水彩树的绘画技巧,水彩树的绘画技巧和方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩树的绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩树的绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 想画水彩，是个萌新，有什么水彩画推荐？
2. 初学者想学水彩应该怎么做？应准备什么工具呢？
3. 水彩绘画时如何处理不同时间、不同天气和不同季节的光与影？

想画水彩，是个萌新，有什么水彩画推荐？

对于水彩初学者来说

掌握绘画技巧尤为重要

没有扎实的基础绘画技巧

完成的作品总是缺少灵气

整理了几种水彩技巧

希望对同学们有所帮助

1、点水法

2、枯笔法

3、撒盐法

4、干画法叠色法

学习水彩可以临摹大师的水彩作品，高起点才能把你的水平提升的更快。眼界要高，手上的功夫要多练。临摹水彩画***，萨金特的画，澳大利亚的水彩***约瑟夫，还有美国的水彩***怀斯，欣赏一下他们的作品，

水彩入门难一些，不好掌握水分的多少，水多颜料经常是流的那都是，太少水画面给人感觉太焦，没有水彩画灵动之美。

前期多去感受颜色的用法，可以先用干画法逐渐的过渡到湿画法。先不要着急。

多临摹***的用色方法，熟练后加上自己对色彩的理解出去写生。锻炼自己的写生能力。不要老是临摹照片，那是没有生命的，没有灵魂的画。

首先要掌握水彩画基本的绘画方法，可以从花卉单个物体开始练习，推荐国外水彩名家Ayako Tsuge，还有法国艺术家Anne-Marie PAtry--Belluteau花与海的水彩，相信通过学习你会爱上水彩画。

古风：呀呀的《青瓷》《薄姬》还不错，eno的《银莲花》《墨涧花》也可以

日风：《妖绘卷》（大力推荐！）

现代：eno的《空蝉与诗》本杰明的《本色》（本杰明除了《本色》的其他画集也是水粉的而且画风比较粗犷绝对不少女噢～）

SHEL的《风色四叶草》和《瀛澜》以及年年的《琥珀》和《梦见市》还有丁冰的《梦见》之前有人提到陈云峰的《云诺》也可以

不是水粉的话也推荐一些吧～个人喜欢韩露的《檀香刺》和《夭色》还有chiya的《薄荷》～chiya的画风比较可爱应该算是“少女”吧…嗯…不过我觉得真的不错

初学者想学水彩应该怎么做？应准备什么工具呢？

初学者学水彩，首先准备画具哦！然后就可以开始画了。也可以先准备一些教程作为参考，方便学习。一幅画从起稿到调色到晕染再到细化，每个步骤都非常讲究；但是说难其实也不难，只要你愿意去学，愿意去练习，想画好一幅水彩并不难。

说一下画水彩要准备的工具：

1.画板

准备一块画板，或直接在桌面上绘画也行。

2.水彩纸

水彩纸分为细纹、中粗纹、粗纹。初学者推荐细纹的纸，干的比较快。

3.笔

铅笔：打草稿用。

首先学习色彩的有关知识是十分必要的，了解水彩的特点属性，水彩纸，水彩笔，水彩颜料都是有比较高的要求，水彩纸按单位尺寸的克数分，可以简单理解为薄厚，常见的有阿诗，或多福等，颜色有管状，块状，颗粒状等，建议写生临摹相结合，技法有湿画法，干画法，干湿结合等100多种。学习画画要持之以恒，不断练习，拜师求学，才可以少走弯路

初学者想学水彩，应该找一些自己喜欢的小画临摹，慢慢找到感觉，在后期就能自己创作了！

初学者需要准备的水彩工具有哪些？

1水彩纸

获多福水彩纸

水彩简单的有分细纹，中纹，粗纹，一般细纹颜料在画面扩散没那么快，适合初学者，水分比较好把握，也不担心画不好。我推荐获多福水彩纸，是因为它是棉浆纸，它能很好的吸住颜色，颜色可以多次叠加，不会把下面的颜色带起来，也非常适合多次笔的涂抹，一般木浆纸，笔画多几次，没掌握好笔跟纸的力度，就很容易把纸画脱皮。

2水彩颜料

水彩颜料很多，每一款水彩的侧重点不同，每款水彩的特性也不同，综合考虑，我建议使用俄罗斯白夜艺术家级12色固体水彩，它颜色鲜艳，跟樱花水彩的价格差不多，但是，樱花的颜色鲜艳度不够。你想画一块鲜艳的颜色，总是画不鲜艳，而且叠加久了画面不但脏而且发黑。再加上樱花颗粒比较多。所以总的来说，一百多块一盒的水彩，我会建议白夜艺术家级固体，相对而言性价比还是很高的。

