影子绘画技巧***文案,影子绘画技巧***文案怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影子绘画技巧视频文案的问题，于是小编就整理了4个相关介绍影子绘画技巧***文案的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为艺术爱好者，你认为怎样利用光线和阴影来强调艺术作品的主题？
2. 儿童影子绘画点评？
3. 自然光源，变化比较快，“手慢”的摄影爱好者，怎么才能够快速又精准地拍下来？
4. 摄影被称为是光线的艺术，那么在摄影中，如何巧妙利用高光和阴影拍摄好看的照片呢？

作为艺术爱好者，你认为怎样利用光线和阴影来强调艺术作品的主题？

说到画面光影的研究和作用，有一个经典的作品不得不提，那就是艺术家蒙克的油画作品《青春期》。

是的就是那个画《呐喊》的蒙克，他的作品经常被一种奇怪和恐怖的氛围笼罩，《青春期》是一幅描绘十八岁青春少女的油画，但是画面氛围依然怪异。

一个少女双手交叉在腿上，拘谨的坐在床上，面向我们，眼神空洞暧昧，深后被一团大大的阴影所笼罩，就是少女自己的影子，而这团影子像极了男性***。

这幅描绘青春期少女的画作并没有我们印象中的活力和青春的气息，而是描绘的青春期嗯迷茫和对待成年以后未来的恐惧和不安，少女局促的身体和复杂的眼神，加上身后那一团影子的衬托，为我们呈现另一个别样的青春期，恐惧，不安，局促。

我们试想一下画面如果没有了那团影子，是不是刚刚我们从画面中读到的信息将会大打折扣或者不复存在，所以蒙克在这幅画里面对影子的作用，可以说非常高级并且作用的恰如其分，研究油画里影子的作用，不得不说的一幅作品了！

你好亲，很开心回答你的问题

绘画作品的主题是相当重要的，绘画主题是画家想要表达的清晰的思路，比如表达一处风景，一次历史***，一个宫廷贵族的肖像，当时的社会风气，习俗，身边人的肖像，自己感触颇深的生活经历

创作一幅绘画，如油画作品，首先确定清晰的主题，然后再考虑构思构图

如果一个画家事先没考虑好创作主题，自己都不知道自己要表达什么，就草率下笔创作，那么这幅画注定是失败的。

表现绘画主题的方式多种多样，如通过构图，通过色彩，通过精神气韵，通过意境，通过造型，通过节奏等等。

那么如何通过光线，阴影强调油画作品的主题？

油画艺术形式语言，是构图，色彩，黑白灰关系，光影，节奏感，韵律等等

油画艺术形式语言，服从画面主题的构思，包括光线，阴影，一定要考虑画面主题的表达，再来考虑光线，阴影

光线，分为室内光线，室外大自然的光线

光线，有明暗，有色彩。

明亮，鲜艳的色彩比较醒目，所以适合用在需要突出的主体上。

画面明亮，色彩活泼让人心情舒畅。相反色彩暗淡，给人平静，甚至压抑的情感。

关于阴影，可以明暗对比来突出线条美，或者主体与客体的对比。

任何艺术作品都是光的作品，主题无非是在当时情况下，通过一个物品来描述自己看到，想表达自己，自己感悟到的事情，而这些表达出来的就是用光来描述！

图一利用了光折射，用特写镜头，来描述自己对春天的喜悦！

图二过渡曝光，来折射对荒芜土地里新生命的期盼！

图三用引导线来表达农村的宁静！

随着各类艺术的发展，人们逐渐理解了光影的概念并让其得到发展。各种艺术发展到今天，许多艺术作品也得到了人们的关注。而光影的应用也是广大艺人需要了解并掌握的课题。搞艺术的人都知道任何艺朮作品它都有亮面，灰面，高光，投影。作品原本不会变化而是光影成就了它。每件作品只有运用好了光和影，使二者相互和谐搭配***共存，才能展示你所表达的内心情感从而把作品推向更高处。光有自然光，如日月星光，火光，还有灯光。我们可以从艺朮品的顶部，侧面，底部照射而使我们的作品更加多维更立体从而给人的视觉带来意想不到冲击。选好作品用好光和影你的艺术将会更上一层楼。

