手工艺品消费,手工艺品消费人数

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手工艺品消费的问题，于是小编就整理了2个相关介绍手工艺品消费的解答，让我们一起看看吧。

1. 传统手工艺品能不能走进千家万户，做到既有掌声，也有市场消费力？
2. 高价手工艺品的价值在哪？收藏者的心态又是怎样的？

传统手工艺品能不能走进千家万户，做到既有掌声，也有市场消费力？

美好一天很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。

我认为一段时期，受外来文化、人们的消费观念、审美视角、市场走向等因素影响，传统手工艺品遇到发展瓶颈，市场一度低迷。随着国家对文化事业越来越重视，特别是将挖掘、保护和发展优秀传统文化上升到国家战略高度。

以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

我认为传统手工艺品虽然工艺相对比较简单，但却制作精良、玲珑别致、丰富多彩、妙趣盎然，而且地方特色明显，乡土气息浓厚，贴近百姓生活，因此广受不同地域、不同群体的喜爱。

我认为这个表面光的时代不一定了 加上职业事业精神需要 各方的因素配合 而恰恰虚***胡夸风盛行霾黑了阳光明媚 那么春天的花朵，就不能片地开放了。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

可以的，就是需要创新。

随着我们生活条件越来越好，接受的教育也越来越多，审美和过去相比发生了巨大的改变，例如以前的大花被单家家都有，这代表的是当时的审美，现在这种大花被单除了一些乡下的老人家里，几乎都很少能看到了，说明现在大家已经不喜欢这种了，如果传统手工艺依旧按照过去的审美来制作工艺品，那么只会随着上一代人的离去而消失。

所以，不管是什么手艺，都必须要在保留传统的基础上创新，不管是实用型的还是观赏型的，都必须是符合且贴近现代生活，举个简单的例子，以前的苏绣绣线颜色很少，所以去博物馆看到的一些老的绣品颜色看起来有些单调，针法叶相对简单，但到了上个世纪开始，由于行业面临危机，为了不让这手艺消失，当时手工艺人们做了很多努力，增加绣线颜色，创新针法（乱针绣/仿真绣），改变以前一直绣简单花草鱼虫的题材，开始尝试绣动物，人物，油画和摄影作品，正是这些人的努力，才没让让苏绣消失在时代的洪流里。

所以，想要有所发展，结合现代审美的创新是很有必要。

下图均为乱针绣作品。

这要看种类，能否改良迎合消费市场

比如图1绒花，因为喜欢汉服不差钱的小姑娘多，所以它有它的市场

图2团扇，除了汉服相关，可能很多人会想象不到它还有个奇怪的市场——娃圈。就是给娃娃换装配道具[奸笑]娃圈的团扇比一般用的小很多，当然这些都是主要面向年轻人的市场，所以审美也要迎合年轻人才行吧[奸笑]

————————以这个作为分割线，下面发两个符合我审美但是并不会买的

图3，青瓷，纯手工的青瓷非常美，但是出名的大师价格也太美，一般买它的那还是不差钱的中老年土豪，像我这种差钱的年轻人一般买的杯子最多三四百，像图片里这个看着眼馋但实在买不起

图45，无骨灯笼，很美第一次看到很惊艳，但是有点贵又没啥用，摆家里吃灰吗。。。不知道是不是可以往饭店装饰或者送礼礼盒的方向发展

——————以这个作为分割线，最后发两个知道它牛逼，但审美过于老气，希望能有配色造型之类的改进的

图6，黎族织锦，除了家里有矿的中老年女性，实在想像不出年轻人会有喜欢买这种的

图7，景德镇这么好的手艺，不要天天盯着仿古啦，工艺沿用传统的，图案创新（参考下年轻人喜欢的画手的画风，比如伊吹鸡腿子，杉泽，sheep之类的，图8图9这种）不好吗，清朝好多瓷器画的很满，画师吃力，我的钱包也吃力[流泪][流泪][流泪][流泪]还不如少画点，多点留白吧

传统手工艺品，特别是手工刺绣，开封汴绣，经过各个部门领导的不断的推崇，一定能够将它走进千家万户，手工刺绣在不断的创新，不断的发扬，不断的更新，将古老的技艺与时尚相结合，创新出符合市场的作品，所以说能够得到消费者的认同，同时也消费的起

传统手工艺术是一个国家民族文化和智慧的沉淀，人类文明无论往哪个方向发展，这种手和心互动的创造能力永远都不会过时。

了解，才能更好的传承。

举两个例子：

1、中国有56个民族，大家都不会否认少数民族有很多好的东西。但问题是，有谁能一下子说出其他55个少数民族都有哪些？连有哪些民族都不太了解，又怎么知道这些少数民族有哪些东西呢？更谈不上喜欢或者需求。

