西方简洁艺术创作,西方简洁艺术创作的特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方简洁艺术创作的问题，于是小编就整理了4个相关介绍西方简洁艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 用简洁的语言概括出一本外国名著的故事梗概？
2. 西方艺术美学有哪些流派和代表著作？
3. 如何看待西方画家委罗内塞以装饰工艺手法描绘写实女人油画？
4. 法国画家德兰的油画艺术作品的画风如何？

用简洁的语言概括出一本外国名著的故事梗概？

《夏洛的网》是一部描写友情的童话，在朱克曼家的谷仓里，小猪威尔伯和蜘蛛夏洛建立了最真挚的友谊。

威尔伯的生命有危险时，看似渺小的夏洛用自己的力量救了威尔伯，但，这时，蜘蛛夏洛的生命却走到了尽头。

最后小猪抚养了夏洛的孩子们

西方艺术美学有哪些流派和代表著作？

流派的分法有很多，经典作品和著名人物基本争议不大，比如西班牙🇪🇸毕加索，是不属于立体主义？荷兰的梵高，法国的高更属于啥？莫奈，塞尚应该是印象派，俄罗斯的列宾算啥派？伏尔加河上的茄夫很有名？

你好，我是红色楼阁里的梦，油画艺术系专业，针对题目我来简单回答一下你的问题。

我想以我的理解来讲，关于西方艺术，我认为目前流行的主流可以分为三大类。

第一类是文艺复兴时期的美术三杰代表的雕塑、壁画和油画，代表作有大家熟悉的《蒙娜丽莎》《大卫》《最后的审判》等。主张人体比例是世界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑，表现力很强，人体结构特别完美。

蒙娜丽莎

西斯廷圣母

大卫

第二类是古典主义和新古典主义，代表人物安格尔，格罗等，风格上更加唯美和写实，取代了相机的作用。代表作有《泉》《大浴女》等

第三类则是大家喜欢的印象派了，代表人物有梵高，高更，莫奈等。风格是改变了以往暗黑色风格，突出色彩的表现，几乎是大管的颜色直接涂抹，增进了画作的强烈表现力。代表作《莲》《日出 印象》《飞着乌鸦的麦田》等

现实主义。代表作卢梭的 丛林漫步

印象主义。代表作莫奈的 日出

野兽主义。代表作马蒂斯的 三姐妹

新艺术派。代表作穆夏的系列 装饰画作

表现主义。代表作蒙克的 呐喊

立体主义。代表作毕加索的 亚威农少女

未来主义。代表作翁贝特·波丘尼的 美术馆里 的骚动

抽象主义。康定斯基的 点线面

没有专门学习过。

但也这里那里读到一点，是一些零零碎碎的印象。

好像古代有古希腊罗马的雕塑（好像基本上都是雕，没什么塑，是吧？）。先是希腊的神庙（有遗迹，阿伽门农神庙，是这个名字吧？建在一个不太高的山顶上的）、人体（从海里捞出来的断臂维纳斯是古希腊的还是古罗马的？）。后是古罗马的石头建筑和雕刻，比如斗兽场、半圆形剧场。

再后来是文艺复兴时期的大量文学艺术作品，除了石头雕刻，还有很多文学作品和绘画，教堂里的壁画尤其令人印象深刻。

不过呢，这些人文作品所体现的美学，个人没有学习过，谈不上来什么。书到用时方恨少呀。就是感觉他们不管是用色还是造型还是布局，都愿意做到十分，很浓重、饱满、圆乎，没有“留几分”的意识。——这在美学上怎么讲呢？

再往后，（因为我读到的都是国内主流的看问题角度），从资本主义萌芽开始，欧洲的文学艺术流派开始变得越来越多、越来越局部分化、越来越庞杂，相互之间影响、派生，名称也多得很，这个主义那个派，我是搞不清楚了。又不吃这行的饭，更是懒得去动这个脑筋。

此刻能想起来的，只是少数几个名称，再往深处就一无所知了。不说了，贻笑大方。

如何看待西方画家委罗内塞以装饰工艺手法描绘写实女人油画？

西方画家委罗内塞以装饰工艺手法描绘写实女人油画

16世纪的意大利画家委罗内塞擅长以装饰工艺手法描绘写实女人油画作品，首先主要是因为委罗内塞是属于“矫饰主义”画派的画家，然而“矫饰主义”风格通常与某一种类的夸张或奇异感有关，在某种意义上对文艺复兴盛期相对自然主义倾向的一种***，也就是说拒绝自然主义的那种传统的写实风格，传统写实风格强调的是物象的精准形态，还原真实的自然；矫饰主义恰恰是追求物象表象的夸张、奇异，从而达到装[_a***_]、工艺品的效果，

委罗内塞运用富于变化而且鲜艳的色彩描绘修饰笔下的写实女人油画，用鲜艳的色彩去点缀装饰画作中的女人和周围场景，所谓“装饰”必定是富于变化的画面效果；其次是因为委罗内塞是属于“***画派”的画家之一，在当时***是欧洲最重要的贸易城市，有大量的异域风情的奢侈货品，城中有很多陶瓷工艺师、玻璃工匠、木器师傅、花边手工艺人、雕塑家，他们的装饰工艺作品以及***的建筑对委罗内塞有很大的影响灵感，

