浙江线上绘画技巧论文,线上绘画教学

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于浙江线上绘画技巧论文的问题，于是小编就整理了4个相关介绍浙江线上绘画技巧论文的解答，让我们一起看看吧。

1. 请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？
2. 不以当书法家为目的，仅为画画落款配字，应该学习哪家书法？
3. 论文附录图纸怎么弄？
4. 垂直美术类收费知识分享平台使用的人会多吗？

请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

这是个专业问题，需要具备专业知识与艺术素养才能分辨。为了便于普通爱好者的理解，本人就拿开车技术来说事。

考驾照以最简单的C照起（开私家车为主），然后是操控难度大点的B照（能开7人以上的车），再然后是操控技术要求与更高的A照。

所以，拿A照的人可以开B牌与C牌车，反之则不行，这就是技术要求决定的。还有一些特种车量，需要特别驾照才能驾驶它。

画匠、画家、书画艺术家的区别，就如开车技术的这种专业要求。那么，艺术家的画作特质又是怎么考量呢？

有，艺术家好比赛车手！

能把车子开出“灵魂”表现的是赛车手的基本要求与素质，而被称之为艺术家的人创作出的作品亦是如此。

唯一不同的是，驾车技术的水平高低通过肉体与眼晴直观就能辨别出来，而绘画艺术这个东西是一个心灵产物，所以需要通过心灵去对应。因此，一件艺术品可以被不同人群带来不一样的感受与解读，这也正是艺术的魅力所在。

结语：一个能被称之为艺术家的人，其作品必然具有前瞻性的实力……

我是一个工会工作者，中国画爱好者，省、市老年书画协会会员，专业知识有限，浅谈一下我的看法。

画匠、画家、书画艺术家三者还是有明显区别的。

所谓画匠，其特点有三，一是技法熟练，二是没有或者少有自己的原创作品，三是临摹画作多，甚至可以临摹各种名画。如:在商品经济大潮中，国内出现了许多“国画村” “油画村”， 这些地方培育了大批画匠，专门临摹***各种名画，然后把这些产品画倒卖至国内各地甚至国外盈利，纯属商业行为。这些作画人只能称之为画匠而不是画家。

所谓画家，其特点也有三，一是画技纯熟，二是他们的画作多为有精神内涵的创作，三是有各自的绘画风格。画家与画匠的最大区别是每幅作品必定是精心构思有自己风格的精品。目前我国省市的书画协会的会员应该属于他们，但是实事求是的说，在这个庞大的队伍里也是良莠不齐，不够格的人大有人在。

至于书画艺术家，就是书画介里的翘楚者了。他们的特点我也归纳位三，一是有较高的文化修养和深厚的专业理论知识，二是他们的作品不仅有深刻内涵，而且有自己独特的绘画语言，而且已成一家，可称为大家，三是这些大家无论是画的风格还是人格都为人崇拜，在书画界有较大影响力的人物，属于凤毛麟角了。如:齐白石，徐悲鸿，李可染，潘天寿等。

你好，接下来是我对这三者的一点看法。

画匠:只是进行艺术品的***，将艺术品进行最基础的临摹誊抄为生的人。

画家:以画画为职业的人。具有绘画的自我审判与独特眼光。

书画艺术家:懂得自我艺术的创作思维。有其自我代表作品。

以上是我个人的看法，谢谢!

出题本不规范，应该是：画匠，画家，艺术家。或书画匠，书画家和艺术家。因为书法也有字匠的。匠是无什么文化，整天抄袭别人的作品，，作品无变化，沒灵秀，死板，无美感为匠气。家，为自己的作品有灵秀，美而活，能创作各种题材，能画，写各种题材和各字体，并有自己的个性。并在地区或全国有一定影响力，为家。

艺术家，我的理解为：对中国传统文化认识和发展，并创作和有创造。对诗，书法，绘画，音乐和戏曲都略通，并有几种特别的专门家的研究。有多项学术研究和论文，在全国各地影响力，为艺术家。完

