人像摄影结合绘画技巧,人像摄影结合绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人像摄影结合绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍人像摄影结合绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 人像摄影怎样用绘画思维延伸到拍照的线条感？
2. 作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画以人物为主体的（摄影&绘画）作品时，通常怎么构图？
3. 在人像（摄影&绘画）艺术作品中，如何做，能让人像“立体”起来？

人像摄影怎样用绘画思维延伸到拍照的线条感？

这个问题提的比较专业!!涉及到高级构图。

其实在风光摄影中讲究绘画思维，人像涉及广泛，一般环境人像讲究构图，特写讲究用光，我就从视觉落点说一下，能理解的理解，理解不了的你再想想。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

第一，什么是视觉落点，用我自己的话就是一副画面中你第一眼看上去的地方，可以理解为最好看，最生动，例如人像中人的眼睛，姿态等，那么在摄影前考虑你要表现什么，那你焦点就要在这里。（图1）

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

第二，视觉引导，这个偏重于风光摄影，很多人在摄影中或自然环境很难配合，就需要后期引导，那么怎样引导，说起来有大布局，大构图，我觉得初学者去理解为画面中的引导线交汇点（图1，2，3自己仔细看我笔记），人像摄影中高级环境人像比较需要引导。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

第三，明暗引导，也就是我们平常说的光影，其实视觉落点和视觉引导还有光影都是和谐一体的，画面中最亮的部分会产生视觉落点，就像很多人用小白片给眼神光一样，这就是视觉落点，画面中其他物品光线要低于你主体，这话比较片面，只能理解去使用，太阳有时候是最亮的，但要让视觉引导到你要表现物体反光面上，画画时候也就是为什么最后一步补高光，所以用明暗来作为最后的引导。（图4）

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

总结，绘画思路是让人像摄影更温暖和谐，画面构成更有序舒适，场景布置需要更专业构思，涉及不同情况无法一一举例，我就点到这里。

作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画以人物为主体的（摄影&绘画）作品时，通常怎么构图？

作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画以人物为主体的（摄影&绘画）作品时，通常怎么构图？

拍人像，构图的方法很多，但不要局限于构图，有很多其他技巧可供使用。

（居中构图）

关于构图，我要重申观点：摄影师拍摄之前，要先想“我要拍什么”“我想通过我的照片表达什么”，而不是想“我要怎么构图”，切勿本末倒置。

通过例图，来为朋友们分享一下。拍摄人像的构图和一些技巧。

所谓构图，都是大家根据很多漂亮的构图，后起的名字。有些漂亮的照片并不一定符合什么构图。

我先为朋友们分享一些构图方法，后面为大家说一些非构图能解决的技巧。

1.下图为很常用的布满式构图。

2.框式构图，不失为一个好的构图技巧。利用我们所见的框，让人物处于框内。这种构图技巧，会给人画中画的感觉，很规矩。

3.引导线构图。利用取景器内出现的线条，或接近线条的景物，引导观者的视线。让观者的目光在图片上有着眼点，照片不空洞。

1.你能说出，下图符合什么构图吗？想一想！想不出来，就不要硬套了。下图利用了光影来凸显照片主体的技巧。

在人像（摄影&绘画）艺术作品中，如何做，能让人像“立体”起来？

想要获得一副看上去有立体，有空间感觉的画面。

首先，在手上功夫熟练可以控制需要的线条之下，我们的大脑必须先构思出画的对象，然后再进行创作，很多人并没有这一步，直接上去画，心里并不知道自己想画出什么样的效果；

其次，形体的把握是至关重要的，及所谓的画什么像什么，你画的对象具备他所有的特征，独一无二的特征，而不是不论画什么人物都一个样，这需要你的观察力和心里的感受；

再次，透视的原理需要掌握，基本的近大远小，深度平行线焦点一类的；

最后，进实远虚，进处对比度强，远处对比度弱，近处光亮，远处光弱。

这一切的来源，都是你对真实世界，认真观察仔细分析思考的结果。

摄影是完全不懂，绘画像素描，物体有三大面：黑（暗面）、白（亮面）、灰（灰面），这三个面要区分开，要有明暗对比，虚实对比，还有***、比例要对，不然白搭。看光源是从哪个方向打过来，注意影子，明暗不要画错方向了，这样的话整体看起来就比较有立体感。

拍摄方位影响立体感的表现。***用立面或者侧面，背面的拍摄的作品的立体感比起斜侧面拍摄的作品要差一点。因为斜侧面拍摄的作品可以展现出被摄物体的两个面；平摄的立体感弱于从斜侧面仰摄和俯摄，从斜侧面进行仰摄和俯摄可以展现物体的三个面。

04

表现立体形态还与拍摄的距离有关。当拍摄距离越近时，立体感就会越强，当拍摄距离越远时，立体感越弱。

05

光线对立体感产生的影响。光线照射在物体表面时，就会出现相应的阴影面，在画面上形成物体的明暗过渡，人们在观看照片时可以感受到物体的形状体积。如果光线是正面光，就不利于表现立体形状，而侧面光和斜侧面光投射在物体上就会形成一定的角度，这样拍摄出来的照片不但有受光面还会产生阴影和投影，显示出丰富的层次。

问题说的应该是，写实主义的摄影和绘画吧!所谓立体，就是利用造型，***，光色等艺术手段，模拟物体，人物的自然形态，使之产生平面画面的脱离感。立体感是虚拟效果，使人产生错觉!画面中的立体感主要由物象***和光影色彩体现!

到此，以上就是小编对于人像摄影结合绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于人像摄影结合绘画技巧的3点解答对大家有用。