论艺术创作和艺术接受,论艺术创作和艺术接受的关系

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于论艺术创作和艺术接受的问题，于是小编就整理了3个相关介绍论艺术创作和艺术接受的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术鉴赏，艺术创作与艺术批评有何区别？
2. 艺术创作什么意思？
3. 学术与艺术有什么区别？

艺术鉴赏，艺术创作与艺术批评有何区别？

鉴赏，鉴，古代指镜子，引申为观看，察看之意，赏，是欣赏。所以艺术鉴赏是从观赏者的角度来审视艺术作品，是对艺术作品进行品鉴、赏析，经过艺术鉴赏，可以更深刻地理解艺术作品，了解其表达的思想内涵，其艺术表现的水准高低，其艺术作品的真伪等。

也体现出鉴赏者的欣赏能力和水平。所面对的服务对象是大众。而艺术创作是指创作者的创作过程。如果再宽泛些，艺术创作整个过程包含了创作、欣赏、鉴赏、批评、再反馈到艺术家，再影响到创作，总之最终形成艺术创作的完整流程。

艺术批评，则是艺术评论者对艺术创作进行评论，有针对艺术流派的，有针对创作者本人的，有针对作品本身的，也有对艺术鉴赏进行引导的，这种艺术批评更从专业的高度出发，更具有专业水准，有一定的专业领域的独特性，可能与大众普通人的视角不同。

所以艺术批评更多是专业人士所为，为专业人士所用。这样，艺术批评也与艺术鉴赏的概念范围有交集，可以说是更专业性的艺术鉴赏。

艺术创作什么意思？

艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。

艺术创作以社会生活为源泉，但并不是简单地***生活现象，实质上是一种特殊的审美创造。艺术家是艺术创作的主体，其生活积累、思想倾向、性格气质、艺术修养是艺术创作得以顺利开展和最终完成的基础和前提。艺术家创作艺术作品，总是从特定的审美感受、体验出发，运用形象思维，按照美的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼，构思出主观与客观交融的审美意象，然后再使用物质材料将审美意象表现出来，最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。艺术创作的动机，大致有以下四大类：泄情动机；兴趣动机；成就动机；私欲动机。在各种各样的创作动机中，只有符合艺术创作活动的审美性质和规律的，才能创作出真正的艺术作品。艺术创作与艺术欣赏、艺术批评彼此制约，有着紧密的联系。艺术创作是艺术欣赏和艺术批评的基础和前提，为欣赏和批评生产对象。没有艺术创作，就没有艺术作品，也就没有艺术欣赏和艺术批评。艺术欣赏和艺术批评对艺术创作又具有反作用，具体表现为：艺术欣赏以“消费”的形式***艺术“生产”，从“消费”方面赋予艺术“生产”以切实的社会价值和功能；艺术批评则从理论上指导、影响艺术创作，从而沟通创作与欣赏的关系。艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动，它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。

学术与艺术有什么区别？

艺术，是一种抽象的东西，是理性认识的升华，是情感体验和认识逻辑的统一。艺术中的情感即审美的情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感。情感在艺术活动动机的生成，创造与接受过程中均是重要的因素之一。同时，情感又是艺术创作的基本的元素。艺术活动总是伴随着情感，这是欲望、兴趣、个性的具体的心理表现，也是对对象能否满足自身欲望的价值评判。

一个思想空虚，缺乏对社会与人生具有深刻认识的人是难以产生丰富、强烈的审美情感的，因而也就不会成为优秀的艺术家和出色的欣赏者。在艺术活动中，情感与思想认知是交融在一起的。

学术，最明显的特征，是有它的准确性，真理性。

离开学术的艺术，就是无本之木；离开艺术的学术，学术依然客观存在，但这不妨碍你发现万事万物的存在规律艺术。

比如，以书法为例。时下各种龙飞凤舞的字满手机飞，对于内行来讲也许不屑一顾，但对于外行觉得好像是艺术，潇潇洒洒。

为什么会这样呢？因为他们对于艺术的认知还停留在感性上，所以他们只是基于自我已有认知的反应，毫无立足之地。相反，对于内行来讲，他们觉得没有学术的艺术就是哗众取宠，贻笑大方。

艺术需要学术支撑，学术需要艺术来升华和增加趣味。

到此，以上就是小编对于论艺术创作和艺术接受的问题就介绍到这了，希望介绍关于论艺术创作和艺术接受的3点解答对大家有用。