儿童影子绘画点评？

1、孩子的刮画能力强，能够比较好的控制线条的粗细能不受约束，充分发挥想象，画面妙趣横生，富有绘画***，若在涂色中再细心认真些，会更棒。

2、孩子进步很大，原先不敢下笔，现已能大胆去画，而且画得很不错，树木的类型很丰富继续努力，专心绘画，会有更出色作品。

自然光源，变化比较快，“手慢”的摄影爱好者，怎么才能够快速又精准地拍下来？

自然光变化快，也是最美丽的光线。特别是日出日落的那一段时间。光线的角度比较低，而且揉和。这时候适合拍摄各种题材，人像、风光、小品等等。但是这个时候的光线变化比较快，有些光影稍纵即逝。所以，作为摄影师要做好充分的思想准备。根据环境光线的变化。预先设置好相机的各种拍摄参数。抓住光线变化的瞬间。同时，由于光线变化比较快，光比也比较大，这时你需要有一些***设备。比如偏振镜，渐变灰镜、黑卡等等。另外，也可以***用实时拍摄模式，这样既见既所得，屏幕中达到自己想要的效果时，果断地按下快门。

我认为摄影之所以迷人其中一个原因就是可以凝固下转瞬即逝的光影，“天下武功唯快不破”，作为一个追逐光影的摄影师呢这也是一门功夫了，我就说说我的观点吧。

第一，熟能生巧，庖丁解牛在于熟练，做什么都是熟悉的结果，熟悉就能生出诀窍，有诀窍就可以以快制变。要快就要熟，熟悉相机的操作，熟悉相机的按键功能，熟悉相机的工作原理，这样才能快速地把照相机调拨到自己所需要的状态，一触即发，光线可遇而不可求。

第二，学会快速掌控拍摄现场的能力，学会预判，做到还没有按下快门就应该想得到拍出的照片效果，一旦发现目标即可按照预定***迅速拍下。要做到这一点就需要多拍照，多练习还要多思考，重在思考。子曰：“学而不思则罔，思而不学则殆。”

第三，守株待兔，等待***可破快。俗话说“笨鸟先飞。”要做好守株待兔就需要熟悉拍摄环境，提前做好功课，提前观察好拍摄现场的光影效果，[_a***_]好参数，对好焦，等着你想要的对象或者光线慢慢移动进入取景框，在你***好的位置，果断按下快门。

第四，养成把照相机随时拿在手里的习惯，不拍照的时候把玩，那是一个很适于抚摸的器物，拍照的时候那是一把精准的***（枕戈待旦）。

第五，与照相机融为一体，眼睛看到的同时手里的照相机已经拍到了，这是最高境界哦。唯有多拍多练多熟悉手里的照相机才能做到人机合一，拿起照相机你的脉搏心跳就与相机共命运了，你就已经和相机里连成一体，你的思想就是照相机的思想。

就知道这些了，谢邀，祝快乐摄影!

风景摄影，特别日出，必须提前给相机设置好，遇到满意日出和云真不容易。我都是提前出发，日出前到达拍摄地方，思考拍摄位置角度。出去几次都没有理想出片。不是没有云就是雾气大，影响通透，秋季，深秋比较合适。有两次高速路看到迷人景色，可惜不敢停车拍摄。只好放弃。晚霞没有拍过，夜盲开车风险大不出门。住在景区几天就好了。

按照提问的标题，我个人认为您偏向于风光，摄影会稍微多一些。下面我就对于风光摄影的光影，说一下自己的见解。

第一，一般来说，风光摄影有运气的成分在里面。首先要了解一下拍摄目的地的概况。这个地方什么季节拍最好看自己想拍什么样的画面。

第二，对环境有一个充分了解之后，就要做好蹲守的准备。第一次拍摄很多情况下是拍不好的，除非运气很好的时候。就是因为拍摄地光线自己并不熟悉，而当你熟悉光线之后，就稍纵即逝了。

