现代的艺术创作,现代的艺术创作是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于现代的艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍现代的艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 现代艺术有哪些？
2. 什么是西方后现代主义文学，它在文学领域有哪些艺术特色和创作手法？
3. 当代艺术与现代艺术有什么异同？

现代艺术有哪些？

现代艺术又称现代派艺术。很难有一个准确的定义。大致来说，被称为“现代主义”或“现代派”的艺术，是指20世纪以来，区别于传统的，带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称

艺术来源于生活，而高于生活，艺术是社会意识形态的一种。

艺术包括很多类别，包括文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、戏剧、电影、曲艺、工艺等。

现代艺术很难有个准确的定义，我认为是现代艺术和现代派的结合，与传统艺术有区别，具体前卫和先锋的色彩 ，潮流艺术的总称。它具体有三个阶段，前现代一现代一后现代。现代主义主要是用来与古代、古典主义这样的概念来创作。

现代艺术起源于古代地中海沿岸(埃及、希腊、西亚)的西方艺术到19世纪后期，出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，现代艺术成为西方艺术的主流。现代艺术的特征是非写实的风格为主。现代艺术是形式艺术，立体，原始，抽象，野兽派等都属于现代艺术作品。

现代艺术包括 ; 野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、俄国的至上主义与构成主义、荷兰的风格派、达达主义、超现实主义、抽象主义、波普艺术等。不论何种艺术形式，都是反映和表现现代社会给人们的心理带来的变化。

什么是西方后现代主义文学，它在文学领域有哪些艺术特色和创作手法？

西方后现代主义文学：产生于20世纪50年代末，60年代初的文化思潮，在哲学、宗教、建筑、文学、艺术中均有充分的反映。

西方后现代主义文学：又称现代派或先锋主义，20世纪初以来，西方资本主义发展到垄断时代，陆继出现的各种资产阶级没落文学流派的总称，称之为西方后现代主义文学。

西方后现代主义文学：它包括象征主义、未来主义、超现实主义、意识流小说、存在主义文学、荒诞派戏剧、新***派、黑色幽默等流派。是西方社会深受尼釆、弗洛伊德、柏格森、萨特等人哲学思想或心理学理论的影响的产物。常被人认为是美国的爱伦•坡和法国的波特莱尔是后现代主义文学的远祖。

20世纪20年代，现代主义文学奠定基础并迅速发展，形成第一次***，出现了卡夫卡、乔伊斯、普鲁斯特、艾略特、福克纳等著名作家，他们的文学作品对欧美及其他国家的现、当代文学曾经产生过很大影响，如：奥地利***家卡夫卡的《变形记》（1921）、爱尔兰***家乔伊斯的《尤利西斯》（1922）、法国作家普鲁斯特的《追忆逝水年华》（1913——1927）、英国诗人艾略特的《荒原》（1922）、美国***家福克纳的《声音与疯狂》（1929）等。

第二次世界大战后，现代主义文艺思潮，波及亚、非、拉文坛，出现了第二次***。现在，有些西方国家的文坛上，各种现代主义文学流派此起多彼伏，块都寿命不长。他们的主要特征是：排斥批判现实主义，在题材上、技巧上力求创新；作家企图发掘的不是外在客观世界，而是作者自己的贪乏而空虚的内心世界；追求描写梦境和神密的、抽象的瞬间世界，在精神上带有歇斯底里的疯狂性质；在艺术技巧上，他们广泛运用暗示、象征、烘托、对比、意象等手法，以发掘人物内心的奥秘，表现人物的意识活动。在篇章方面，他们往往***用变化突兀式多层次的结构方式，时间、空间任意颠倒、变换，以偶然的因素将毫不相干的***、情节组成齐头并进的层次。由于***用这些表现手法，现代主义文学的大多数作品情节若有若无，人物形象扑朔迷离，思想含义晦涩难明。

当代艺术与现代艺术有什么异同？

有一个简单的答案：时间。现代艺术出现在当代艺术之前 。

大多数艺术史学家和评论家认为西方的现代艺术始于19世纪60年代左右，一直持续到二十世纪60年代。相对的，当代艺术指当下创造的艺术。

但如何定义“当下”又是一件很困难的事。当代艺术是指那些活着的艺术家创作出来的艺术吗？还是指我们在有生之年创作的艺术作品呢？抑或是艺术家在创作中引用了或结合了当下的文化？甚至也许是以某种方式解释了“当下”是什么的艺术？总之，当代艺术的开始时间可能是自相矛盾的，但被普遍认为是1960年代或者70年代。

