艺术社会功能对艺术创作,艺术的社会功能主要表现在哪些方面

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术社会功能对艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术社会功能对艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术与社会有什么关系？
2. 为什么说文学创作是创造艺术美的活动？

艺术与社会有什么关系？

本人喜欢举例说明，因为它是艺术的、形象的方式。

《红楼梦》无疑是中国古典文学的颠峰。清朝皇帝没有让曹雪芹报项目、申请资金、弄出一个主旋律的东西来彰显一下文化自信，相反还抄了他的家。

艺术家和人生的大痛苦遭遇，他的性灵体悟着生命中每一个个体的悲剧性命运，回望这个民族苍凉厚重的来路和黑漆漆的未来。

酒入愁肠，他拿起了如椽巨笔，养活了后世一百多余年数以千计的红学家。

一己之力，能达到的高度，让整个民族反思了二百年。

艺术不仅概括了时代，而且反思它、解剖它。极大地推动了社会的整体反思和进步。

美国好莱坞电影《勇敢的心》，把爱尔兰人民为争取自由所进行的前赴后继、波澜壮阔的斗争史诗，刻画的荡气回肠，催人奋进。

华莱士在临刑前的那声不屈的嘶吼“为了自由”让所有残暴的统治者胆战心惊，让懦弱的被压迫者顿生豪情。

电影艺术所展现出来的现代力量，无疑加速了旧世界的垮台，极大地促进了西方世界的民主进程。

《蒙娜丽莎》画出了“人”独立于上帝之外的尊严

我国唐代末期画家和绘画理论家张璪有一句著名的艺术创作理论：外师造化，中得心源。意思是说，艺术家的创作源泉来自对大自然的客观参照，但自然美并不能成为艺术美，要想把自然美转化成艺术美，艺术家必须给自然物象凝注自己内心的真情实感，以升华的方式再创造自然美，从而构建出艺术之美。

赵望云《边塞风光》

张璪的这句话影响极大，到现在依然是艺术家进行艺术创作的重要指导思想。现在，人们又把这句话用另一种通俗易懂的方式叙述出来，那就是：艺术来源于生活，又高于生活。在本质上都肯定了艺术与自然，与生活，与社会之间有着些密切关系。

林凤眠作品

艺术的根源是模仿自然，把自然物象作为艺术表现的一个突破口，然后通过这个突破口以点带面，继而关联到生活和社会的方方面面，实现客观与主观的完美统一，同时让抒情表现凝注在客观物象里，提升物象对观者的艺术感染力。

李壮平作品

同时，社会由形形***的人组成，艺术家是众多社会人中的一份子，他的所有生活，包括物质生活和精神生活都由社会提供和给予，他个人的成长和发展是跟整个社会融为一体的，艺术家不可能脱离生活而独自生活。即使是动物，也不可能脱离群体而生活。

莫奈《手持太阳伞的女子》

社会上每天发生的事情为艺术家提供了丰富的创作源泉，艺术家通过筛选，找出适合自己的题材进而创作。如果离开社会，艺术家将失去许多素材，根本无法进行有效的艺术创作，只能陷入到幻想中，而幻想的艺术，因为没有生活根基，传递给欣赏者虚情***意的感觉，根本打动不了观者。

艺术和社会的关系，首先艺术来源于社会。艺术家的性格虽然会对艺术品产生重大的影响，但艺术品的产生也会受到当然社会环境的影响。比如中国最早的书法艺术形式甲骨文，当时人们迷信自然，认为风雨是由神灵控制的，所以要搭祭坛，祈福求雨，而甲骨文多是记录当时过程的文字。

然后，艺术要服务于社会。艺术品经过审美加工后，表达了人们的精神追求，必须要被人们欣赏和借鉴才能发挥出其价值和作用。比如天下第一行书兰亭序，***如世人都知道其名，而没有任何形式传承供后人临摹，那是多么遗憾的事情，兰亭序的艺术价值必然大大折扣，会成为每一个学书人心中的梦和痛。虽然不是真迹，但有总比没有好。艺术品也是商品，自古有书成换白鹅的故事，有齐白石明码标价，这都理所当然，因为都凝聚了艺术家的心血和时间。

最后，艺术高于生活，艺术品产生于特定的社会背景之下,最终经过艺术家的提炼和加工而成。

艺术与社会有什么关系？

回答:艺术来自于社会和生活，他是对社会和生活中的亮点用艺术的方式加以塑造，形成一种喜闻乐见的心里旋律，去丰富纯洁和塑造每个人的心里和灵魂。使人们对生活充满热情，使人的灵魂和行为归顺于文化的传承，社会生活，和推动国家社会及人文文化健康稳步发展，丰富社会和人的生活精神质量，匡扶社会正义，弘扬民族精神，使社会和人民的生活充满祥和和快乐。社会和社会生活本身就是艺术的源泉，再回归返哺于社会和社会生活，丰富纯洁社会和人民精神面貌和心理灵魂。艺术永远不可能脱离了社会，脱离了社会它就会成为人类社会文明进步的逆流，和颠覆社会进步，侵蚀社会阳光文化，污浊人类心灵的强力危害腐蚀剂。

