教你超高级绘画技巧,教你超高级绘画技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于教你超高级绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍教你超高级绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 学绘画如何入门？如何培养儿童绘画技巧？
2. 画画文案高级小众？
3. 书法为什么要注重技法?同时却以书写自然为最高境界？

学绘画如何入门？如何培养儿童绘画技巧？

一方面看孩子自己是否真的喜欢画画，不要强迫。从小锻炼想象力和色彩感，孩子的想象力比大人丰富多了，多看色彩感不错的动画片，还有一些孩子的绘本故事书，美术不用学太早，就是让他自己发挥。大人可以影响孩子，陪他一起看动画片，讲故事。等他大一点真正喜欢了再开始学习。孩子可以从小锻炼他的动手能力，画画好的人动手能力都强！

绘画入门要分年龄段的，特别是后一个问题说到的儿童阶段。

（图片来源网络，侵删）

• 首先来看看儿童入门，8岁以下的小朋友，大脑处在没有被身边客观事物固化的阶段，是创作的天才，想象力会通过画画很好的表现出来。这个年龄段的小朋友的入门是不能限制于临摹的创意画，创造力在这个年龄阶段优于其他，收益也更大。

技巧提高，我举个例子：画圆，怎么才能画圆？这个也是常规画画班要教的，“圆”这一类事物都可以一下学完了，比如苹果、太阳、皮球。再深入一点，俺老孙的学员，画100种太阳，画躺着的苹果，倒着的苹果，画在飞的皮球，长了翅膀的皮球等等。这是个创造力的过程，一类事物的归纳学习，技巧也轻松get。当然画完需要有老师的指导才能更好掌握技巧。

• 其次，9-12岁的入门，素描可以开始了，抓行，掌握透视，把物体正确的表现出来。素描画好了，动漫就容易了，当然还有国画，油画，这两种有点素描基础就可以开始入门。很多教国画油画的老师看不下去学生作品就会委婉的说：抽空也学一下素描，有帮助。所以，咱还是踏实一点，先画准吧！成人入门同理，建议素描。专栏学习同样精彩，还能省一笔培训费。

最后，耳朵磨出老茧的一句话：培养兴趣。找到喜欢教得对的老师，延续加浓你的兴趣。加入志同道合的画画圈子，有“伴儿”共同进步。

以上是俺老孙这十多年教学经验的小见解，希望能有帮助。也可以来首页观看各种画画视频。周五周六晚20：00点直播儿童画，都是小朋友指挥老孙画画，把他们的奇思妙想串在一起，孩子们开心得笑掉大牙，老孙差点赔钱。平时晚20：30直播成人画，聊画画谈人生唱唱歌，感受画画这个兴趣爱好的魅力。

简单说吧：

零基础学绘画的学生！通常用铅笔素描纸张作为绘画工具！

首先必须掌握铅笔不同于写字的用法！各种正确的握笔法。

再用熟悉铅笔的握笔使用方法学画线条！主要是直线条的练习！

接着开始学些简单的几何图形！结合基础素描范图临摹入手！练习准确画好形体大小结构等！

学会用铅笔打线条画明暗调子等

儿童绘画！都以简笔画开始启蒙入门！

用涂鸦的形式先培养兴趣！

最好结合使用彩色蜡笔等画具！提高培养儿童的爱好兴趣！

启蒙启迪的教学目的！用玩的形式开启情景教学模式入门培养绘画兴趣！

零基础学绘画的学生，先从素描画起，慢慢培养艺术美感。通常用铅笔素描纸张作为绘画工具。

儿童学习可先用铅笔学画线条，主要是直线条的练习。然后开始学些简单的几何图形。结合基础素描范图临摹入手。练习准确画好形体大小结构，和学会用铅笔画线条画明暗的方法。

题主好。我个人认为，儿童绘画，最主要的是培养他们对绘画感兴趣。刚开始学画画，技巧并不是最重要的。而是让孩子自由发挥，发挥他们的想像能力，以及他们对色彩的感知能力。

想要孩子坚持绘画，兴趣是最好的老师。过早的用程式化的绘画技巧，很容易框住孩子的思维，扼杀他们的想像力。在老师的技巧教育下，孩子会放弃主动思考，跟着老师的思维走。

我的一位朋友，小时候没有受到过专业的绘画训练。我们那个年代，兴趣班是听都没有听过的事物。她从小喜欢画画，在家里的墙壁上、地上、和家具上，只要是能画的地方，都画满了她的杰作。没有画笔，就用烧黑了的木炭，和河边捡到的观音土。父母对她也很包容，时常还夸奖她画得很棒，当着外人，也不吝啬的表扬她。就这样，她一直保持着浓厚的绘画热情。上学以后，在草稿纸上用铅笔画，看到有好看的图案就临摹下来。

