精彩的艺术创作,精彩艺术创想

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于精彩的艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍精彩的艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 对于艺术领域的创作，你们怎么看？
2. 有哪些令人印象深刻的特殊的艺术品或艺术形式？
3. 大自然中的风、云、雪、雨，为艺术创作提供了多少灵感？

对于艺术领域的创作，你们怎么看？

艺术创作是对真善美的的弘扬和传播，也是对丑恶和黑暗的暴露和抨击。来源于生活高于生活，就是把现实社会的人和事典型化，符合生活逻辑，不一定是具体人和事，可以把社会中存在的让一个艺术人物为代表，把作者的观点通过艺术形象来表现，不是宣泄个人情绪，对社会进步有积极作用。

艺术创作既需天赋灵性，更需长期基本功沉淀积累和对生活细节的独到入微的观察能力。优质的艺术作品绝非一蹴而就，是创作者倾尽心力，甚至是毕生精力才可能完成的。所以，优秀的艺术家性格大多看似怪异孤傲，成为小众，与其长期潜心钻研专业相关。梵高、毕加索、莫扎特……生前大多并未享受艺术创作带给他们丰厚的物质享受，甚至是过贫饥潦倒生活，甚至是饱受争议。

所以说艺术创作如果以功利为目的，是绝对不能有传世之作。

艺术领域的创作是一种对美的追求，对典型性的社会意识形态富有创造性的方式，形状上具有独特而美观的感受和理解。

艺术是一种很重要、很普遍的文化形式,有着非常复杂而丰富的内容，与人的实际生活密切相关。在不断的发展创作过程中客观地调节、改善、丰富人们的精神生活和物质生活，提高人的精神素质。艺术的欣赏是人对艺术品的价值进行发现和寻找，是欣赏者、创作者及表演者之间的情感交流与情感共鸣。

艺术领域包括造型艺术、表演艺术、语言艺术、文学艺术、书法艺术、绘画艺术和综合艺术等。

艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段。人们常常对瞬间性直觉伴随着强烈的情感活动和心理活动。在这些艺术体验的基础上进行素材加工、提炼、组合形成艺术形象，借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧，将构思成熟的艺术形象以具体的方法转化为艺术作品。比如绘画、书法、演艺、制作等。

很高兴回答你的问题。艺术来源于生活，但要高于生活，这是一个经典的艺术创作法则。尽管也有些纯虚构的故事，其实它或多或少都是以现实为基础的，就如所有画家画的鬼都和人有密切的联系一个道理。

艺术领域创作依托现实生活实践，这是不挣的事实。离开了生活基础的创作，那就是虚无缥缈、无源之水，无本之木，是非常不可取的。所以很多真正的艺术创作者都要深入生活一线，去体验生活，感受生活。

艺术创作虽然来源于生活，但是一定要高于生活。艺术创作不能完全生活化，必须是生活里面最精彩的部分，通过艺术家夸张的手法再加以润笔，艺术臻品就算完工了。

艺术领域作品创作还要依托于社会环境，为社会发展服务，就算是揭露***也是为了更好地让社会发展，而不是为丑陋歌功颂德，与社会发展背道而驰，所以弘扬正气是艺术作品的灵魂，没有这个正能量的灵魂，所创作的艺术品就是傀儡艺术。

因此，艺术作品的创作首先要有根，就是扎根在生活文化的沃土里；其次艺术作品要有魂，就是要推动社会发展的能动力。

有哪些令人印象深刻的特殊的艺术品或艺术形式？

《雨屋》是一件浸入式体验的多媒体作品，由伦敦设计团队兰登创作，整个作品由多种元素、材料和装置组成。其中，水是最为重要的材料，在余耀德美术馆搭建的“雨屋”占地面积150平方米，每分钟的“雨量”可以达到1.8吨！但因为水是循环利用的，所以并不会有太严重的消耗。

仅仅是在室内空间模拟自然景观并不是雨屋的主要意图，除了水之外，作品还运用了诸多尖端科技，如电磁调节阀、3D追踪摄像头、水处理系统等，这些科技产品可以保证观者在进入装置当中，体验“淋雨”时，不会被任何一滴水淋在身上。

想象一下，即使再喜欢雨的人，也会讨厌被浇成落汤鸡。《雨屋》的设计刚好对此进行了结合：观者既可以安心的近距离观“雨”，又不会被雨淋到浑身湿透。可以说设计师们运用高科技成果搭建成了一个具有人文关怀的艺术空间。

除了“水”的运用，《雨屋》更加令人印象深刻的是“光”的运用。

背景中的“光”可以突出“雨丝”的质感，这也是自然状态下观雨的人们容易忽略的视觉感受。在装置作品之中的人们更是处于背光的状态下，从影像记录的角度看上去，人们成为了庞大景观的中心，这似乎也是在不断重申人本的艺术价值观。

2019年下半年，《雨屋》作品重回上海，感兴趣的朋友可以去现场体验一下这奇妙的“淋雨”感受。

Daniel Rozin艺术家用生活中的各种废品及金属零件制造了能与人互动的镜子，蔡国强的烟火艺术品、雕塑艺术家戴耘用砖块为材料塑造经典雕塑艺术作品、李洪波用纸做的可以拉伸的雕塑作品，在纽约画廊展示期间有31件作品被买家收藏，售价为1万到5万美院，小小的纸张都能变成天价艺术品，让人惊叹。Kendra Haste用铁丝网做雕塑，细腻程度让人感到不可思议。以上艺术家的作品都是令人印象深刻，艺术形式独特的艺术品。以上是我学习艺术期间比较喜欢印象深刻的艺术品，希望能帮你答疑解惑，望***纳[祈祷]

说一个上学[_a***_]很喜欢的一件艺术作品把，徐冰老师关于911***的艺术创作《何处惹尘埃》。徐冰老师用911***的尘埃，洒满了一件空荡荡的房间，然后英文写出本来无一物，何处惹尘埃，将国际暴力***运用禅思的思维逻辑，去引起人们的反思。

大自然中的风、云、雪、雨，为艺术创作提供了多少灵感？

你好亲，很开心回答你的问题

对于艺术创作而言，其艺术家们的灵感素材取材于生活，包括来源于大自然，然后有感而发，然后运用自己的艺术基本功，自己的才华，思维，感悟，进行艺术创作

那么，对于大自然中的风，云，雪，雨，为我们的艺术创作提供了多少感觉和意境？

对于国画创作而言，由于中国古代美术史上，许多古代画家都隐居深林，亲临大自然创作国画山水

那么大自然中的风，云，雪，雨，自然赋予画面无穷无尽的仙境和意境，对于画家创作的国画山水，画中的风，云，雪，雨通常***用留白的方式营造画面无穷的意境

在国画山水中，风，云，雪，雨赋予画面无限的意境。

在文学诗词创作中，中国古代许多诗人，都喜欢用诗词表达风，云，雪，雨

但是，千万不要以为，古代诗人创作诗词，写风，云，雪，云，并不仅仅只是表达自然天气的变幻，气候的变化，而是为了借风，云，雪，雨，烘托诗词的意境

如诗人李颀的诗词《古从军行》，其中野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠，这两句诗词，诗人不单单是想写雪，而是万里，无城郭，雨雪，大漠，形容大漠苍茫，凄凉，古代从军边塞的荒凉和环境的恶劣。

到此，以上就是小编对于精彩的艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于精彩的艺术创作的3点解答对大家有用。