另，关于家的说：一般是没出名的为师，爱好者，或创作者。一旦出名了，便简称为家。但有些如画家，画画的都简称为画家，写字的也叫书家。但这家不是那家。

中国画可分三个层次：

第一层次是“形”的层次，主要是技法、技巧：它完整、临摹到位，画得生动逼真是即可。这是画匠。

第二是“境”的层面，即画中的意境、境界、格调高雅，让人身临其境，其诗情画意令人陶醉，给人以精神享受。

第三是“道”的层面，即会通之际，人书俱老，有自己独立的个人语言及风格，它天人合一，物我两忘，造化在手，此乃大师也！

不以当书法家为目的，仅为画画落款配字，应该学习哪家书法？

既然不以当书法家为目的仅为画画配字，学哪家书法合适？根据我的经验，探谈谈自己的看法，可能对你有所帮助。

我刚开始是学楷书的，一开始学柳公权，后来又学颜真卿，在颜勤礼碑上没少下功夫，练了五年，临写二百遍以上。当学楷书差不多的时候，我有了创作的冲动，想创作作品。可当创作好作品的时候，由于不会写行书，只能用楷书题款，虽说楷书题款也不违背题款的规则，但总是觉得不如行书题款效果好，显得别扭。

于是我就开始着手练行书，练谁的行书？在选择时也很费脑筋，刚开始选王羲之的圣教序，练了一阵子，感觉难度大，特别是有的字，确实不好临写，难以掌握，于是我放弃了，又改练赵孟頫的《前后赤壁赋》，进步很快，当《前后赤壁赋》练的差不多时，又增加练《洛神赋》经过几年的练习，练的有模有样，基本可以题款了。由于赵孟頫的字有点拘谨，现在我正在学习黄庭坚，不再是仅仅题款，争取能够用行书创作。

根据我练习行书的经历，我认为赵孟頫的字比较容易入手，进步快，而且字体美观，适合初学，如果只是为了题款，建议学习赵孟頫的书法。

一般讲，书法可分书家书法和画家书法，比如王欧颜赵等等的字为书家书法，而吴昌硕，齐白石，黄宾虹，李可染，潘天寿等等的书法可以说是画家书法，要是你以画画为主攻方向，练字以题款为目的还是练习这些人的书法为好。因为这些画家的题款与画面是融为一体的，特别是一些长款是对画面的深入或补充，可增强作品的书卷气，题款的位置字体都是非常讲究的，笔画的倚斜长短可与画面遥相呼应，你要多看这些人的画作的题款，选出你喜欢的一位画家书法研究他的成功的源头，有什么特点扎实的练习就行了，如果你选一位书家的书法练习，即使到一定程度，到头来画面题款时也会格格不入，很不舒服的，这个问题是一个比较复杂的问题不是一句话两句话能说清楚的，需要较长[_a***_]的渐悟。此答希望对你有所启示吧，谢谢！

这确实是个很有意思的问题。现在有很多画家，绘画技法创作水平没什么问题，就是题款写的不好。主要问题是字体美感不佳，其次是落款的位置、格式不对，直接影响了作品格调。

我专门有个〈怎样练国画题款〉的论文，现摘要说一下，仅供参考。

职业画家，不需要耗费大量的精力和时间去研究书法。因为，仅仅是用于国画题款而练毛笔字，那就简单了。可以直接找一些国画***的作品，把上面的落款，拍下来打印一份，当作专用题款的书法帖反复临摹练习即可。

