油画脸部绘画技巧,油画脸部绘画技巧图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画脸部绘画技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍油画脸部绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样使写生人物画得更传神？
2. 如何拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品？

怎样使写生人物画得更传神？

首先什么才是更形象？具象、意象、抽象的艺术表现方式都可以做更形象的。

对于一普通大众来说，更形象是指用具象的手法表现真实生动的事物。

那么真实生动的标准又是什么？

前面很多大神己经强调了练习、理解、观摩，这里就不作多说了。

我的观点，练习、理解、观摩都很重要，是更形象的基础。但是什么才是更形象呢？理论也很重要，它能指引你往更高的艺术造诣发展。

更形象，首先都视觉上真实，画到就像照片拍出来的效果。但是，有时候我们生活即使是照片，也会觉得这个拍出来的不像某人！那就要注意典型性，也就是抓住这个事物的独有经常性特征。这种特征是可以看得见的，比如某人发狠前先扭一下嘴角，走路时习惯抓***。人们从这些特点特征一看就能辨认他是谁。再有就是环境。事物的形象与表情，要符合会出现这些形象表情的环境。比如破涕为笑，那肯定是出现了一些什分搞怪的事物，让他忘却刚刚不形心的事。

当然，还是有很多。这只是个人的陋见。

人物画是最常见的画，也是几乎所有画家不能回避的创作主题。

俗话说，外行看热闹，内行看门道。对外行人来说，人物画一目了然，没有什么玄妙深奥的。其实不然。懂画的人都知道，人物画恰恰是最难画的。

单有绘画理论和绘画技巧，未必就能画好人物画。还须对画的主体一一人，有一个基本的把握。包括人体组织、骨骼结构、肌肉分布、面部特征等都要有熟悉并能通过画笔表现出来。这些都是画好人物画的基本功。

在此基础上，还要“多学多看多练”。说起来这是“老生常谈”，但却是通向成功的不二法宝。

多学。要多学习人物画方面的知识，包括素描、色彩关系处理等绘画技巧方面的东西。

多看。要多看别人的作品。尤其是一些绘画名家的作品。大凡名家都是人物画的高手，多看他们的作品，从中领悟人物画的规律和门道。

如何才能把人物画的更形象？ 人物肖像、半身像、全身像，首先要掌握的是素描结构和动态，至少在人物的形体感上要准确舒服，把人体结构、头部结构要熟练掌握好，再能去捕捉动态，要注意的点列举一下。

1 人物肖像，先练习好素描，把素描关系掌握好，再去接触色彩，油画、水粉、水彩这些材质，在人物肖像画中想要把人物画的传神，最重要的是眼神，眼睛的刻画尤为重要，当然还有最基本的三庭五眼，头部结构要精确，切不能拘泥于小细节而忽略大整体结构，要懂得抓住人物的神态和特点，比如这个人鼻子很大或者颧骨很高，特征抓住了，

人物也就像了，素描还是注重黑白灰关系和质感的表达，皮肤要细腻光滑，头发要蓬松画头部结构，其实肖像都是画结构和明暗，不要去单纯的扣一个鼻子眼，而是在熟练掌握转折结构去画球体一样的去感受画面，还是一句话，整体去画，多注意大关系和整体，不要陷在一些小细节出不来。
2 人物半身像和全身像，这个最重要的是抓住动态，先观察人物一个大的动态和神态，比如身体向前倾斜或者坐在凳子上比较自然的状态，人物重要的还是素描结构关系，多画一些速写，能很好的帮助进步，可以快速地捕捉到人物的神态结构，人体的结构关系要熟练，多练习一些最基本的知识，再去掌握这些技巧，神态和动态抓住了，这个人物也会生动起来了。

如何拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品？

要拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品，摄影师要有对古典油画艺术修养的能力，并掌握油画作品构图、色彩、光影等，再结合摄影技术，融入古典油画的空间造型、人物形象、艺术风格等特色，选好古色古香的优雅环境、古典式的人物形象，就拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品。

一、摄影是利用光影效果而产生的视觉艺术。摄影师应具备娴熟的摄影技术，对古典油画的主题内容和艺术风格有所掌握，并有一定的油画艺术的修养能力。人像摄影成功的一半来自模特塑造形象，这就要求***在梳妆打扮上，发型的[_a***_]、面部的化妆、服装款式等，应有古典韵味的艺术气息，才能拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品。

二、拍摄一张有古典油画画风的人物肖像照片，应该是寻找一个适合拍摄古典场景的环境。选择环境的原则要符合摄影风格的原则，即环境特点应当尽量简洁单纯，只有简化的背景元素，才能突出人物形象的古典气质。古典式人像摄影不是拍摄纪念照，那些看着鲜艳、五彩缤纷、形状奇异的景物，并不是古典油画艺术画风中的人像摄影的合适背景。

三、古典式人物肖像摄影中的眼神，是一个创作中格外需要留心的创作重点。人物的眼神是直视镜头，是一个具有强烈冲击力的效果，尤其是人物表情严肃时，它给人以拒绝、抗拒的感受，摄影师要充分发挥光源的效果，表现出人物形象的古典艺术之美。

摄影技术诞生距今仅有一百多年，但是它对于人类文明的进步已经产生了毋庸置疑的巨大推动作用，由于有了摄影，我们的眼界变得从未有过的开阔，在油画作品中不能看到的风光，都可以在摄影作品中看到，问题来了：如何拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品？

具有古典油画艺术画风的人像摄影作品

要拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品，首先是要对古典油画艺术作品的特色有所了解，简单的说，就是以古典油画作品为拍摄的参照物；古典油画的特色：静态的构图，注重素描而色彩趋于冷调，线条干净，造型平整，画中人物的形象典雅，

当然了，摄影是没有“素描”这种说法的，不过，在拍摄人像时，可以选择简单优雅的场景作为画面的背景，人像***的穿着打扮也可以“古典化”，比如，类似于旗袍这样的装扮；不过，最主要还是在拍摄时，实现对“光影色彩”的合理运用，色彩趋向于冷调，光影明暗对比强烈，***用“伦勃朗式用光”，

当拍摄场景布局好，知道如何用光之后，就要真正落实到拍摄时的用光技巧了，比如，可以选择用逆光拍摄，在天气晴朗的户外，傍晚的时候，进行逆光人像拍摄，逆光是风光人像摄影中最有个性的光线，逆光是揩阳光从相机的对面照射过来，景物被光线照射的部分都会产生光亮的轮廓，主体与背景得以明显的分开，

逆光拍摄时，画片中每一处景物背后都勾勒出一条条精美的轮廓光，使前后景物之间产生强烈的空间距离感和良好的透视效果，由于逆光拍摄时，画面往往会因阳光的照射和景物的光亮轮廓而造成曝光不足，因此，拍摄时，最好以景物的阴暗部分来确定曝光时间，才能充分显示出画面物象的层次、线条和色调。

到此，以上就是小编对于油画脸部绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画脸部绘画技巧的2点解答对大家有用。