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1. 中国古代其他绘画的方法？
2. 古代青花瓷有哪些绘画技法？
3. 在明清时代，没有先进的地理测绘技术，古人是怎么测绘地图的？

中国古代其他绘画的方法？

山水画是中国画的特色分支，起源于隋代。运用散点透视，主要强调“平远”、“高远”、“深远”三种效果，技法包括“勾”、“皴”、“染”、“点”四个步骤，具体说来，先用墨线勾画山石和树干的轮廓，再用各种皴法画出山石的明暗效果，然后用淡墨加颜料渲染，最后用墨或颜料点出树木。该类作品都为写意画。

古代青花瓷有哪些绘画技法？

青花瓷器的绘画方式按钩与填的关系可分为三种。

一是只勾不填，二是先勾后填，三是不勾不填。

应用到青花瓷器的绘画上分别是：线描青花，双勾填色，没骨青花。

一、线描青花（1图）

下图是典型的线描技法，***用了成化流行的浓淡两色绘画技法。

二、双勾填色（2图）

三、没骨青花（3图）

没骨青花实际就是用国画中的没骨法来绘画青花，不勾勒轮廓而直接下笔绘画成型。没骨青花又分为两种，一是“一笔点画”法，二是“拓染”法。一笔点画绘画技法是从元青花开始的，通过绘画笔法的不断演进。到明宣德时，已经将双勾填色作为瓷胎上的主要笔法。成化起，已经用细而均匀的线条勾勒后再填色，这种技法成为当时的基本绘画方法。

古代青花瓷有那些技法：回答应`该有三种：线描青花，双勾填色，沒骨青花。一是只勾不填，二是先勾后填，三是不勾不填。青花用料：苏麻漓青，回青，平等青和浙江料画青花技法也不同

青花瓷又称白底青花瓷，属釉下彩瓷，人们也常常称之为青花。青花瓷的釉色是***用钴色原料烧制而成，所以烧成的颜色为钴蓝色，下面从青花瓷瓶的造型特点及表现方法分别进行介绍。

青花瓷瓶的造型特点：

　　本章所介绍的青花瓷瓶其造型上与常规瓷瓶没有太大的区别，也就是说其造型为瓶口、瓶颈部分细，瓶腹部分粗且瓶底又略小于瓶腹。青花瓷瓶的表面纹饰为运用花卉纹样组合的图案，上边有花朵、叶片以及叶脉对花和叶的组合穿插，整体效果清新淡雅，有着良好的视觉效果。　　

青花瓷瓶的表现方法：

　　青花瓷瓶的表现方法比较多，有色彩表现法、白描表现法和素描表现法等几种形式，其中色彩表现法是指绘画学习者在进行色彩练习时对其表现的方法，主要包括油画、水粉、水彩等画种表现。白描表现法是指运用中国画的材料和技法，运用线描的方法对其进行表现。青花瓷瓶的素描表现是本节课要进行介绍的表现方法，下面从青花瓷瓶的调子素描表现方法对青花瓷瓶画法进行介绍。青花瓷瓶的调子素描表现方法具体分为以下几个步骤：第一步是常规的构图定位，在这一步骤中，画者要把青花瓷瓶合理的安排在画面之中。步骤的第二步是画青花瓷瓶大的外部形状和主要结构，在这个步骤中画者要运用较轻的线条把青花瓷瓶的外形和主要结构画出来。青花瓷瓶的表现步骤的第三步是铺设大的明暗色调，在这个步骤中，画者要把青花瓷瓶的背光部分均匀平涂一层铅笔颜色。表现步骤的第四步是深入刻画，深入刻画是把青花瓷瓶亮面、灰面的微妙变化和暗面的反光仔细的表现出来。步骤的最后一步是调整和完成画面。

青花瓷又称白底青花瓷，属于釉下彩瓷，以其清新淡雅的风格受到人们的喜爱，流传久远，直至当代，长盛不衰。

中国古代青花瓷器兴盛于元、明、清三朝，其绘画方式主要有三种，分别是线描青花、双勾填色，没骨青花。

在绘画技法上，线描青花是只勾线不填色，双勾填色是先勾线后填色，没骨法是不勾线不填色，提笔直接画。

一、线描青花

线描青花瓷中的“线描”与现代绘画中的白描线法有些接近，就是用毛笔勾线的方法在瓷器上画出图案，比如下图中的万历青花炉。这种画法图案比较简单，表现力也比较单一，以拙为美。这种画法延续到清代中期，有一种“细路瓷”，将这种画法进一步发扬光大，但是随着青花瓷绘画技法的不断丰富多样化，这种线描青花的画法逐渐成为青花瓷的一种***画法。