但除了时间上的区别以外，当代艺术和现代艺术，在媒介、方法上也有很多区别。同时，当我们谈论现代艺术和当代艺术时，事实上我们也在谈论着很多不同的运动和形式，从后印象派，到达达主义，到波普艺术，再到装置艺术。

因此，首先让我们来看看现代艺术 。当我们看到印在茶巾上的莫奈的作品和饼干罐子包装上的塞尚，我们很难想象，这些画曾经是如何的激进，给那个时代的人们带去过怎样的震撼。现代艺术和“现代派”彻底背离了过去的种种艺术类型；它拒绝传统的视角，具有创新性。

当代艺术与现代艺术的异同

艺术的种类有很多，就以绘画艺术来举例说明当代艺术与现代艺术的异同之处，所谓“异同”就是相同之处与不同之处，艺术是一个继承传承的过程，所以每个时代的艺术都有相同之处，而且每种流派风格的油画艺术都是“你中有我、我中有你”的相交关系，并不是完全独立存在的，

艺术来源于生活，完全脱离生活的艺术是不存在的，所以当代艺术与现代艺术的相同之处是都以“生活”为载体，表现生活主题，这生活包括了社会状况和个人生活，无论是当代艺术作品，还是现代艺术作品都会反映社会状况和人们的思想精神，很简单的道理，艺术作品要有核心[_a***_]，并不是只有表象，没有深度。

我们都知道，艺术除了继承传承之外，还要追求创新，从时间来讲，当代艺术在现代艺术的基础上进行创新，因为创新，所以会存在不同之处，就油画艺术而言，不同之处在于画风，现代艺术是抽象主义，这种风格不模仿现实生活，而是由形式、形状和色彩组成，独立于主题之外；

而当代艺术是抽象表现主义，多了“表现”两个字，就有很大区别了，它是为了情感的表达效果把色彩、形状、尺寸和形式扭曲，而且主题的情感非常强烈。也许有人会说，当代艺术中有超写实主义油画，现代艺术是抽象派油画，这两者有什么关联吗？艺术是相通的，更何况同种类艺术的不同流派风格。

当代超写实主义油画以具象的“照片”为标准，客观反映生活，然而现代抽象派油画是以画家个人思想为主题，表现的是主观意识。前后两者的“具象”与“抽象”，“客观”与“主观”就是两者最达的不同之处。简单的讲，当代艺术和现代艺术的异同之处，都和时代人们的审美有关。

当代艺术 现代艺术 都是属于西方艺术理论范畴的概念， 然而这些概念对于我们大多数中国人来说往往是混淆的我们经常在画册上、杂志中以及艺术文序中看到当代艺术和现代艺术的滥用和混用，甚至有人创造出“现代当代艺术”来概括和描述一种艺术现象。具体两者的区别如下：

一、现代艺术

现代艺术是与传统艺术相对应的艺术，它是工业文明相适应的一种艺术状态。伴随着西方社会进入现代时期， 开始出现了与古典艺术和近代艺术大不相同的面貌 。现代艺术，它最大的特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是以唯我主义和个人主义的标新立异向固有的形式和既定的规范挑战 其主要表达方式是对古典主义的一种否定和***。同时， 现代艺术是印象主义之后西方各种艺术流派的总称．如我们比较熟悉的立体主义、未来主义、抽象主义、超现实主义、照相写实主义、波普艺术等等。

二、当代艺术

当代艺术在时间上指的是现今的艺术，在内涵上主要指具有现代精神和现代语言的艺术，当代艺术产生于现代艺术之后，但它并不是现代艺术的延续与发展， 而是对现代艺术的反抗、解构和颠覆。就这样， 艺术家们创造了新现实主义、集成艺术、装置艺术、大地艺术、行为艺术、表演艺术等五花八门的非架上艺术， 艺术的创造得到解放，多元文化的并存，消解的精英化意识。20世纪90年代以来，计算机和数字成像技术的突飞猛进大大改变，并丰富了当代艺术的创作手段， 当代艺术已经变成了可以同时作用于人的视觉、感觉、嗅觉的艺术。

《格尔尼卡》毕加索

《弹奏音乐》凯奇

到此，以上就是小编对于现代的艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于现代的艺术创作的3点解答对大家有用。