艺术和社会的关系就是我在公共场合看阳光，别人欣赏的是艺术，而我是社会，社会才是无奇不有，所以我看阳光既是艺术也是社会。我做填空题一样把阳光纳入身体特定地方，身体就变空了，空了就会有灵感，有灵感就想写文章赚钱，宁静无躁，我还是先追求文章的名声，名声鼓起人气，这大概可以助我打***中奖，就例如佳人无梦之后，愚公移山一觉醒来，大山已经给神仙移去，我就达到天人合一效果，名利双收了。我就想入非非吹了，把自己吹清醒了，就知道艺术的艺字就是草根在土地里扭曲的吸取养料，战略是宏观的战术是微观的，所以艺术家是个人感受引导社会共鸣。社团就是几个人组成在一起互相帮助，社会就大多了，就是天下人在一起求同存异共同生活，就是社会。三十六计中的调虎离山计，用天以困之，用人以诱之，往蹇来连，人类雄心万丈，想飞飞不高，抱团取暖，智慧低的就是赶车，智慧高的就做车，大家都是以车代步。艺术就是驾车驾的平稳，车上的人不骂就是社会的气氛。艺术在三十六计里是打草惊蛇，疑以扣实，察而后动，复者阴之，媒也。有人好奇看着这个天地，对灵感要白纸黑字表现出来，不停在脑里酝酿，传给天下人心中美感。天下人得到这样美感，也和大地上田园风光一样。田园风光里有宁静，有牛叫声，有夕阳后闻到风带来的屎尿气，这就是农民眼中的社会，在肥水不流外人田的茅桶旁，闻到家人送来的米饭的香气，农民劳动自食其力的稻香气就是艺术。所以艺术和社会关系简单的艺术家的一句话就是肥水不流外人田。胡说八道。

为什么说文学创作是创造艺术美的活动？

文学作品中的艺术美和道德美 说到美,我们自然会想到很多美的事物和美的人,在谈到文学作品的美, 很多人在概念上就会想到文章的艺术性,或叫艺术美方面上来, 有的作者或者评论家会谈起艺术魅力。 而实际上,一部优秀的文学作品体现出来的美的,不仅仅是我们感知上认知的东西, 其构成因素是很复杂的, 如果我们能够综合看待这种艺术性体现出来的美,笔者认为它至少包括道德美与艺术美两个方面。 作为反映社会生活的文学作品是作家经过认真构思而晚场的作品,读者会在阅读中看到很多故事情节和精彩的细节,对人的塑造更是用大量的故事情节给予展现,而这些故事和人物形象就代表着作者的某种思想、某种观点或某种感情取向,这就是作家的创作作品时的艺术表现。

文学和艺术创作来源于生活和感知，都具有[_a***_]和视觉的联想关系，文学为艺术美提供了很好的场景与想象的构思基础，让艺术能够很好的发挥***的精华；同时文学也是属于艺术的多种表现形式之一；是把语言当成一种手段来塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术。

根据文学的角度，文学属于语言文化的艺术，在艺术生活里扮演着很重要的角色，艺术的产生往往就需要坚实的文学做基础，根据他们产生的方式，艺术和文学都是来源于生活，但都高于生活，有了文学的基础，艺术才会更美！

文学创作是创造艺术美的活动。

一，文学创造的主体是美的体验者，评价者、创造者。

文学活动与人类物质实践活动不同，和科学认识活动也不同，它属于一种价值判断活动，更具体的说，属于审美价值判断的领域（文学活动虽然基本上属于物质实践活动的范畴，但它同时也可以反过来影响精神活动。文学创造与科学创造在思维方式和研究方法上有很大差异）。

文学活动主要通过对具有审美价值的客观事物即审美客体的直观感受、情感体验，对对象作出审美判断和评价，并在此基础上运用文学语言创造出具有审美价值的艺术世界。

因此文学创造的主体既是美的体验者，判断和评价者，又是美的创造者。

二，文学创造的主体是特殊的艺术生产者 。

首先，文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者。文学创造的主体首先必须存在于文学创造活动中，并创造文学产品。文艺理论史上那种把文学主体归结为单纯的“模仿者”的观点，其根本缺陷就是：要么成为自然的奴隶，要么完全从属与别人，那就不是真正的文学创造者。

因此，只有处于文学生产活动中并具有主体性的即自由自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。 文学创造的过程必然包含主体对客体的认识与评价。

结语：“文学创作创造了艺术美”此言不***。

到此，以上就是小编对于艺术社会功能对艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术社会功能对艺术创作的2点解答对大家有用。