电影夺冠艺术创作,电影夺冠艺术创作特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于电影夺冠艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍电影夺冠艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 夺冠什么时候拍的？
2. 电影我是冠军的原型？
3. 如何评价电影《夺冠》？

夺冠什么时候拍的？

夺冠2019年上半年拍的。

《夺冠》是由我们制作有限公司摄制，由陈可辛执导的运动片，巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪、中国国家女子排球队领衔主演。该片于2020年9月25日在中国内地上映。

影片讲述了中国女排从1981年首夺世界冠军到2016年里约奥运会生死攸关的中巴大战，诠释了几代女排人历经浮沉却始终不屈不挠、不断拼搏的***经历。

电影我是冠军的原型？

乒乓球电影《我们是冠军》教练原型是王庆广老师。

《我们是冠军》的导演兼编剧丁宁和导演金舸，看了国家乒乓球正定训练基地 王庆广老师的资料后，发现整个训练基地是由农村体育老师出身的王庆广靠一己之力建立起来的，而这个基地走出来了十几位世界冠军，于是丁宁、金舸就亲自到正定***访了王庆广，随后就决定把王庆广的故事拍成电影。

如何评价电影《夺冠》？

看完电影，全程飙泪！

就如电影里***和教练说的，女排精神，是一种存在于内心的东西。

从80年代将镜头逐渐转入21世纪，这样的“东西”正在离人们渐行渐远，大概物质丰富的同时，都会或多或少失去些什么。

体育运动所带来的意义，不止在于比赛，而是在于一个国家，一种民族自信。

电影中，女排姑娘身形矫健，每一个扣杀动作与紧张感并存，直抓人心。

最大的泪点莫过于影片中教练对姑娘们一个个的严苛训练，不同的女排队员有不同的内心世界:有的人甘愿碎软骨，有的人满身伤，有的人信念坚定，更有内心对排球存在真实想法，各种不同心向，最后都厚积薄发于“流血流汗不流泪”的精神中！

同时，在另一方面，我觉得心理描绘这方面非常细腻稳准，在郎平罚队员“露营”在训练场那一段，***和教练的到访简直就是一块强心剂，其说话风格轻松幽默，又能在谈笑打趣之间点燃队员热情，将过去与现在联结，升华女排精神！

只因心中热爱排球，郎平与***和亦师亦友的交情都汇聚在里约奥运会那个听国歌的电话中。

电影中，郎平说，她的医生告诉她的身体状态已经是60岁的心脏，80岁的骨头。

郎平，中国女排，他们身上的伤，已经超过体育运动的范畴

看《夺冠》的那天，第二首结尾歌曲都快唱完的时候，人们才开始陆续走出去，影片给人的震撼是那样的强烈，一霎时仿佛又回到了当年的那个场景。

八十年代初，体育比赛对中国人的生活来说远比现在重要的多。如今，拿个世界冠军或许只是一个体育新闻而已，而八十年代初的时候，意义要大得多。那时候我还在北大读书，男足、男羽、男排、女排、甚至举重一有比赛，楼道里就会摆上一个黑白9吋的小电视，学生们早早摆上小板凳排队，然后一起叫啊喊啊的。那时的体育比赛对人们的精神影响真的是很大的。

两场赛事都闹出了事情，一个是男排在香港亚洲区域赛对韩国的比赛，那场球汪嘉伟大放光彩，另一场就是女排世界杯对日本，也就是电影中的那一场，学生们实在按捺不住激动的心情，摔了不少暖壶，拆了不少床板，烧了不少扫把，先是在东操场，之后又跑到大街上去了。当时觉得挺荒唐的，所以人们想了一个好听的口号，“团结起来，振兴中华“，结果很有效，校方没追究，将损坏的东西补上了！

女排的首冠给那时的中国人的影响是巨大的。影片中比较巧妙地从多个场景反映了这个影响，不过看上去完全属于历史了。赛场上，那时的孙晋芳、曹慧英、周晓兰、杨希都是令人敬仰的角色，不过影片中基本都集中在郎平、陈招娣、和教练身上，而郎平的女儿显然很难演出她母亲的状态了！不过还好，还看得过去。

巩俐的表演非常不容易了！不愧是大演员，每个细节都很精致，尤其是涉及到情绪演绎时更是精彩。唯一的缺憾是演员毕竟不是铁榔头，巩俐的眼神缺少了那种凌厉坚毅的味道，多了些柔和温润的气氛。也难怪，毕竟铁榔头世间只有一个啊！

时光荏苒，女排精神是不是还是原来的本质？影片中提出了不少有亮点的思想，但是却没有展开来说，使得影片在竞技***和思想深邃之间显得有些摇摆，有些两头都不凑的感觉。或许，这就是遗憾艺术的一种宿命？

无论如何，《夺冠》是一部好片子，而女排精神更是一种可贵的精神。因此，我真希望这样的片子会不断出现，这样的精神能永恒保持。不过，记得在那场电影中，我看到的观众都头发花白了，不知其他场次中，是不是黑头发的会多一些？

到此，以上就是小编对于电影夺冠艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于电影夺冠艺术创作的3点解答对大家有用。