艺术创作的直接体验,艺术创作的直接体验是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作的直接体验的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术创作的直接体验的解答，让我们一起看看吧。

1. 自学艺术是怎样的一种体验？

自学艺术是怎样的一种体验？

（上图1是刚学习曳步舞的时候 下图2是现在自己做曳步舞培训的样子）

这个问题我想我还是有资格回答的，因为我自2010年开始学习跳舞就是自学，那个时候曳步舞在国内并没火，而且国内的视频教材更找不到，国外的教学倒是有，但也听不懂啊，就下载下来慢慢看着学，那时候手机条件不好，就泡网吧看***，然后下载回来搞到笔记本上（那时候网卡上网 好贵的，没舍得买），一边学一边把自己的跳舞***发到优酷上面，现在应该还可以搜得到。慢慢的自己摸索一年了，感觉自己超牛逼的（现在看看 简直惨不忍睹啊！）。后来发现***下面都是骂的，然后就涨姿势了，我就故意发，跳得不好也发，这样的话下面评论的就知道我跳的哪里有问题了。慢慢的这条路越有越远，去参加比赛，后来又考的教师资格证，又做了裁判，一直到现在自己做培训。真的是见证着曳步舞在国内发展的点点滴滴。国内第一批跳曳步舞的人都跟我一样是自学的，慢慢的大家统一形成一种动作标准才发展的越来越好，起初没有什么风格可言，后来在发展过程中才开始了各类风格。到现在快十年了，我也跳了快十年了，还是依旧很喜欢这个舞蹈，从一开始到现在对自学艺术的体验感觉超棒超神奇的，原来只要是喜欢的足够多，就能做到自认为不可能完成的事情！

古人留传下这样的学习法则：学习任何东西，都要从最经典、最规范、最好的学起，艺术更是如此，自古以来，每一位有成就的艺术家在成名之前，都是师承名家，向名家学习，很少有人是自学成才的，问题来了：自学艺术是怎样的一种体验呢？

自学艺术的体验

开篇已经简单提到了，自古以来，每一位有成就的艺术家在成名之前，都是师承名家，向名家学习，这看似艺术界的一种学习规律，好像自学就不能成才一样，关于“自学艺术”会有怎样的艺术成绩，一直以来都是备受关注讨论的话题，有人说艺术可以自学，有人说艺术不能自学……，

话说回来，古人既然发明了“自学成才”这个词语，那就可以说明艺术是可以自学的，不过，这又要看是哪种艺术，总之这是一个很矛盾的问题，艺术讲究章法，而章法由理论知识记载，在这种情况下，自学艺术看似并不难，那我们就先认同艺术可以自学吧，

自学艺术是一种“探索，摸着石头过河”的体验，为什么这么说呢？因为人们已经习惯了“依赖”，好像没有老师，心里就不踏实，生怕自己做错了，所以，估计没有几个人会认为自学艺术是一种很享受的感觉，总是要耗费精力，又由于，艺术是需要创新的过程，从艺术创新的角度来讲，那就是自学艺术的体现，

比如，欧洲文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇创造了素描，这就是自学成才，而那些“开宗立派”的艺术家并不能叫自学艺术，因为这是继承了前人艺术风格的基础上进行创新，“开宗立派”的，所以说，自学成才的艺术家少之又少，

我们先得来看看艺术的定义：艺术可以从哲学与科学来定义：“哲学”就是挑起争论的，“科学”就是能终止争论的。"艺术"就是哲学与科学的抽象实体。（英语：Art）有时被称为精致艺术或美术（英语：Fine Arts）指凭借技巧、意愿、想像力、经验等综合人为因素的融合与平衡以创作隐含美学的器物、环境、影像、动作或声音的表达模式，以指和他人分享美的或有深意的情感与意识的人类用以表达既有感知的且将个人或群体体验沉淀与展现的过程。

英文art（艺）（多义词）：艺指代创造性表现的作品，也指一门技巧，后天习得的技术。源自于拉丁语ars，大义为“技巧”，现在虽保有原意，却也衍生出更广义的涵义，几乎包括了所有与人生密切相关的创造性学问。艺[2]是广义和广泛的概念，艺术是狭义的，仅是艺的含义之一。目前所谓八大艺术包括文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、戏剧与电影。

以学域的涵容度而言，上述八类艺术门类的知识，都足以单独成立对应的学系。其中设计、摄影、***游戏（电子游戏）以及实验艺术等一些新兴艺术学域，也逐渐被学术界和大众接受而被列为单独的项目，许多艺术学院已经开设了相关的专业。

艺术传统上包括以下种类：文学艺术（包括诗歌，戏剧，小说等等）、视觉艺术（绘画，素描，雕塑等）、图文设计、造型艺术（如雕塑，造型），装饰艺术（如马赛克等），表演艺术（戏剧，舞蹈，音乐，相声）。

个人以为，要掌握以上任何一个艺术门类，必须要有专门的老师教才可以。否则，一定会走很多弯路，得不偿失。当然，如果说是非要自学，倒也不是不可以，但需要弄清楚三件事：一对所学艺术门类全面了解清楚；二对自己的相关艺术能力或者天赋做一个全面、细致、准确的评估；三要边学边看，博***众长，持之以恒。祝各位自学的朋友进步！

自学艺术是走向坚持不懈经过漫长的凹凸不平的道路。自学艺术是常人难以承受的艰辛创作劳动。自学艺术是靠自己的奋斗努力、摸索[_a***_]、个性风格的意志，自学艺术要方向明确、正确的方法、边学边摸索等才能成功。

一、自学艺术最好从模仿艺术作品开始，要模仿艺术作品就要模仿名家经典的艺术作品，这是走向成功的必经之路。没有模仿就没有艺术创作的通道，就容易走弯路，就很少成功。

二、模仿名家经典之作，不但要细心认真地临摹，而且还要理解、品味、探索名家的艺术手法和个性艺术风格，才能使自己心领会神地掌握名家经典佳作的精髓。模仿艺术作品达到熟练程度后，要吸取前人的成就，使自己受到启发，而充分发挥自己个性气质，再以自己的审美情感、艺术风格创作出具有艺术价值的艺术作品。

三、艺术创作有多种不同的渠道的方法，其中自学是很困难的方法。自学艺术作品的创作，有些人半途而废失败了，并退出了艺术创作；有些人发奋努力而成功，创作出具有自己独特的艺术风格的艺术作品。而自学成才的人要经过刻苦努力、艰难曲折、痛苦不堪等磨难的经历，才能创作出属于自己风格的艺术作品，不乏能出现优秀的艺术作品。

艺术包含的种类挺多的呀！我们常人经常接触的就是画画，音乐，舞蹈等等。我觉得自学艺术不是不可能，它有自己的短板，即艺术的专业性。为什么要提这个，因为艺术是有门槛的，没过这个门槛就不是艺术，这个门槛可能很模糊。说到自学，其实可能就是专业性不够，这个可以通过学习来提高，身为在美院学习艺术的我，在我们圈里有个词叫学院派，我想这是它的长处也是短板，长处就是它足够专业，短板就是相对于自学来说它有太多条条框框来规范艺术创作，反而某种程度上的自由度不如自学。我自己经常会发展一些新的爱好，感兴趣的点，这样希望能站在圈外看艺术，然后对艺术有新的了解吧！！

到此，以上就是小编对于艺术创作的直接体验的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作的直接体验的1点解答对大家有用。