艺术创作的照片,艺术创作的照片图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作的照片的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作的照片的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么，全裸油画是艺术。全裸照片是淫秽？
2. 如何欣赏评价西方艺术大师弗拉戈纳尔的油画《秋千》？
3. 以西方神话当中的夏娃为主题，艺术家们都会进行哪些创作呢？

为什么，***油画是艺术。***照片是***？

谢谢邀请答题。

所谓人体油画，是人物油画的一种，专指描绘人体的形象油画。因此，***油画是艺术。而***照片是不是***？从人类美学角度看，人体确有着无限的美，尤其是女性人体更是人体美的精华。 如果***照片表现的是人体美的自然形态的真实反映，而不带有性的勾引或诱惑的意图，毫无疑问，***照片同样也是艺术，而非***。

其实裸体艺术，是希腊最伟大的传统，也是希腊给全人类最宝贵的精神遗产之一。举行***体的奥林匹克运动会就是希腊人的伟大创举，人性的光辉，即神性在这里向全世界神圣的展现。最早的***艺术，是米龙、菲提亚斯等希腊雕刻家为奥林匹克优胜者创作的***雕像。后来因希腊女性也加入了运动场上的***角逐，维纳斯的信徒们便为世人留下了不朽杰作。人体油画便应运而生的迅速发展起来了。

大众要懂得，人体油画所追求的是自然和真实。人体油画不强求艺术，否则就成了人体艺术。人体***同样不能带有性的勾引或诱惑的意图，否则就成了***图片。而***照片的表现形式也如同人体油画一样，只要不是似刻意的表现，更像是浑然天成的内在流露，这就是真实的创作原意，就是实实在在的艺术。

拍摄自己的人体照片在国外已是司空见惯的生活方式，把自己的人体照片放大挂在客厅或卧室里，让客人或朋友欣赏，认为这是很自豪的事情。 但在中国，由于传统的审美和性观念，***还显得羞羞答答，甚至有些让人难以接受。当然这也是可以理解的。问题是不要一味的予以否定或反对。因为芸芸众生中，有着形式多样的不同生活方式和生活态度，站在人性自由平等的角度，站在尊重***的高度都应该允许面对人生和生活所不同的处置方法，决不要牵强附会，更不要勉为其难。

大家应该还记得，早在21世纪初，拍摄人体***就已经成为当时广州、武汉、上海、北京等地年轻女性的新时尚。这些有着较高的素质和良好的修养的二十多岁的女孩子，大多未婚或刚结婚，之所以要拍摄人体***照，其目的就是要为了留下最美好的青春作纪念。 

综上所述，只要我们对***油画和***照片保持唯艺术是真的正确态度，对其作品进行客观的如实分析和甄别，就一定能够把握住***照片究竟是不是艺术品的尺度标准，为丰富人们日益增长的文化需要添砖加瓦，为繁荣文化艺术创作做出贡献！

如何欣赏评价西方艺术大师弗拉戈纳尔的油画《秋千》？

要聊秋千，就得先说说那个连出轨都要可可爱爱的时代——洛可可风吹遍法兰西大地的路易十五统治时期。

路易十五这位皇帝在位期间，对于治理国家并没有什么想法。最大的乐趣，是一个接一个的找***。

无论***还是***，路易十五都来者不拒，高兴了连国家大事，都直接交给她们去处理。

有了当朝天子的带头示范，整个法兰西上流阶层，都沉浸在「享乐至上」的无节操快乐生活里。

你撩一撩我老婆，我睡一睡你老公，一片自由祥和其乐融融。

于是这一时期的绘画，也呈现出一独特的气质。画风甜美***，题材如狼似虎，史称「洛可可艺术」。

弗拉戈纳尔，十八世纪法国最具代表性的洛可可画派画家，曾师从绘画***夏尔丹和布歇。

继巴洛克风格之后，在路易十五的***蓬巴杜夫人的倡导下形成了新的艺术风格—洛可可风格。洛可可的绘画大多描绘上流社会的享乐生活，画面精美华丽。

这幅《秋千》是弗拉戈纳尔的代表作之一，大约创作于1766年，现藏于伦敦华莱士陈列馆。画中描绘的场景是一个浮华的贵族少年藏在花园的树从中***贵族小姐荡秋千，结果被小姐发现了，小姐踢出一只高跟鞋甩过去，浮华少年慌张地在树丛中给小姐找鞋。

《秋千》是组画《少女心中的爱情升华》中的一幅，是路易十五的又一***杜•巴莉夫人委托弗拉戈纳尔创作的。

西方艺术***弗拉戈纳尔的油画《秋千》

弗拉戈纳尔（1732～1806年）是法国洛可可画家布歇的学生，他除了表现出18世纪洛可可奢华的画风，还将外界常对布歇的***批评提升到***的层次，在弗拉戈纳尔笔下所画出的世界，简直好比人间仙境，那么，如何欣赏评价西方艺术***弗拉戈纳尔的油画《秋千》呢？

《秋千》是弗拉戈纳尔最受赞誉的画作，也是18世纪西方艺术最知名的图像之一，它体现了洛可可艺术的优雅和调皮，《秋千》是一幅主题简单的作品，描绘一位开心的纯真女郎享受玩乐，但实际上这是一幅***画作，画面左下角懒散躺伏的年轻人是女郎的情人，他正看着秋千上的女郎，

