艺术创作的理解,艺术创作的理解和认识

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作的理解的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术创作的理解的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是艺术？为什么一般人不能理解？

什么是艺术？为什么一般人不能理解？

学了三年的艺术史，还是觉得这个问题太大了。

梵高说：没有什么是不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解。

对人和世界的理解，在我看来，这就是艺术。

它可以是一幅画，也可以是音乐、舞蹈、电影、文学。所有让你内心波动的作品，或澎湃，或温暖；或愉悦，或难过。

总之，它是精神属性的产品。

既然是精神属性，那就无法要求***都能一看就懂。比如，你真的懂梵高吗？你真的理解杜尚吗？反正我从来不敢说，什么作品，我懂了。就比如，我从来不能理解毕加索的画。

理解与否，从来不是艺术的关键。艺术是个性化的表达，有审美和文化素养的人，自然能从艺术中获得各自的见解。

所以，与其说艺术越来越不被理解，不如说，大众需要提升审美能力。

当然，艺术需要共鸣，完全不被大众（当代及以后若干代的大众）理解的艺术，离死也不远了。

什么是艺术，艺术对于一般人不理解？

作文一名一般人，浅显的答题。

艺术是让人享受的精神食粮，由巧妙的人创作的富有意境、诗意想象力的作品。

艺术源自生话而加工而成的。因而作为懂艺术者，程度不同，专业者，理解高，一般人，颖悟低。单单纯艺术知识对于一般人来说，或多或少了解一二。只要念过书，上过学，肯定有点艺术情致。

普通老百姓，喜识挂字画，喜欢观看影视歌舞或电影，连续剧，戏曲，证明有追求美好的愿望。美的东西，困了艺术化。

大众化的艺术，已经渐渐随着物质的丰富，对艺术文化也有了迫切要求之欲望。现今的广场舞，七八十岁的老太太，都跳得蛮有韵味，随音乐而翩跹有姿。这证明了艺术文化于老少皆有的情致。

至于懂或理解，两种情形，创作者必有艺术情怀及专业技术。对于欣赏者，视艺术的深度有别，一般人，对知其然，以朴素的观点而理解，至于所以然，就没有必要弄懂了。

因此，创作艺术，有群众性的艺术，也有专业学术性的艺术，之分。

真正的艺术是让人看明白，有的抽象高深莫测的艺术，大众不理解。

好的艺术，受众率高，一如好歌曲，好电视剧，文学形象动人耐味的故事情节，大众观看的多。书画亦如此。

艺术说白了就是来源于生活，高于生活，艺术家作为作品的创造者，有其独特的眼光和审美能力，能发现身边事物的美，并汲取精华，去其糟粕，完成了艺术作品。艺术作品分很多派别和风格，在这里就不一一论述了，各阶层人群的不同造就了价值观的不同，看到的艺术作品信息不尽相同，艺术作品没有鉴定衡量的标准，你认为好看就好看，不好看就不好看。这就取决于人群的审美观。根据目前的人群基数，大部分人群审美观都提高了，眼界也宽了，甚至有些人群开始收藏艺术作品，这部分人开始步入中产阶级，有一定的经济实力。至于一般人，由于受限于社会***和平台的原因，无暇顾及精神上的享受，所以没有太多的机会接触艺术作品，所以不理解艺术作品是正常的。

艺术不等于生活，艺术要高于生活。艺术家将万象的表象剥离开来，摘取最核心的审美元素，从而“借体还魂”涂上自己灵魂的色彩……创造出超以象外，穿越时空的审美追求，去感染世界！艺术家以无限性的夸张想象的表现力的艺术形式，或渲泄、或悲悯、或愉悦、或歌颂赞美的，去穿透人们各自本真的心迳，使之产生共鸣！ 金相堂主觉前偶得

到此，以上就是小编对于艺术创作的理解的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作的理解的1点解答对大家有用。