2、中国的传统手工艺有哪些？最多能说个一二三刺绣啊、雕刻啊什么的，然后呢？就不知道了。所以首先得让人知道传统手工艺有哪些，其次才是喜不喜欢，买不买的问题。

高价手工艺品的价值在哪？收藏者的心态又是怎样的？

🌷🌸💐🌹🌺🌻🌷🌸💐🌹🌺🌻高价的手工艺品不一定证明绝对是精品。精品则可能产生较高甚至很高的经济价值。

收藏者之所以收藏，是决定于各人的喜好而不单纯在于其售价的高低。🌷🌸💐🌹🌺🌻🌷🌸💐🌹🌺🌻

高价手工艺品有艺朮美感与经济收益而无历史文物价值！当工艺师成名或成为国家级***后，各大博物馆会争相收藏成名作品或巅峰之作，以供馆藏给游人欣赏溜达！

私人收藏者，可以把手工艺品放在家中自娛欣赏为乐，时来运到，作者成名后，经济价值水涨船高，到时侯可获利丰厚！

这个是我多年前收藏的高价手工艺品，“水点桃花”釉上彩笔洗，如今因为有***亲点因素，若干年后，说不定或会有历史文物价值！

感谢悟空问答邀请回答“高价手工艺品的价值在哪，收藏者的心态又是怎样的？”

俗话说，乱世储备黄金盛世兴收藏，有些传统手工艺品为啥没人买？简单地说，高价的手工艺品并非仅靠传承人和技艺的传承就可以存在；更重要的是需要靠产品的生产和市场销售而依存。[_a***_]了市场和消费者的支撑互动，产品的文化内涵就渐渐被抽空殆尽，即使传承人和技艺仍然存在，也只能算是一种“木乃伊”了。因此，对传统手工技艺的生产性保护便成为文化保护中的一个重要问题。

高价手工艺品的价值在于它的稀缺性•创新性•工艺性

• 朱府铜艺已被列入国家级非物质文化遗产名录，国家对这类技艺的保护当然也越来越受到重视。尽管如此，每项技艺似乎都有各自的一些特殊问题，如原材替代料问题、技艺传承失传等等。
• 高价手工艺品，它的创新理念是秉承古为今用紧跟时代发展。
• 手工艺品的发展，许多解决方案被提出，保护传承人的授业问题、减免税收扶持企业、提供政策优惠以及产品创新等等。这些方案只能治标，但最大根本的问题是市场与工艺品产品工艺开发！没有足够的消费市场，传统手工艺就没有自身造血和再生功能，传统文化需要传承发展创新。

收藏者的心态

• 手工艺品真是没有市场吗？从表面看来，传统手工艺品并非完全没有市场，许多地方的旅游纪念品和民间工艺品市场还是挺红火的，一些***名家作品也成为了收藏品，但这类市场的发育形态极其不健康。高端产品通常只有少数***、名家作品才有市场，大部分市场则被廉价倾销的低端产品，特别是机械仿制品充斥。一件制作精美、成本高昂的广绣织品之类工艺品售价数万可算货真价实，但除了名家作品则往往有价无市，少人问津。

大部分消费者则满足于购买廉价制品作为一种简单的猎奇式民俗符号消费。这样的市场对传统手工艺只能起到“劣币驱逐良币”的破坏作用。

• 手工是不是手工艺品本身不可能成为高档消费品？当然不是。现在的手工艺产品比机械制造产品更加的优质、更具有人文气息、更有温度。随着社会的发展，人们的消费需要越来越侧重于符号意义。
• 欧洲奢侈品消费的兴起就是符号消费发展的一个典型例证。在欧洲奢侈品的符号意义中，匠人依靠世袭长期学习积累、个性天分和大量劳作时间形成的手工艺特征具有非常重要地位，“手工制作”就是奢侈的代名词。那么为什么中国传统手工艺品不能像欧洲奢侈品那样形成高品位符号消费市场？显然不是购买力问题。

关键是国内的手工艺在当代失去了传统文化语境的多层次蕴涵，只剩下作为旧民俗象征的简单意义。例如葫芦工艺品只是因“福”字的谐音而表达祝福之意，那么这个图案是模具压制还是手工雕刻的能有多少区别呢？说到底，传统手工技艺的复兴需要社会文化环境的支持，需要唤起人们对传统文化和手工劳作的关注与尊崇。

总结：随着国内经济进展人们生活水平越来越高，民众对于审美认知度是也是逐步提高意识到手工艺品的价值，高价手工艺品将会迎来又一波峰口时期加油吧师友们。

到此，以上就是小编对于手工艺品消费的问题就介绍到这了，希望介绍关于手工艺品消费的2点解答对大家有用。