二、双勾填色

双勾填色的画法就是用线条勾勒轮廓后再填入青料。与线描青花相比，这种画法更为规整，表现力更为丰富，比如下图中的康熙青花大罐。双勾填色是一直延续到现代的主要画法。

三、没骨青花

没骨青花实际就是用国画中的没骨法来绘画瓷器青花，不勾勒轮廓而直接下笔绘画成型，比如下图中的正统青花碗。没骨青花又包括了“一笔点画”法，比如下图中的永乐青花碗。

一笔点画绘画技法是从元青花开始的，讲究一气呵成，是明代早期青花瓷器中的主流画法，例如一笔而就的草书“福”字，一片一笔而就的植物叶子，既不需要勾勒轮廓也不需要慢慢涂成，就是一笔画成。

青花瓷器的绘画方式按钩与填的关系可分为三种。

一是只勾不填，二是先勾后填，三是不勾不填。

应用到青花瓷器的绘画上分别是：线描青花，双勾填色，没骨青花。

一、线描青花。典型的线描技法，***用了成化流行的浓淡两色绘画技法。线描之线条是笔直的，好像用尺子画的，其实不是，这是非凡的线描功力。

二、双勾填色

三、没骨青花。没骨青花实际就是用国画中的没骨法来绘画青花，不勾勒轮廓而直接下笔绘画成型。没骨青花又分为两种，一是“一笔点画”法，二是“拓染”法。一笔点画绘画技法是从元青花开始的，通过绘画笔法的不断演进。到明宣德时，已经将双钩填色作为瓷胎上的主要笔法。成化起，已经用细而均匀的线条勾勒后再填色，这种技法成为当时的基本绘画方法。一笔点画，讲究一气呵成，是明代早期青花瓷器中的主流画法，例如一笔而就的草书“福”字，一片一笔而就的植物叶子，既不需要勾勒轮廓也不需要慢慢涂成，就是一笔画成。下两个图是明代早期的产品。

在明清时代，没有先进的地理测绘技术，古人是怎么测绘地图的？

谢谢邀请，我是胡渣大叔。

这个问题问的感觉很接地气，地图是我们现在非常常用工具，无论是纸质还是电子版的。现在科技发达，可以直接用卫星来进行测绘，那在古代没有这些科技产品时古人是如何绘制地图的呢？下面就为大家讲解一下。

地图的历史

中国有记载的最古老的地图是4000年前夏禹的九鼎。九鼎是当时统治权力的[_a***_]，在鼎上除了铸有各种图画外，还有表示山川的原始地图。已保存下来的最古老的地图是河南安阳花园村出土的《田猎图》和在云南沧浪县发现的巨幅岩画《村圩图》，距今已有3500年历史。而现存发现最早的平面地图是在河北省平山县战国时期中山国都城遗址中发现的《兆域图》（宫堂图）。它是一幅墓地设计的平面地图，除绘有“宫”、“堂”、“门”等规则图形外，还有文字与距离数字，刻绘相当精细，充分说明那个时期我国已有较高的地图制作水平。

古时的人们管地图叫做「舆图」。「舆」字的本意为「车厢、车辆」，概括了那时人们测绘地图的方式--坐在车上（或骑马、乘船、步行等）前往尚待探索的地域，凭借简单的定向设备确定位置，再将亲眼侦测到的地理信息记录下来，绘制到图上。

地图的制作

古代中国就有三种比较典型的绘图形式：以山川为基准的地图、以行进路线（水路、道路、海洋航线等）为基准的地图，和以客观比例为基准的地图。

古人的智慧是无穷的，有了理论支持，当然也有各种的测绘工具了。

汉代以后，先后发明了浑天仪、覆矩、牵星板等测量工具，天文测地活动更加活跃，方法更为精密，先秦常用的步量、丈量、立杆测影方法也仍然具有生命力。到了明代万历十年(1582年)，意大利传教士利玛窦来华，带来了西方的天文测地方法。为了编修历法，在礼部侍郎徐光启的主持下，崇祯二年(1629年)，成立了由西方来华人员参加、***用西方测算方法的西局，并与***用中国传统天文测量方法的中局一起，共同进行天文观测。经过5年的准备，制造了象限大仪、纪限大仪、平悬浑仪、列宿经纬天球、万国经纬地球、候时钟、望远镜等10种新式仪器，并开始实施以测时刻、定方位、测子午、测北极高度为内容的实际观测，西法取代中法的趋势已经显露出来。

所以，虽然古代科技水平有限，但古人的智慧却是无穷的。

先确定一个标准，再沿着标准线画。有时会参考一些地理相关的文献。

比如以山川、城市为坐标。

先确定、画出山川或城市的大概位置，然后再把附近的重要的其他地理重要标志画出来。其中先确定城市的大概位置的画法最多。【就是先确定重要的点，再进行补充。】

这是最实用的办法。当然，具体实行时，测绘人员还要先去走走的。

或者以道路为标准。

先画出主要道路，比如航道、重要国道等。因为水路等能联通国内大部分大城市，然后再以这些航运道路上的大城市为标准，绘制附近的小城市、山脉、小河流等。【确定重要的线，再进行补充。】

古代也有按比例画的。

精度是古代最高，但费时费力。先画出一堆大小一致的方格，需要进行一定的丈量确定位置，会用上指南针等工具。汉朝用鼓车丈量。

下图为宋朝的禹迹图。

【图片来自网络，侵删。】

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