艺术创作中的舞蹈创作,艺术创作中的舞蹈创作是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作中的舞蹈创作的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术创作中的舞蹈创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 舞蹈艺术如何影响画家的绘画创作？

舞蹈艺术如何影响画家的绘画创作？

很高兴能回答这个问题[微笑]

想必提问的作者应该也是一位舞者[玫瑰]

对这个问题我可以给出三个非常有力的建议！

第一.说到舞蹈与艺术，我们不得不提到法国画家-埃德加·德加。他创作出大量的芭蕾舞色粉画，画面非常的美丽，仿佛画中的舞者并没有静止，而是在继续的跳动。这一定是画家感受到了美，肢体、旋律与画面三者合一的美。所以才能创作出惊艳、且不朽的作品！

第二.舞者想去影响画家，首先要把自己的气场传递给画家。气场包括你的服装，你的妆容、你的情绪，还有光！一定是因为光线能让你更加的突出，或者让你朦胧。不管是哪种情况，都能让舞者与自然相融合，合二为一！只有达到人在画里，画在艺术家心里，才能够真正地打动画家的内心，才能有更好的创作灵感！光真的很重要！

第三.舞者一定要与画家有联系。心灵上的，或者在艺术表达上有共同观点。那就更方便画家去创作，更加自然的去表现画面。因为一幅好的作品，是需要灵魂的，而画面灵魂的表达就在于对舞者的了解，以及大量的观察，才会有那种挥之不去印象。

可以一起出去采风，让舞蹈在田野里旋转；在高山上静止，让落霞的余晖作为背景，舞者就成为了大自然的主角；在沙滩，舞蹈可以迎着海风对抗。没有哪一个热爱艺术、热爱生活的人能够抵抗大自然的美丽，何况是画家呢，因为作为艺术家本身就具有比常人更加敏锐的观察力和感受美的能力！

之所以能回答这个问题，是因为我也为女儿创作过几幅舞蹈的作品。我画起来非常的愉快。目前还在修改完善中。献上几幅图，前面三幅是德加的舞者，后面是自己的创作。[害羞]献丑了。

也希望我的回答能对你有帮助[玫瑰]

舞蹈艺术影响画家的绘画创作

我们不需过多的谈论纠结舞蹈艺术和绘画艺术的发展的先后顺序，但是从视觉效果来看，舞蹈艺术是属于动态艺术，绘画艺术是属于静态艺术，然而，作为艺术家来说，无论创作哪种艺术，都是要追求艺术的极度“真实感”，比如，舞姿轻盈、动感有力，画作中的人物是“活”的，

言归正传，不知从某个时期开始，艺术与艺术之间便相通了，也就是我们现在要谈论的话题，舞蹈艺术如何影响画家的绘画创作，说明舞蹈艺术和绘画艺术是相通的；舞蹈艺术的“动感美、协调美、线条美”影响了画家的绘画创作，因为绘画是属于动态艺术，画家看了舞蹈之后，就有了灵感，要让画作像舞蹈一样具有动态感，从静态升华到动态，

舞蹈艺术除了动感美之外，舞者的身体线条美也触动了画家在创作时笔触线条的优美修饰，画家会根据画中人物的情感情绪来掌握笔触线条的力度及形态特征，还有就是，一段完整的舞蹈具有连贯性，这也启发了画家在创作时线条与线条之间的完美衔接，

舞蹈艺术还追求舞者与舞台之间的协调感，比如，什么样的舞蹈，就要有什么样的舞台让舞者展示，才会有唯美的视觉效果，这也启发了画家的创作，一幅画作有主体和背景组合而成，主体和背景有主次之分，又相互协调，这才能使整幅画作有唯美的画风，总之，舞蹈艺术对画家的绘画创作有很多意想不到的影响。

到此，以上就是小编对于艺术创作中的舞蹈创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作中的舞蹈创作的1点解答对大家有用。