艺术创作与技法,艺术创作与技法的关系

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作与技法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术创作与技法的解答，让我们一起看看吧。

1. 你在艺术欣赏和艺术创作中，都会碰到哪些问题？又是怎么解决的呢？
2. 请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

你在艺术欣赏和艺术创作中，都会碰到哪些问题？又是怎么解决的呢？

欣赏艺术作品，满足了精神需求，增长了见识、拓宽了知识面。

欣赏好的艺术作品视觉受到冲击，情感得到共呜，思想飞向远方，灵魂得到升华。

欣赏是愉快、沉浸、惊喜、释然、快乐的。

而创作是一项艰苦的劳动。

艺术创作，为作者所思所想、所喜所悲找到了一种倾诉方式。

艺术创造，常感到眼高手低。最感动的最刻骨铭心的事却竟无语凝噎。

常感到眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。

常感到走着走着江郎才尽。

遇见这些问题解决办法各有各的说法。

拜师是个办法。古人重视师道，师傅引进门，修行靠自己，没入门上道、没独树一帜，长进缓慢。

欣赏别人的作品时会很有冲动想自己露一手，当自己创造时定不下心时，我去看别人创造的视频，看下来后会越发感兴趣越佩服别人越有动力也深有体会，别人的创造是定心心来全神贯注的做，工匠精神，指的是在一件事上专研，没有最好只有更好。这是我在欣赏和创造中遇到的问题和解决方法

观而不语，乐在其中。艺术是没有止境的，无法评价别人，我问过一位山水画大家，您画的这么好了是不是在潍坊已经数一数二了，他说并不是，因为这条路水太深，越研究越深越来越迷糊，我再活100年也研究不透，画画千万不能骄傲，一旦认为自己很厉害了，水平也就停留在这里了。现在很多会两笔的都狂的了不得，天天喝个酒吹个牛，评价评价齐白石吴冠中，臭嗨臭嗨张大千，骂两句史国良刘大为，认为所有的人都不如自己，特别是学个美术专业的以为自己就是画家了。

对于那些喜欢绘画看起来“真实”的人，他们反感的是他们认为画得不正确的作品，特别是年代距今较近的作品，因为这个时期的艺术家“本来应该更加高明一些了”。

在讨论现代艺术时，我们依然能够听到人们抱怨它们歪曲自然，其实被指责的地方并非不可思议。他们看动画片跟看现代绘画展览不同，未尝带有看画展时习以为常的偏见。然而，如果一个现代艺术家别出心裁地作画，就很容易被看成是画不出好东西来的蹩脚货

最简单的摄影美学，包括四个领域的内容，分别是摄影的视界、构图、光影与色彩。

摄影的视界其实很简单，就是需要你明白眼睛与相机的差别。构图则是具有决定意义的摄影语言，需要理解和掌握最基本的构图法则，还要对不同题材的构图积累大量实拍经验，这样才能让你拍摄的照片变得更加专业。不管你是否同意，我们说构图只是摄影的基础，而光影才是决定照片是否好看的真正决定性因素。

请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

这是个专业问题，需要具备专业知识与艺术素养才能分辨。为了便于普通爱好者的理解，本人就拿开车技术来说事。

考驾照以最简单的C照起（开私家车为主），然后是操控难度大点的B照（能开7人以上的车），再然后是操控技术要求与更高的A照。

所以，拿A照的人可以开B牌与C牌车，反之则不行，这就是技术要求决定的。还有一些特种车量，需要特别驾照才能驾驶它。

画匠、画家、书画艺术家的区别，就如开车技术的这种专业要求。那么，艺术家的画作特质又是怎么考量呢？

有，艺术家好比赛车手！

能把车子开出“灵魂”表现的是赛车手的基本要求与素质，而被称之为艺术家的人创作出的作品亦是如此。

唯一不同的是，驾车技术的水平高低通过肉体与眼晴直观就能辨别出来，而绘画艺术这个东西是一个心灵产物，所以需要通过心灵去对应。因此，一件艺术品可以被不同人群带来不一样的感受与解读，这也正是艺术的魅力所在。

结语：一个能被称之为艺术家的人，其作品必然具有前瞻性的实力……

到此，以上就是小编对于艺术创作与技法的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作与技法的2点解答对大家有用。