齐白石艺术创作理论分析,齐白石艺术创作理论分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于齐白石艺术创作理论分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍齐白石艺术创作理论分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 论齐白石的艺术开创性？
2. 齐白石为什么会画竹子？
3. 齐白石为何画虾没有水？
4. 对“妙在似与不似之间”如何理解？

论齐白石的艺术开创性？

国画大师齐白石是艺术的开拓者和集大成者,他立足于东方传统的艺术理念,汲取了劳动人民智慧的滋养,开创了文人艺术与民间艺术天衣无缝的融汇.作出了开创性的贡献.本文通过对***成就的追寻和总结,重点分析了其艺术创作的特点和艺术创新的发展理念,探究齐白石***的创作方法和经验,在理论上为中国未来的艺术发展提供借鉴.

齐白石为什么会画竹子？

齐白石是近代的国画***，自小有绘画天赋，再就是熟能生巧，三是善于观察，画多了便胸有成竹，他会画虾等小动物，所以会画竹子亦属平常。

白石画竹，不倚傍前人，自出机杼。他画的竹叶呈“个”字和“介”字形，大小近似，画风竹时，则使其总体方向趋一，从而造成画面的统一和单纯感。

墨色基本是浓淡两个层次，既保持了一定的单纯性，又增加了一种厚度，画幅多取竖立长条，画中为两三竿立竹。从一个角度来看，竹叶和枝干也是一种表现符号，画家对这些符号进行充分的摆布，以求得最佳构成样式。

齐老说过，画家如何画好竹？这是一个关于眼、心、手的问题。画家“眼中的竹”是大自然的客观实在，是没有意义和思想的纯物质的东西。而画家“心中的竹”就不同了，它附加了画家内心的意识、感悟和认识，已经不是单纯的物象，而是一种有情感、意义和思想的艺术印象，其实也就是“成竹在胸”。

画家画竹最关键还是“手中的竹”，因为心中之竹必须通过手才能够画出来，真正的画竹***绝对不是眼高手低的“鉴赏家”，他们必须“手怀绝技”，然后才能“妙手成竹”——画出真正的艺术精品。

这是齐老画竹的经典理论，同样是画一切事物的“共同绝技”，更是所有画家必要认真对待的“绘画真理”。

齐老的画，体现出***的绝技，展示着人文的情怀，表达了心灵的广博。齐老是国画***，他的眼中包罗万象，他的心里收藏着万物的风韵和精神，他的手中画出了千肠百结与万种风情。

齐白石为何画虾没有水？

齐白石笔下的虾，画面虽没有一滴水，却让人感受到虾在水中畅游，水中自然就有透视，线条要求有虚有实，要表现出流动感，有一个技巧就是他画虾的时候，会趁淡墨还没干，在虾头的地方加一笔重墨。这样一来，不仅显示出了虾头的坚硬，也衬托出虾的身体在水中透明的感觉。如果我们将齐白石的虾放大20倍，我们会发现通齐白石笔下的虾，身上的鳞片、脚、须等都能看得清清楚楚。

齐白石的画的虾在水中浮游的动势，把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，这样丰富的内容，齐白石先生用的是及简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。

对“妙在似与不似之间”如何理解？

齐白石曾说：好画妙在似与不似之间，太似媚俗，太不似欺人。绘画如此，那么对于书法来说，是不是也是如此呢？

对于似与不似的问题，在书法理论中，孙过庭却是这样说的：察之者尚精，拟之者贵似。

按照现在的话说就是：我们学习书法时要对范字或作品进行细心细致入微，尽可能精确的观察，使得范字每一个笔画的位置、方向、长度、形状、质感等，以及结构布势和字形质气韵都要观察到，如此以来 我们正在临摹的时候，才有可能惟妙惟肖，形神具似的临摹下来。

齐白石所言和孙过庭提出的书法临摹的标准明显有不一致的地方。如果我们把他们的话放到各自的语境中来考察，就会发现，他们说的都没有错，只不过他们一个谈论的是艺术作品的创造标准，一个谈论的是创造前的临摹学习。

齐白石所说的就是创作作品时，特别指的是学习齐白石自己绘画作品的人，创作作品时的一个标准，也是对大写意绘画作品欣赏的一个标准。如果不似，说明功夫不到，如果太似如摄影一般，作品也就就没有了自己的审美理想与语言，仍然处于无我的阶段，显然，这样的作品，格调和品味不会太高。因为只是模仿，谈不上创作，严格来说，这样的作品不属于艺术作品。

实际上，书法的创作中同样需要遵循齐白石提出的这个基本原则。真正意义的书法创作，特别按照某家技法与风格创作书法作品，同样需要遵循似与不似的原则，以保持自己的作品既有传承，又有创新和自己的思考。显然这是书法学习与创作中的一个较高一极的水平。不是我们学习书法过程中的集字创作，而处于进入“有我”的创作阶段的境地。

孙过庭所说的则是我们学习书法的技法阶段的基本要求，因为只有观察到细致入微和能够通过心与手的精准表达，才有可能更多地从经典作品中学习到书法的技法，字形和规矩，为我们未来“无我”的创作做好充分的准备工作。

从这个意义来说，我们学习书法甚至绘画都有必要遵循孙过庭和齐白石提出的这两个观点。初学打基础时要以孙过庭的理论为标准，在即将进入利用传统艺术语言创作阶的段，我们就需要以齐白石提出的标准来创作作品了。常在无我和有我之间，实际上真正意义的无我是不存在的。通过了这个阶段，我们才能真正进入艺术的自由天堂。

我们对齐白石所说的“似与不似”要能够准确理解，特别是“似”和“不似”的这个“似”字。对于“似”的标准和“不似”的标准是什么。也就是形似与神似的问题。

到此，以上就是小编对于齐白石艺术创作理论分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于齐白石艺术创作理论分析的4点解答对大家有用。