所以，委罗内塞潜意识中就有将油画“装饰I艺化”的概念想法，从而将各种装饰工艺元素融入进油画作品中，模仿古建筑装饰、工艺作品的风格，这在欧洲文艺复兴时期是很普遍的事情，更何况建筑也是一门艺术，当然了，建筑装饰工艺品有简约单一风格和繁华俏丽的风格。委罗内塞笔下的那幅《圣海伦纳的幻象》女人油画，画中奢华的衣服层次、丰富的色彩和大理石建筑内部的色调典型地体现了装饰性的特点，

再者是因为委罗内塞在***社交圈中有卓越声誉，他成为一位广受热捧的大型装饰壁画和油画画家，他经常为有钱人绘制展现古典时代的辉煌壮丽气派的画作，而这些画作要结合有钱人的豪宅风格，于是委罗内塞便与建筑师安德烈·帕拉迪奥合作，运用幻视手段将建筑空间延伸，融入到引人入胜的绘画空间中，让观赏者联想到古罗马历史遗迹的恢宏壮美。简单来讲，委罗内塞是迎合顾主的要求，以装饰工艺手法描绘写实女人油画。

委罗内塞作品

虽然委罗内塞笔下的写实女人油画具有装饰工艺美，但是也被批评认为这种风格显的粗俗不堪，过于花俏导致的效果。委罗内塞却辩认称：“画家有权像诗人和疯子一样，做他们喜欢做的事……，创作各种形象，只要画面允许，我都会按照自己的想法将它表达出来……”这可见委罗内塞固执且前卫的思想个性，这也是他以丰富而绚丽的装饰性风格，描绘修饰写实女人油画的原因之一，这样的画作与时代紧密结合——将建筑装饰工艺品在画中展现。

法国画家德兰的油画艺术作品的画风如何？

法国画家安德烈•德兰是20世纪初野兽派画家群体的重要成员 。

1898年，18岁的德兰离开故乡沙托小城，独自到巴黎学习绘画，在巴黎的卡里埃尔学院学习期间结识了野兽派的创始人马蒂斯，马蒂斯的艺术观念和实践对德兰产生了重大的影响，此后又认识了画家弗拉芒克。

德兰早期创作的风景画格调清新，色彩瑰丽，具有轻灵和抒情的特色，画中的阳光、天空和天空下的大海饱含热情。

德兰的作品除了野兽派的标签以外还明显地带有后印象主义的特点，所不同的是，德兰更强调主观的色彩配置。

20世纪初，德兰去了伦敦，创作了一系列有关伦敦的风景画，如《泰晤士河》、《伦敦威士敏斯特桥》、《会议大厦》等等。

德兰擅长用阔大的笔触来涂抹鲜明强烈的色块。德兰不止画风景，也画人物肖像，代表作有《***》、还有为好友画的《弗拉芒克像》。

德兰后期的作品受到立体主义的影响，画面构图更坚实，色彩也更醇厚。

安德烈 ·德兰(Andre Derain，1880—1954)，他是野兽派画家群体中不可忽视的一位。

德兰生于巴黎附近的名叫萨托的小城，他家庭殷实，15岁就开始学习绘画。1898年，他在卡米罗学习期间与马蒂斯和弗拉芒克相识。马蒂斯作为野兽派的创始人和主要代表人物，以使用鲜明、大胆的色彩而著名，德兰也很容易的受到马蒂斯色彩理论的影响。

安德烈 ·德兰（Andre Derain，1880—1954）

德兰在绘画中喜欢用红、黄、蓝三原色画风景，色调鲜明响亮，具有明显的野兽派风格。

最初，德兰企图把印象主义绘画、高更、凡高和塞尚的艺术特点融合在一起，并按照野兽派风格从事创作，进而形成自己的独特风格。后来，德兰的野兽派绘画，从点彩派发展到自由画法。

勒贝克，1905

上图就是他最有特色的作品，1905年创作的风景画《勒贝克》。在这幅画中，德兰选择一个高视点，把橘 黄、浅黄、灰蓝作为主要色块在画面上铺开，背景天空为橘***，桥下的水流为浅***，前景的土地为灰蓝色。德兰在这幅画中以娴熟的手法安排各种颜色，使色彩极其谐调统一。

科里乌尔的山，1905

同样1905年创作的《科里乌尔的山》中，天空、山巅、树木都是用明亮的色彩涂绘的，由于各种绿、蓝、***调的强烈对比，使画面产生一种鲜明夺目的艺术效果。

1906年至1907年，德兰创作了一系列风景画，这两年的作品也是由明亮强烈的色彩对比所组成的，色彩闪烁发亮，被视为作品中的主要表现成分，而物象轮廓则处于次要地位。这种创作方法，是德兰对野 兽派绘画的一大贡献。

到此，以上就是小编对于西方简洁艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方简洁艺术创作的4点解答对大家有用。