选帖的时候，要有目标，比如，自己擅长画山水，那就找山水画的落款练习，擅长花鸟，即找花鸟画的落款练，以此类推。

国画题款使用的书法字体，应该与画品种类风格配套，力求和谐，字，起到画龙点睛的作用。

常见国画题款字体大小多是3厘米左右，和印章印面相仿。字体也可以大一点。

建议，参考一下赵孟頫、文征明、齐白石……等等古今名画中的落款。

一孔之见，仅供参考。

论文附录图纸怎么弄？

论文附录中的图纸通常需要按照论文的格式要求进行排版和插入。以下是一般的步骤：

1. **准备图纸：** 确保你的图纸符合论文要求的格式和质量标准。图纸应该清晰可见，并且大小适合论文页面。

2. **插入图纸：** 在论文附录部分找到合适的位置，插入你的图纸。你可以使用Word或类似软件，在合适的位置插入图片。

3. **调整格式：** 确保图纸的大小和位置符合论文的整体格式。你可能需要调整图纸的大小、边距或者位置，以确保整体的排版一致。

4. **标注图纸：** 在图纸下方添加标注，包括图纸的标题、编号以及必要的说明或者注释。确保这些信息符合论文的格式要求。

论文附录中的图纸是论文的一个重要组成部分，它们提供了对研究方法和结果的详细可视化展示。以下是关于如何制作论文附录图纸的一些建议：
首先，明确图纸的目的和内容。附录图纸通常用于补充正文中的文字描述，展示实验装置、数据流程、结果分析等内容。因此，在制作图纸之前，你需要仔细考虑每张图纸的目的，并确定它们所包含的信息。
其次，选择合适的绘图工具。你可以使用专业的绘图软件，如AutoCAD、Visio等，也可以使用一些简单易用的在线绘图工具。这些工具通常具有丰富的图形库和编辑功能，可以帮助你轻松地创建和编辑图纸。
接下来，按照规范绘制图纸。在绘制图纸时，你需要遵循一定的规范，以确保图纸的清晰度和可读性。例如，使用标准的图形符号和标注方式，保持线条的清晰和流畅，避免过多的文字和复杂的图形。
此外，注意图纸的编号和命名。附录中的图纸应该按照一定的顺序进行编号，并在图纸中注明相应的标题和说明。同时，在论文正文中引用这些图纸时，也要使用正确的引用格式。
最后，检查图纸的完整性和准确性。在完成图纸制作后，你需要仔细检查每张图纸的内容是否完整、准确，是否与正文内容相符。如果有需要修改或完善的地方，及时进行修改并重新检查。
总之，制作论文附录图纸需要认真细致，确保每张图纸都能准确、清晰地传达研究信息。通过选择合适的绘图工具、遵循规范绘制、注意编号和命名以及检查完整性和准确性等步骤，你可以制作出高质量的附录图纸，为论文增添更多价值。

垂直美术类收费知识分享平台使用的人会多吗？

知识收费。一定是先骗自己，后骗别人的低级的忽悠游戏！

互联网时代，是传播知识，接受知识最便捷的时代。同时也是高等教育最普及的时代。

所以在互联网时代，原则上***都在创造知识！

你创造的知识，若想获得世人的认可，就必须以论文的形式发表。因为不发表，就发霉！

看论文是不花钱的。但***文，你可能需买版面。

所以花钱买知识，纯属天方夜谭！

可以肯定，在目前的创业浪潮中，凡搞知识收费类平台的创业，且平台所发布的知识，均无自主知识产权，则一定属伪创业！因为收费的逻辑并不存在。

你如果觉得自己创造的知识有价值，可以进行著作权登记，还可申请技术专利。而已经登记生效了的著作权、技术专利才属知识产权。知识产权受法律保护。使用他人的知识产权，必须付费！

所以，在此得问一声:小编，你平台上发布的知识，有自主知识产权吗？如果有！当然可以办！

肯定是可行的，因为美术类的知识，还是属于手头上的手艺活。如果你有很细腻的绘画语言，你完全可以做一些文字类的心得体会。当然如果条件允许，最好是用视频记录下来，这样是可以做原创的。让群众更好的理解消化你所要表达的。美术类的文件库最好是有自己的作品，然后你作品的创作理念，创作心得，创作过程以及你要给世人传达的思想。

文字类，***类都可以有，最好是原创。作品有思想，有个性。这样子做起来很容易产生共鸣。

到此，以上就是小编对于浙江线上绘画技巧论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于浙江线上绘画技巧论文的4点解答对大家有用。