直到上初中后，因为她特别喜欢绘画，而且自己一直在坚持练习，美术老师也很看好她，她才开始进行专业的练习。这个时候的她，思想也渐渐成熟，对自己的未来有了清晰的想法，大量的枯燥练习，因为热爱坚持了下来。高考考上了一所有名的美[_a***_]，毕业后并从事了自己喜欢的绘画相关的行业。

看到过身边很多学习绘画的孩子，才三四岁就送进培训班，很多孩子因为枯燥的练习而半途而废。如果只是父母希望孩子学习绘画，不妨先试着给孩子一张纸，一支画笔，让孩子先自由的发挥，孩子真正喜欢画画，并且能长期的坚持，坐得住之后，再征求孩子的意见，是否需要上专业的绘画班。

当然，这只是我个人的一点看法。你们怎么看呢？

画画文案高级小众？

自己从小到大的爱好就是画画，小的时候只是单纯的去描述自己脑海当中一些的画面，会让自己感觉很有色彩，感到自己慢慢的成熟，就是想通过自己的画笔去画出自己认为有意义的一个画面，带给自己的是更美好的一份回忆，也是对过去的一份记录。

书法为什么要注重技法?同时却以书写自然为最高境界？

书法史上的名碑名帖都是通过具体的技法来完成。只有掌握了线条语言的表达方式，才能将胸中的意象通过书法作品表现出来。

所以书法的技法很重要，没有规矩，不成方圆。

书法作品刻意成分太多，显得矫揉造作。影响作品质量。以不显山露水，自然书写为上品。

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。下图为蒲华书行草书法作品。)

书法为什么要注重技法?同时却以书写自然为最高境界?

听起来是不是灰常灰常矛盾?一边说要自然的书写才是书法的最高境界，一边又说要技法。要技法还算什么自然？逗我玩是吗？没有逗你玩，是你自己钻牛角，怨不得别人。

法无定形，贵在通会。书法，两个字，书的意思是写。法就不必再解释了。如果这个字的理解能力都没有，也就没有必要学书法了。书法就是写字的方法。既然书写要有方法，技法就是书写的方法 。那么什么是书写的技法呢？你没有问，我就不说了。学问如撞钟。撞的轻，钟声回应的轻。撞的重，钟回应的响且远。乱撞呢，钟声便混乱不堪。

书法不要说没技法，就是苦练一辈子的人，方法不对，还在门外晃荡的人多了去了。自己拿起毛笔来自然一下试试，不和别人比，就和你自己比，看看是不是你最高水平的发挥？

毛笔因为它是软的，要让柔软的毛笔听从你的手挥运，你就要有驭使它的方法。你的技巧纯熟，笔法精妙，达到了炉火纯青，心手合一，手随心动的境界，你的书写便处于自然的书写状态，就和你天天在用的筷子一样自如 。你使用筷子时会去想着筷子的运用方法吗？不会。因为你对它的驾驭已经无需再去要筷子的使用法则来指挥你的手了。筷子要不要法？换你的左手试试看。

法则与自然，在你的左右手上，就可以得到结论。书写的法则都装在你的大脑里，为什么右手可以写，左手却不能。因为你的右手天天练习，右手便有了技巧，而左手不动，左手就只有笨拙。原始的自然，就是笨拙。训练有素的技巧，就叫自然天成。

先说为什么注重技法：

一切的技法，都是工具器材性能的合理运用之法；而一切工具器材用于书法艺术目的实现中，即使是最好的，有其所长的同时也有其所短，书者充分发挥其所长而避其所短，就是技法；而能将其所短(即不利于艺术形象创造的一面)，变为特殊效果，更是技法。所以技法运用中，既有经验的继承性，也有随审美追求的发展性。否定前人的技法经验是错误，将前人的经验绝对化也是错误的。技法随运用的目的要求的存在而存在，也随运用的目的要求的发展而发展。

真正的书法艺术是什么？就是自然的书写。

古人把自己的学养、性情和当时的心境叠加到一起，自然而然就能够于实用中完成充满艺术情调的书写。写出来东西是好的，后人就称之为法书，大家就去模仿，以此形成一种传统，所以中国书法最高的境界里没有这些故意设计的、做作的东西。

比如：《祭侄文稿》追叙了颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。季明为杲卿第三子，真卿堂侄。其父与真卿共同讨伐安禄山叛乱时，他往返于常山、平原之间，传递消息，使两郡联结，共同效忠王室。其后常山郡失陷，季明横遭杀戮，归葬时仅存头颅。颜真卿援笔作文之际，悲愤交加，情不自禁，一气呵成此稿。

到此，以上就是小编对于教你超高级绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于教你超高级绘画技巧的3点解答对大家有用。