上海绘画技巧分析论文,上海绘画设计

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于上海绘画技巧分析论文的问题，于是小编就整理了3个相关介绍上海绘画技巧分析论文的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国画构图原理在小学美术课堂应用的论文？
2. 想写一篇关于法国女画家玛丽罗兰珊的学硕论文，可以搜集哪些相关材料？
3. 都说艺术是共通的！那么，你能从从摄影构图的角度，谈谈怎么欣赏书法作品吗？

中国画构图原理在小学美术课堂应用的论文？

进行任何绘画创作之时都要进行构图研究。这是因为艺术创作是一项由多个环节组成的系统工程,而构图正是这个系统工程早期的重要环节。

构图同时也是画家表达自己的艺术思想将创作意念和艺术思想初步物化为视觉形态展现于画面从而成具有独特个性的艺术风格的重要前提。

对于山水画创作来说,观察对象磅礴宏伟大气,之人文心理及审美情趣审美习惯,就更需要在创作之前充分的思考山、水、树、石、人及其它物象在画面当中位置的经营。

想写一篇关于法国女画家玛丽罗兰珊的学硕论文，可以搜集哪些相关材料？

谢谢你的邀请。

在大师如云的欧洲画家群中，女画家不多，而能跻身于***之中者，更是凤毛鳞角。法国女画家玛丽罗兰姗注定是一个***。

既为***，玛丽罗兰姗可书可写的东西太多了。她的出身，她的成长，她的爱情等等都是很好的素材，都可以成就一篇很好的文章。

但是俗话说“在什么山上唱什么歌”。你做为一名绘画专业的硕士生，要写关于玛丽罗兰姗的论文，我觉得还应从玛丽罗兰姗的画作入手，在画言画嘛！

一，艺术家的创作永远离不开她所生活的时代环境。首先应该分析玛丽罗兰姗生活的二十世纪的法国是个什么样的时代背景。西方包括法国画坛的主流倾向是什么？这些对玛丽罗兰姗的绘画创作产生了什么样的影响？

二，作为一个女性画家，玛丽罗兰姗是如何从女性的视角去阐释对艺术的理解的？

三，要把重点放在对玛丽罗兰姗代表性画作的分析上。包括她的画属于什么流派？绘画技巧和表现手法？表达了什么主题和思想？要深入解析玛丽罗兰姗的画作最大的特点和特色是什么，给人带来什么样的感受以及在绘画界的影响。

作为画家的玛丽罗兰珊，出生在19世纪末的巴黎，那是***的，因为那时候的巴黎是世界艺术之都，是全世界的艺术家朝圣的地方，可是玛丽罗兰珊又是一个餐馆洗碗工的私生女，这让她从小就性格敏感忧郁。

在贫困中长大的玛丽罗兰珊19岁便去陶瓷厂打工，画陶瓷让她接触到了绘画，一次偶然的机会，她进入美术学院学习，在这里结识了立体派***乔治•布拉克。跟着布拉克又认识了毕加索等在当时已经很有名的画家，玛丽罗兰珊早期的画作可以看到毕加索的影子。

当时的巴黎，各种艺术流派轮番登场，玛丽罗兰珊除了学习毕加索的表现主义，还受到马蒂斯野兽派的影响，她的作品也不再是早期的古典主义的精雕细刻，而是***用简洁的色块和线条来表现瞬间的神态。

据昏鸦所知目前并没有关于玛丽·罗兰珊个人传记，介绍二十世纪法国艺术的相关艺术史论和哲学审美都对她的艺术成就与影响做过很高的评价。

那个艺术如火如荼地喷发时期在巴黎艺术核心圈起点很高的唯一女性艺术家罗兰珊的话题之一就是她与阿尔波奈尔的浪漫爱情故事。

作为女性艺术家能够跻身于卢梭、莫迪里阿尼、布拉克、毕加索等众多男性***中并崭露头角的确非常人所能及，没有过人的艺术天赋和别具一格的艺术风格怎么可能艺史留名？

昏鸦认为历史背景和艺术家的生平经历固然重要，但是更重要的是他的艺术风格以及所产生的广泛影响。从艺术鉴赏的角度去深入认识剖析还是要靠其艺术作品本身。

从罗兰珊和阿尔波奈尔的关系入手；在艺术实践上从其与立体派和超现实主义的关系着眼去展开分析；以“巴黎牝鹿”享誉的罗兰珊和应用设计与时尚做延伸；从女性角度上阐述其艺术创造的独特性都是能够成立的角度。

写论文要结合自己的专业特点去阐述观点，首先要明确的基本方向。如果是史论与批评等理论方向的话那就得查找和搜集详尽的国外资料才是可行的唯一选择。

希望昏鸦浅显的分析能为题主带去一些有益的启发和帮助吧，昏鸦飞掠而去，回见喽。

都说艺术是共通的！那么，你能从从摄影构图的角度，谈谈怎么欣赏书法作品吗？

艺术的本质是人性的最终体现，是如何发现美、表现美和欣赏美的过程。艺术的极致便是真、善、美的高度统一。那么书法又是什么呢？书法是中华民族独有的艺术形式，是无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。书法艺术体现了用毛笔[_a***_]汉字的方法和规律。书法讲究用筆，包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。

所谓书画同源。书法是高度凝练的绘画，绘画则是以写代画的书法。书法有严格的法度，系为间架结构，章法行气。就一字而言，可以用永字八法概而论之；就一书而论，有孙过庭之《书谱》总而括之。

其实在中国，不仅书画是一对孪生兄妹，诗、书、画又岂能须臾可分？·苏轼《东坡题跋》下卷《书摩诘蓝田烟雨图》评论唐代王维的作品中指出：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。那么好了，诗、书、画三者必须高度统一，才能达到完美的艺术境界。

那么，什么是摄影呢？摄影纯粹是西方舶来品，是依靠光学透视和透镜成像的原理来完成作品的。摄影最讲求构图，比如三分法构图、三角形构图、对角线构图等等，没有好的构图，便奢谈用光和凝结决定性瞬间。这正像中国书法中先学好结构，再学筆法、墨法、章法一样，没有一个完美的结构是失败的。为打好基础，一般练习书***在九宫格中进行。而书法恰恰与摄影的黄金分割法构图即三分法构图出现惊人的重叠，真是不谋而合。

意在筆先，布局谋篇，取景构图，搭好架子，几乎都可以说写字、作诗、摄影和做文章这件事。所谓触类旁通，所谓举一反三，所谓艺术相同，就是说的这个道理。

书法是一门意象艺术，比较抽象，无具体形象实体，具有流动性和可变性，书法艺术相对比较复杂。但是书发艺术毕竟是一种审美视觉的艺术，有形可循，只要具备一定书法艺术知识和艺术修养，欣赏者就能欣赏书法作品的艺术性。

书法这种意象艺术，是通过结构、点画和章法布局表现出汉字的神韵、情态、气势和书法家的审美情感、个性风格，它通过线条的流动和质感，使欣赏者的视觉产生联想和想象，转化成书法意象的唯美艺术感。

到此，以上就是小编对于上海绘画技巧分析论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于上海绘画技巧分析论文的3点解答对大家有用。