国画绘画技巧构图分析,国画绘画技巧构图分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画绘画技巧构图分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画绘画技巧构图分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 经营位置，国画的构图怎样才讲究？
2. 应该怎么去看懂一副画？
3. 中国绘画理论对构图的影响？

经营位置，国画的构图怎样才讲究？

对于国画来说，或者说，对于中国传统的文化来说，气韵生动，意境深远，才是最高的追求。

而经营位置或者说构图，其实是属于形而下的东西，也就是工匠的东西。

因此，不必过多的去思考经营位置或者构图。

当然，作为初学者，是有必要系统学习一下国画的基本构图章法的了。

但是，这些只适合初学者学习，这些也只是一个初学者的拐杖而已。

学完了，学会了，入门了，就可以扔掉这个拐杖了。

应该怎么去看懂一副画？

抱着欣赏的态度，仔细观察。好的画不仅仅是黑白·色彩的组合，也不仅仅是技法的运用，更能触动你的内心！比如梵高的向日葵，我看到的是张牙舞爪状，是内心的挣扎还是对现实的愤怒？我不得而知，但是令我过目难忘！是否传递情感，是衡量一幅画好坏的重要标准，这样的画是鲜活的！是有灵魂的！

谢邀请。

一幅画儿，就是一个世界。

一个画家的作品，就是这个画家观察世界的角度，深度，广度，维度，态度。

这里面有爱恨情仇，有未了志愿，有梦想未来，也有追悔沮丧。一幅画，就是一个画家在不同时间节点，对整个世界的感受。

梵高的《呐喊》，达芬奇的《蒙娜丽莎》等等，他们的作品之所以成为绝世珍品，就是展示了一刻情感情绪瞬间永恒。

针对传统中国画来讲，一幅画由四个因素组成。

①首先看构图（构成）的合理性。（俗称好不好看）

保持距离看画面是否舒服，***如不舒服就直 接跳过不必再看。

②近距离的看笔墨关系，好作品离不开精彩的用笔与运笔的连惯性、气韵的流畅性（相对来讲，学过书法的人相对较易理解）。

③题款的方位是否合理，书法水平如何（以不破坏画面为原则）。

④最后看印章形式是否符合画风气息，风格是否一致，落印空间是否对画面起到锦上添花。

以上四点如果全能达到要求，就属精品了。

需要指出的是，现代中国画由于对构图与色彩的处理明显有别于传统中国画，因此，在美学上带来了区别。但是对于用笔还是一样的，所为“万变不离其宗”就是了。

中国绘画理论对构图的影响？

中国画的构图方法， 一般都***取的是“动点透视法” 根据画家需要移动的视线去表达出广阔深远的境界， 只有从不同的角度去深入感受对象， 才能形成整体的形象概念。

在对象的结构、 特征、 神态有所了 解的基础上取景构图， 方可抓住对象的本质特征和精神气韵。 不同程度上， 中国画的构图与设计一幅招贴有异曲同工之妙。

到此，以上就是小编对于国画绘画技巧构图分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画绘画技巧构图分析的3点解答对大家有用。