第三，在遵守的时候多进行拍摄。多进行构图。直到找到一个最佳摄影点为止。

第四，在找到最佳省点之后，要把自己手中的设备调试到最佳的状态。这样的话当想要的光线突然出来的时候就能按下快门，记录下这一刻。

第五，蹲守试拍过程中常常会有意外收获。从对环境的感知和画面的构图颜色搭配，都会有进一步的理解。这样会对后期照片的调整还有自己艺术修养的提升，摄影技术的提高，都会有非常好的促进作用！

第六，风光摄影本来就是一个捕捉光影的过程。不能进行摆台，因为时间不会因为你的拍摄而停止。人造光基本上也用处不大。所以只能你去等时间。而且往往最美的光影效果，都是在日出前后和日落前后，环境光相对比较暗，手持拍摄问题会比较大，所以三脚架是必备的。而且有时候往往追求艺术效果，还会配上滤镜。前期的准备工作就已经很好使了，如果不提前准备好，根本来不及拍摄。所以蹲守拍摄，提前准备好设备和摄影角度是很必要的。一切就绪，就等光线最美的时刻落入相机，按下快门。

摄影被称为是光线的艺术，那么在摄影中，如何巧妙利用高光和阴影拍摄好看的照片呢？

谈谈我对光线的理解，摄影讲究的是光和影，为了体现立体感和细节，常常利用光来实现。顺光、逆光、侧逆光对于被摄体的作用是不一样的。下面几张片子是本人的拙作，让大家看看光影的作用。

摄影被称为是光线的艺术，那么在摄影中，如何巧妙利用高光和阴影拍摄好看的照片呢？

无论是拍摄大场景，还是小局部，人像还是自然风景，利用光影，都可以拍到好看的照片。高光容易过曝，阴影容易有“死黑”，并不推荐用高光或者阴影，我分享下，利用光和影，怎么拍。

1、落日给云霞和远山染上颜色，近处的山脉形成暗影。

利用光影，加上滤镜，可以拍到色彩丰富照片。

2、若拍人像，也可以利用光影。

（1）远处的耶稣光，做背景，近处的人像穿着暗色的衣服，在量背景下，被很好地突出出来。

（2）两人拿着离机闪光灯，让闪光灯打再巨石上，光照的巨石纹理，做背景，人像的阴影在光亮处，就显得更漂亮。

3、如果有纯色的背景，我们可以尝试变换角度，拍到画一样的“影”照片。

4、利用阳光拍细节。

在清晨，小草上有露珠，阳光照耀下，用大光圈或者长焦距，对焦在前面的草上，背影可以形成漂亮的光斑。

5、变换角度，可以拍到穿过树叶间隙的光。阳光透过树的影子，让整张照片更通透。

把您利用光影拍到的漂亮照片，在留言中分享一下吧。

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摄影被称为是光线的艺术，那么在摄影中，如何巧妙利用高光和阴影拍摄好看的照片呢？

摄影，被称为是“光线的艺术”，是因为，有了光，才会有影；有了光，有了影，我们才能够有机会记录光影，定格“永恒”的瞬间；

记录光影的手段很多，比如照样画画；比如照样捏像……只有用“感光”器材拍下来的光和影，才是“摄影”呢！

有光的地方，自然就会有明暗；有了明暗，才会有对比；有了对比，摄影才能够实现用二维的平面艺术，展示三维的立体画面。

明亮处，我们叫它“高光”部分；与之对应的暗影处，我们称之为“暗部”，或者“阴影”处。

一幅能被称为是摄影“作品”的画面，一定是会有高光部分，和阴影部分的。

摄影创作者对于光影的运用，最简单的规律就是借助高光和阴影，打造作品中的立体感，从而让画面内容更有层次。

我们拍人的时候，是绕不开模特的脸的。

东方人和西方人相比，面部比较扁平。因为我们没有眼窝深陷和大鼻子的基因——您想一下，有低，有高，是不是特别容易显出“立体感”来？

到此，以上就是小编对于影子绘画技巧***文案的问题就介绍到这了，希望介绍关于影子绘画技巧***文案的4点解答对大家有用。