种

在盆景选择时，就应该选择矮小的品种，矮化品种的特点，芽多分枝力强，分枝部位低，分枝角度大、节间短，株形紧凑。主根不明显，侧根发达，须根多。

2，育矮壮苗

***取营养钵育苗，限制主根纵深发展，促进须根发达，相应地抑制地上茎叶生长。

3，断胚根上盆

要想做到盒景的可观赏性，首先要选适合盆栽的树种，无论是观叶、赏果、看花、全株欣赏型状。要求枝短，叶细，结构紧凑，枝盘生长疏密有致不杂乱。

其次要注意控水控肥，这很关键，控水控肥的目的是防止技叶徒长，影响盆景整体的可观赏性。控水控肥并不是不给盆景浇水施爬，只是控制量而已。

三是要修剪和盘扎，盆景的修剪和盘扎是最重要的组成部分，冬春重剪，夏秋结含轻剪加抹芽，控制枝条按预计的方向和型状生长。

杂乱无章的称为盆栽，盆景是艺术和技术的结晶！

一幅传世名作，是书、画、诗词的统一体，怎么看待三者关系？

我国有许多传世名画，最著名的无疑是“十大传世名画”，它们分别是东晋顾恺之《洛神赋图》，唐代阎立本《步辇图》，唐代张萱、周昉《唐宫仕女图》，唐代韩滉《五牛图》，五代顾闳中《韩熙载夜宴图》，北宋王希孟《千里江山图》，北宋张择端《清明上河图》，元代黄公望《富春山居图》，明代仇英《汉宫春晓图》，清代郎世宁《百骏图》，除过十大名画，实际上还有许许多多的传世名作，如唐代李公麟《五马图》，北宋范宽《溪山行旅图》，明代唐伯虎《春山伴侣图》，等等，都是艺术瑰宝。

从这些名作可以看出，每一幅画不论在技巧和构图上，还是在立意和境界上，都非常高，体现出来了画家的综合修养，只因为画家在修炼自己的绘画水准之外，对书法、诗词都下了许多功夫，把自己打造成了一个文化素养很高的标准文人。

传统的中国画，不仅看画家的绘画水准，更多的是看画家在诗书画印上的综合实力，综合实力越全面，画出的画就越有味道。

画中的书，主要体现在两个层面。

一个是绘画的用笔，以书法用笔为宗。中国画里，画所有物象，包括山水、石头、花草树木、人物、动物，首先需要用线条去造型，然后依靠皴擦点染的技法，进一步完善画面的质感，再使用线条和其它技法时，都涉及到笔法的问题，国画中的笔法，在用笔上跟书法中的笔法是一样的，如果书***底不扎实，连基本的造型都很难解决好。

二是画中的落款，完全是书法形式。落款对画面起到补充的作用，是为了调整画面的重心结构和章法布局，特意用到的补充形式。

落款有穷款、中款和长款之分，穷款只是画家签上自己的名字。中款不仅签名，还要写上画的名字，以及签上创作年月日。长款就更复杂了，还要写出这幅画的创作[_a***_]，对画面起补充、说明的作用。

到此，以上就是小编对于一凡艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于一凡艺术创作的3点解答对大家有用。