互动艺术创作书,互动艺术创作书籍有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于互动艺术创作书的问题，于是小编就整理了4个相关介绍互动艺术创作书的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是“互动艺术”？
2. 互动媒体艺术是什么专业？
3. 1980年以来的当代艺术主题？
4. 创意互动装置的意义？

什么是“互动艺术”？

　　互动艺术（也称交互艺术）是涉及观众在某个方面的艺术品。一些装置达到这让浏览者亲身参与进去。其它还包括计算机和[url data-subLemmaId="7281799"]传感器的反应动作、光、热或其它类型的传感技术。互联网艺术和电子艺术许多方面提供了互动选择。　　互动艺术先由作者制定规则、从事创作、、提供元作品，然后鼓励访问者参与，以改变作品形态的方式作为对访问者的反馈。作品形态的转变对互动艺术来说主要由访问者决定。互动艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。你首先必须连结，并全身融入其中（而非仅仅在远距离观看），与系统和他人产生互动，这将导致作品以及你的意识产生转化，最后会出现全新的影像、关系、思维与经验。我们一般说的互动艺术，主要是指运用计算机的创作。 “互动”一词的用法比较复杂。人与人之间、人与及机器之间、机器与机器之间的相互作用都可以说是“互动”。在艺术领域，创作者、传播者、鉴赏者及作品中的人与物之间的相互作用也都可以说是“互动”尽管如此，“互动艺术”之“互动”特指作为读者、观者、用户、访问者与艺术作品之间的互动。这种互动是在作者的许可、鼓励、支持下进行的。他与数码媒体自身的特性存在密切的联系。 在最广泛的意义上，所谓“互动”是指事物之间有反馈的相互作用，对于人际交往来说，凡是某一方所***取的行动、所表达的意愿或所传播的信息得到另一方的应答，这一过程就构成了交互。

互动媒体艺术是什么专业？

它是通过融合影视艺术、数字媒体艺术、游戏、电子竞技、移动互联网、新媒体运营、人机交互、人工智能和大数据等方式进行信息承载与传播,以多种感官全方位进行信息交互的一种崭新媒体形式。

1980年以来的当代艺术主题？

简·罗伯森等著的这本《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》，聚焦于过去30年间反复出现的七大重要主题：身份、身体、时间、场所、语言、科学与精神性。第一章提供了对该阶段世界当代艺术的一个简明的概括，分析了五种关键性的变化（新媒介的兴起、对多样性的日益关注、全球化、理论的影响以及与日常视觉文化的互动）如何导致了艺术世界边界的急剧拓展。

接下来的七章，每一章都介绍了各个主题；提供了对该主题的历史影响的纵览；详尽地分析了当代艺术家们是如何在具体的作品里对该主题作出回应和表现的；最后是两位在其作品里广泛探索过该主题的当代艺术家的档案。

创意互动装置的意义？

互动装置艺术是一门新兴的艺术形式，具有极强的包容性、开放性、交互性、整体性和大众性等特征。

在强调互动、沟通、参与和体验的新媒体技术下，互动装置艺术成为了品牌传播的新平台，能够实现品牌和消费者之间的沟通，消除品牌与消费者之间的界限，从而连接品牌文化和社会文化，提高创意***性。

到此，以上就是小编对于互动艺术创作书的问题就介绍到这了，希望介绍关于互动艺术创作书的4点解答对大家有用。