欧美艺术创作方式,欧美艺术创作方式是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧美艺术创作方式的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欧美艺术创作方式的解答，让我们一起看看吧。

1. 被誉为传记文学大师的斯蒂芬·茨威格，在创作传记作品时使用了哪些艺术手法？
2. 西方绘画艺术为什么喜欢画人体？

被誉为传记文学大师的斯蒂芬·茨威格，在创作传记作品时使用了哪些艺术手法？

茨威格的传记文学作品主要是两大部分，一是以《世界的建筑师》为总题的文学家传记，其传主有巴尔扎克、狄更斯、陀思妥耶夫斯基、荷尔德林、克菜斯特、尼***、卡萨诺瓦、司汤达、列夫·托尔斯泰。这些人大都是从19世纪到20世纪响当当的文学***，今天放眼这个名单，几乎就是一部19世纪的欧洲文学思想史。

　　二是一系列历史人物传记，其中包括四百年前的人文主义者伊拉斯，拍案而起、反抗宗教改革家卡尔文思想统治的瑞士勇敢学者卡斯特里，16世纪苏格兰女王玛丽·斯图亚特和18世纪法国国王路易十六的王后玛丽·安托内特等。无论是叙述传主的生平，还是评价其地位与功过，不管是刻画其心理与行为，抑或是描述其命运与得失，都是从人道主义出发，肯定自由理念和人道情怀，抨击思想禁锢和专制独裁，表达了茨威格爱人类、爱生命的人道主义精神。

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　　茨威格的传记文学创作，与他生活的时代和历受的教育关系极为密切。维也纳养育了茨威格，培育了他的理想信念和人生追求，培养了他无与伦比的艺术鉴赏力，造就了他的艺术才能。他深受西方人道主义精神熏陶，又批判地接受尼***超人哲学、泰纳、罗曼·罗兰、斯特拉奇和弗洛伊德等人的思想、学说。

　　茨威格的传记文学创作植根于西方文化的沃土和现实生活，深受人道主义的滋润，受到尼***、泰纳、罗曼·罗兰、斯特拉奇和弗洛伊德等的影响，深入传主的内心世界，细致人微地展现传主心理的发展与变化。

本人原创写作，我是文化与历史爱好者，对于文化方面的问题有些独特的解答，文化在我们生活之中是不可缺少的一部分，我经常观摩古今文化，也经常收集一些历史书籍，文化带给人们正确的价值观，很多地区的习俗也跟以前的文化底涵有关，文化精神游走于我们的思维中，看不了摸不着但是确实每个人每个地区都拥有的特点，中国的文化博大精深，接下来希望你们喜欢我的回答，喜欢的也可以关注我，下面我来回答：

茨威格的历史特写传记不仅忠实于真实的原则，而且题材开拓广阔，善于运用文学的各种艺术手段，包括气氛的渲染、环境的烘托、旁衬的笔法，从而描绘出一幅幅栩栩如生的人物肖像，再现万象纷呈的历史画卷。比如《断头艳后》这部作品，茨威格把法国大革命中路易十六的妻子玛丽安托瓦内特这个人物，刻画的及其细腻，同时又结合当时历史的现实，让我们从一个女人身上可以看到波澜壮阔的革命运动的磅礴气势以及法国革命群众的伟大力量，清楚了解这段历史，仿佛置身其中。

读者怀疑的只是这种感情在现实社会中是否存在，却从未怀疑否定过它在那个陌生女人身上的存在感，那是因为茨威格在刻画他们扭曲的心灵时，对他们的表达和叙述方式却没有任何古怪荒诞，他只是平淡地讲述不平淡，在风平浪静的平和下隐藏着惊涛骇浪式的情感，描绘其中合情合理的混乱，略有夸张却从不荒诞不经，这样极致的感情少有却并非没有，让读者毫不犹豫地信服。

西方绘画艺术为什么喜欢画人体？

西方人体油画，主要源于“文艺复兴”以来人性解放的传统！因为根据人文主义，“真理”就是像人一样“无蔽”的，美的人体就是神殿，人体美是真、善、美的“结晶”！

一、人类在远古时代，其实都有过对生殖神“性之力”的崇拜，生殖神多半都是裸体的，而且人类在学会用兽皮遮体穿衣之前，可能有着更漫长的岁月，这些习俗不仅希腊雕刻艺术，亚洲美洲的原始古迹都有遗留。西方的文化属于“日神型”的视觉文化，所以造型艺术发展的比较好。

希腊人地处热带地中海，生性乐观、开放，而且是天生的“造像者”，埃及、巴比伦的文化神袛悉数被收纳到他们的本土文化中，希腊神话“十二主神”，日神、酒神、美神、天空地母、海神等都是这样引入的杰作。

几乎所有古代传说都被“希腊化”，他们用“人的形象造神”，崇拜“力与美”，特别喜欢“秀肌肉”，搞奥林匹克运动会。当时的国家要求每个公民必须身体健康、灵魂完美。罗马时代的文化继承了这一传统，后来的文艺复兴弘扬了这一艺术传统。

二、西方文艺复兴是近代“人的觉醒”，而人体油画是“人性解放”的最有力的武器，成果也最突出，“文艺复兴三杰”几乎都是绘画的。

其实在中世纪宗教画里，表现“神性”也是***的。

亚当夏娃、各类先知大都裸或半裸，发展到最后，甚至以世俗的烟花女子来表现“圣母”玛利亚，可谓从禁欲走到它的对立面，简直刷新三观，人体油画不仅是艺术行为，而且是大胆的反抗神权禁欲的革命行为。

一直持续到十八世纪的启蒙运动，绘画艺术一直走在革命阵营的最前列，那副《自由引导人民》的***画最典型。

三、西方人体艺术有一个相对成熟的商业市场机制，***、促进并保护了这一绘画种类健康发展。

记得达芬奇的《蒙娜丽莎》就是给一位银行家的妻子画的像，欧洲富裕的贵族名媛都有养画师的传统，私人订制画像，一般画师足以养家糊口。连那位伟大的米开朗基罗，几乎一生都是教皇的御用画师，而他那些大胆的人体油画、雕塑都是借宗教题材，得以完美的保存下来，而且都是圣品。

到此，以上就是小编对于欧美艺术创作方式的问题就介绍到这了，希望介绍关于欧美艺术创作方式的2点解答对大家有用。