3水彩笔

水彩笔很多初学者会用毛笔，这个也是可以的，而且价位亲民，有要求一点的初学者会选择相对专业的水彩笔，例如阿尔瓦罗红胖子水彩笔，它跟毛笔的对比，就是它能更好的把颜色运送在画纸上，而且水分更足，毛笔，会吃一点颜色在笔里。找一支适合自己的，就行^_^

红胖子水彩笔

• 首先应去查阅浏览一些有关水彩的知识和概念，了解大概的手法、步骤等基本问题。
  

• 再者选择适合自己的绘画手法、绘画工具、绘画风格、对象等内容。

• 建议先从简单一点的东西开始试着临摹，在逐步加大临摹难度。等到达一定水平后开始试着自己原创一些不那么复杂的东西，然后循序渐进的开始丰富自己的画面，慢慢的你的画作就会越来越复杂、娴熟。

• 对水彩画来说选择适用的画笔是很重要的，水彩画笔大致分为平头和圆头两类。大部分水彩画笔是用天然与合成材料做笔毛，当然还有一些用比较昂贵的材料制成的画笔，但对于初学者来说***用普通画笔就足够了。大致需要准备大、中、小三种型号的圆头画笔，还要准备一把约三至四公分宽的板刷和一两只平头画笔。

• 画纸可以选用冷压水彩纸，水彩纸的表面颗粒有粗细之分，选择哪一种可以根据自己的习惯和喜好来决定，纸张最好不要太大或太小，长和宽的比例根据你个人兴趣和题材内容而定。

• 颜料一般***用管装的就可以，以下是一些常用颜色： 红色类：深红、大红、朱红； ***类：土黄、中黄、柠檬黄； 蓝色类：普蓝、群青、湖蓝； 绿色类：翠绿、浅绿； 褐色类：凡戴克棕、熟褐、熟赭。 为了调色便利，一般按照色彩的冷暖类别依次排列。

• 除这些外还应准备一些***工具，如刷笔用的小水桶、带有喷雾口的小瓶和纸巾等，另外海绵也是用来清洗和修改画面的常用工具。

水彩绘画时如何处理不同[_a***_]、不同天气和不同季节的光与影？

感谢邀请，关于如何处理不同时间，不同季节水彩光影表现的问题，我将从水彩的技法，调色方法等方面来进行解答。

水彩的技法很多，但是在处理画面时主要掌握的是用笔方法及水份合理的运用。不同季节不同时间段的光影有很大的不同，尤其在色彩饱和度，冷暖对比上尤为突出。先来说一下不同时间段的光影技法及色彩的表现，一、上午

由于光照不是很充足，水气相对比较大，所以整体色彩光影对比比较弱，色彩饱和度不是特别高，画面应该是呈现出比较多的朦胧感，所以在用笔的时候不要有太多笔触，水份也需要比较多，在亮部用色上应少用白色，让颜色保持比较透明的状态，在过度色的表现上应用相对比较纯的颜色，不宜运用过多其他颜色，尤其褐色、土黄等不大透明的颜色，在暗部处理上应考虑到环境色的影响，同时水份要把握好不易太多，太多暗部压不住，太少暗部太闷，不能体现早晨清新朦胧感，在整理画面上要控制好前景中景远景的层次变化，虚实对比不易太强烈。

二、中午及下午

这个时候光照比较强烈，色彩饱和度对比度相对比较高，色彩层次丰富，这个时候的笔触要富于变化，表现出这时候的光影对比层次，在色彩的把握上要尽量运用纯度饱和度比较高的颜色，在亮部可适当加白色，过度色可少加水甚至不加水，尽量维持高饱和度的色彩，暗部可适当运用较冷的颜色，以增强冷暖对比，整体把握上，前景中景远景要有较强的虚实对比，以表现这个时间段的变化丰富的色彩关系

三、午后及傍晚

这个时候光照较弱，但不同于早上，这个时候光线呈现出较强的暖色调，尤其偏向于土黄与橙色的色调，明度较低，所以这个时候的笔触应相对稳定，不宜出现太多激烈的笔触，水份也不宜太多，色彩上不宜运用太多冷色，主要色调要以暖色调为主，光影层次不宜黑白灰对比太强烈

关于不同季节的处理，春天可参照上午的处理方法，明度可提高，色彩饱和度相比可再提高一点，夏天参考中午，秋天可参考午后，冬天要尽可能运用较多的冷色调。

其实，水彩处理不同时间，不同季节的光影时，主要是水份的控制，对比度，饱和度，冷暖及黑白灰的搭配，要表现好光影，最重要的是多观察多练习，找到适合自己的方法去画，希望这次回答能对你有帮助，希望能早日成为水彩高手

到此，以上就是小编对于水彩树的绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩树的绘画技巧的3点解答对大家有用。