水粉超写实绘画技巧,水粉超写实作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水粉超写实绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水粉超写实绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 水粉画常见的画法有哪些？
2. 水粉画常见的画法有哪些？
3. 古代绘画中躯干肥硕、四肢细弱的形象是写实还是艺术创作手法？

水粉画常见的画法有哪些？

在水粉画中常见的有立体的写实画法和装饰风格的平面画法两种。

一、写实画法

就是以明暗画法表现色彩画面。但要有光源、环境、对象及画者的固定限制。在写实画法中又分为干画法和湿画法及干湿结合画法。干画法是指在调色时，多颜料少水粉以色块为主的画法，它多表现在物体的塑造上，这样画会呈现出厚实、响亮、丰富的感觉，但要注意笔触块面的衔接和变化，否则画面就会生硬脱节、琐碎呆板或花乱。

二、湿画法

就是在颜色未干时，趁湿将各种不同色块柔和衔接好的画法。这种画法使色彩混合生动、微妙而含蓄。此画法多表现在大面积的背景上及虚处，我们经常用的其实还是干湿结合的画法，使整幅画面虚实强弱浑然一体，在对比统一中表现美感。至于平面画法，是一种装饰性的表现手法。在近两年的高考试题中也经常出现，这种画法就是把色彩和物体进行归纳，强化主观表现和理性的设计意识，他不以描绘对象的客观存在状态为目的，而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向。其训练目的在于为艺术设计服务。

希望我的回答对你有所帮助。

水粉画常见的画法有哪些？

在水粉画中常见的有立体的写实画法和装饰风格的平面画法两种。

一、写实画法

就是以明暗画法表现色彩画面。但要有光源、环境、对象及画者的固定限制。在写实画法中又分为干画法和湿画法及干湿结合画法。干画法是指在调色时，多颜料少水粉以色块为主的画法，它多表现在物体的塑造上，这样画会呈现出厚实、响亮、丰富的感觉，但要注意笔触块面的衔接和变化，否则画面就会生硬脱节、琐碎呆板或花乱。

二、湿画法

就是在颜色未干时，趁湿将各种不同色块柔和衔接好的画法。这种画法使色彩混合生动、微妙而含蓄。此画法多表现在大面积的背景上及虚处，我们经常用的其实还是干湿结合的画法，使整幅画面虚实强弱浑然一体，在对比统一中表现美感。至于平面画法，是一种装饰性的表现手法。在近两年的高考试题中也经常出现，这种画法就是把色彩和物体进行归纳，强化主观表现和理性的设计意识，他不以描绘对象的客观存在状态为目的，而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向。其训练目的在于为艺术设计服务。

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古代绘画中躯干肥硕、四肢细弱的形象是写实还是艺术创作手法？

古代绘画人物，由于没有透视关系理论和人体比例的系统学科，古代中国画人物造像基本靠画家臆测，随心所欲的感觉画出来的，人体造型比例失调是古代人物肖像常见现象，中国画一直以写意为境界，不强调物体人物的逼真效果。由于中国画和中国书法一脉相承，绘画作品中宣纸上完成后都要用毛笔提拔诗词或者寓意，表明绘画作品的年月日，作者名字等。都是软笔书写或者描绘，宣纸本身有渗水的特点，这本身限制了绘画人物风景像精密写实方向发展，古代人没有空间，层次，比例和***的概念，所以中国画一直以水墨写意的形式发展传承，以淡雅朴素为特点，形成中国画独特风格。由于中国画材料和技法的特点，视觉冲击力没有西画强烈，同样一副保存几百年的作品，中国画变黄变暗，色彩变淡。油画则还有很强的色彩视觉效果。近代新文化运动在中国的兴起，中国人才从西欧真正接触到现代绘画艺术的西洋画，才有了硬笔素描，水粉画，水彩画，壁画以及版画油画等写实作品画种传入中国大陆。西洋画是一种科学的绘画，讲究空间感，立体感，层次感，距离感，以及明暗关系，物体景物人物的相互影响，以及色彩色调的相互影响和协调统一，相互***关系的视野整体概念。为了准确把握人体结构，把人体骨骼结构学和比例关系应用起来，更加科学准确地把握人体造型。比如新文化兴起后，大批艺术精英到欧洲日本留学，日本接触欧洲文化比中国早一些，在之前深受中国文化的影响，日本传统绘画和中国画有很深的渊源。徐悲鸿就是在这留学大潮学习西洋油画艺术的佼佼者。学成归来办学并发扬光大，成为中国现代绘画[_a***_]的开拓者，结合西洋画和中国画的特点，形成自己独特的艺术风格。

到此，以上就是小编对于水粉超写实绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于水粉超写实绘画技巧的3点解答对大家有用。