在画作的前景中，一只小巧的宠物犬——忠诚的象征——正发出警示性的大声吠叫，但是女郎的丈夫却完全没有注意。画中还有一个裸童——爱之女神维纳斯的侍从，正凝视着女孩，而丘比特把一个手指竖起在嘴唇上，女孩沉浸在阳光中，裙子的波形褶边和荷叶边装饰呼应了树木茂密的叶子，

画家运用丰富的色彩、细腻的光影将整幅画面营造出缥缈又带清晰且具有***内涵的氛围。就因为这幅《秋千》，导致弗拉戈纳尔在当时历史画家们的眼中，像是有着天生的反骨，不仅自毁法兰西美[_a***_]的头衔，更是在自甘堕落。

弗拉戈纳尔作品《秋千》

以西方神话当中的夏娃为主题，艺术家们都会进行哪些创作呢？

德国著名画家老卢卡斯·克拉纳赫的《亚当与夏娃》

老卢卡斯·克拉纳赫（Lucas Cranach the Elder，1472—1553年）与丢勒、格吕内瓦尔德是15、16世纪欧洲文艺复兴时期并驾齐驱的三位德国绘画***。由于他的儿子也是画家，因此人们又称他为老卢卡斯。这位画家年轻时活跃于维也纳，艺术上受丢勒影响。克拉纳赫的一生与政治历史息息相关，每幅画作都是欧洲历史的缩影，很少有人熟知他的成长过程，只知道他30多岁时已经是个有名的画家，并创作了代表当时德意志绘画最前卫的作品《钉刑图》。

有一种说法是，这位画家32岁时曾移居德国威丁堡并成为宫廷画家，从事宗教画和宫廷生活画的创作及装饰工作，后来还担任过***。他还是德国宗教改革家，维登堡大学的神学教授马丁·路德的终身挚友，坚定地拥护宗教改革运动，他以杰出的才能和鲜明的人文主义思想在德国美术家中享有极崇高的声誉。但是作为一个宫廷画家不可避免沾染上宫廷审美趣味，克拉纳赫晚年的画作中失去了维也纳时代的清新的艺术效果，上流社会的人物形象和衣饰、气质占据了画面。在威丁堡的近50年的生活中，他始终流露出对宗教改革运动的旧情和支持。

与克拉纳赫的艺术成就相比，丢勒在欧洲文艺复兴时期就显得更加赫赫有名。他和达芬奇一样相信艺术家必须要深入观察自然和竭力发现宇宙的秘密，以揭示和表现美。但与此同时，他又坚持其半中世纪的信念，认为艺术家连同其艺术应是上帝的工具，因而此人矛盾得很：他的动植物素描之精确堪比教科书，但他又对《启示录》中记载的各种怪兽的存在深信不疑。不过，我个人非常喜欢这个家伙。欧洲文艺复兴时期的几位艺术巨匠，对历史、人文、科技甚至生活的钻研和探索精神，使他们后来创作出的作品成为可旷世几百年的伟大艺术。不信，请你仔细端看丢勒的几幅令人震撼的动物素描吧……

关于作品：丢勒给予的灵感

16世纪是德意志帝国在欧洲文艺复兴中光辉绽放最为热烈的时期。在当时，***绘画是最大胆的题材，丢勒游历艺术之邦意大利最大的收获，是对***的兴趣，自27岁以后，他曾竭尽全力去探索男女人体的完美比例，从古代希腊***中悟到了真谛，并融化于自己的***创造之中。《亚当与夏娃》***用祭坛屏板的样式，将亚当与夏娃分别画在两块竖板面上，人物形象顶天立地充满画面空间，形成独立的两幅男女***像。这也是德国绘画史上，第一次用与自然人体大小相同比例所绘制的***画。

在创作这幅

在西方艺术们以神话当中的夏娃为主题，创作出许多表现爱情的艺术作品。西方神话中的夏娃选自《圣经》之中的《创世记》之"亚当夏娃"。耶和华神所造的第一个人是亚当，又造了个女神夏娃，他们是人世间第一对情侣。在西方以亚当和夏娃为题材的作品，多以雕塑、油画、壁画等艺术形式来表现。

一、在西方的《圣经》之中的《创世记》里，描述创造天地的来历。在耶和华神造天地的日子，野地还没有草木，田间的菜蔬还没长起来，因为耶和华神还没有降雨在地上，也没有人耕地，但有雾气从地上腾，滋润遍地。耶和华神用地上的尘上造人，将生气吹在他鼻孔里，他就成了有灵的活人，名叫亚当。

二、耶和华神为亚当造一个配偶帮助他，耶和华神使用魔法让亚当沉睡，取下他的一条肋骨，又把肉合起来。耶和华就用那人身上所取的肋骨造成一个女人就是夏娃，领她到那人跟前。那人说：“这是我骨中的骨，肉中的肉，可以称她为女人，因为她是从男人身上取出来的。”

三、德国画家丢勒的油画作品《亚当与夏娃》，这幅作品表现出独特艺术风格上。画面中夏娃那优美的姿态，凹凸曲线的身姿，她左手去摘树上被禁的罪恶之果，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，体现出夏娃的靓丽与青春艺术魅力。亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出甜蜜的微笑，象征着人世间的恩爱情侣。

到此，以上就是小编对于艺术创作的照片的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作的照片的3点解答对大家有用。