互动艺术创作的特点,互动艺术创作的特点有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于互动艺术创作的特点的问题，于是小编就整理了3个相关介绍互动艺术创作的特点的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是“互动艺术”？
2. 互动广告创意的特性有哪些？
3. 什么是参与式艺术，如何理解参与式艺术？

什么是“互动艺术”？

　　互动艺术（也称交互艺术）是涉及观众在某个方面的艺术品。一些装置达到这让浏览者亲身参与进去。其它还包括计算机和[url data-subLemmaId="7281799"]传感器的反应动作、光、热或其它类型的传感技术。互联网艺术和电子艺术许多方面提供了互动选择。　　互动艺术先由作者制定规则、从事创作、、提供元作品，然后鼓励访问者参与，以改变作品形态的方式作为对访问者的反馈。作品形态的转变对互动艺术来说主要由访问者决定。互动艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段：连结、融入、互动、转化、出现。你首先必须连结，并全身融入其中（而非仅仅在远距离观看），与系统和他人产生互动，这将导致作品以及你的意识产生转化，最后会出现全新的影像、关系、思维与经验。我们一般说的互动艺术，主要是指运用计算机的创作。 “互动”一词的用法比较复杂。人与人之间、人与及机器之间、机器与机器之间的相互作用都可以说是“互动”。在艺术领域，创作者、传播者、鉴赏者及作品中的人与物之间的相互作用也都可以说是“互动”尽管如此，“互动艺术”之“互动”特指作为读者、观者、用户、访问者与艺术作品之间的互动。这种互动是在作者的许可、鼓励、支持下进行的。他与数码媒体自身的特性存在密切的联系。 在最广泛的意义上，所谓“互动”是指事物之间有反馈的相互作用，对于人际交往来说，凡是某一方所***取的行动、所表达的意愿或所传播的信息得到另一方的应答，这一过程就构成了交互。

互动广告创意的特性有哪些？

互动广告创意的特征主要有以下几点：

这是因为互动广告是属于广告的范畴，它是现实的。

它不属于艺术活动，它是创意者通过对产品特点和内涵的理解和判断，理性的向广大受众推荐的现实活动。 这里的艺术性是现实活动的艺术。

它的艺术性在于它具有统一的整体感和协调感，即互动作品中的各种元素 （视觉形象、语音、乐曲、时间、场景、情节等）形成一种相互依存、相互协调的美感。同时，互动广告不是单纯的艺术形式，它还具备着绘画、电影、音乐、雕塑、游戏等艺术门类的特点，并将其与互动融为一体，形成具有独立特征的艺术形式。

什么是参与式艺术，如何理解参与式艺术？

所谓参与式艺术，说到底的一个问题是对艺术的本质的探究。那它是高级的？只属于艺术家的？还是平民化的？大众的？显然，艺术之所以为艺术，它就不可能是狭隘的，独立其行的，因此，应运而生的就出现了——参与式艺术。

正如其名，这种艺术的主体目标群众是社会大众，让这些公众参与到现实生活中，而这种形式不受限于地域或是其他，它可以涵盖方方面面，在这其中，艺术家们在其中并不是作为一个描摹者，或是创造者，而是作为一个以旁观的角度来看待的组织者。

从二十世纪到现在，艺术家们都致力于参与式艺术，相比其这种艺术形式将艺术家与公众的距离拉进，它的含义更在于扩展艺术的展示方式。

2011年Jeremy Deller的 'Joy in the people'在伦敦南岸的Hayward画廊展出。

画廊上的一个角落设置了一间咖啡屋，人们可以在里面喝茶，喝咖啡，不同的是，这件屋子曾在画廊上展出，使人们作为艺术的一份子，参与到艺术中来。

灯塔食物森林

这是在美国西雅图所建造的一座公共森林，里面的蔬菜，水果，各种食物都是由义工***摘，种植，人们对此提供自己的想法，将自己作为一个个身体力行的参与者，从而打造一个自给自足的，免费面向人群的森林。

在《德国之声》7号报导中就谈到，这项从2010年开始的"灯塔食物森林" (Beacon Food Forest)***，就是要创造出一座对环境友善、植物多样性，同时***都可以自由进出、採收自己想要蔬果的植物园。

浙江省创办的征集笑脸活动

细看图中的笑脸照片，不难看出是由一张张笑脸图拼成的，而图片的背后则是来自不同地域不同国家的人们，人们通过这种方式参与进来，通过制成的万人笑脸来参与到艺术中。

随着时代的发展，参与式艺术体现在方方面面，无论是像画廊的木屋作为一个公共的平台还是像万人笑脸图，都见证了参与式艺术的发展，而像如今的百度百科，微博等，都是作为一个信息交流的载体，使所有人参与在其中，无论是浏览信息还是分享信息，都将参与式艺术渗入生活的方方面面。

参与式艺术是英国评论家毕晓普（Bishop Claire）在伯瑞奥德（Nicolas Bourriaud）的《关系美学》的基础上提出的一个艺术实践形式的概念，在这个形式中，艺术家不再是一个独立的制造者，而是一个情境的生产者，作品是以一个开始与结束都不是很清晰的或长期的或连续的项目而呈现，观众是要作为参与者参与到项目当中。这类艺术实践以不提供可供展示的物品为主要手段，而是制造可供观众参与的***，或是呈现记录***的档案为特征。以至于把观众融入、参与到艺术作品当中，也成为其所传达信息的一部分。

例如冈萨雷斯-托雷斯González-Torresd的《无题（罗斯在洛杉矶的肖像）》，堆放在墙角的彩色硬糖，重量大约是一个成年男子的体重，观众可以随意取食，而糖果的数量、重量则在慢慢缩减……将一个人的肖像分解为糖果，当人们开始取食糖果的一刻便是开始参与到对一个肖像的消解。（将观众的参与考虑到作品的生成过程中，糖堆实际上是在减少，但是是因为观众的行动）

例如Suzanne Lacy在1994年的一个艺术项目The Roof Is on Fire中，她在California为220个有色青年人提供与社会问题对话创造了机会。除Suzanne Lacy外还有Annice Jacoby和Chris Johnson两位艺术家共同组织了此次***。在加利福尼亚的Oakland镇，他们邀请了220位高中生坐在一个露天的屋顶停车场里的100辆车中，围绕着家庭，性取向，药物，文化，教育，未来等无剧本未编辑得即兴对话，有超过一千名的奥克兰居民围观，这些居民跟当地和国家新闻媒体的代表一起，被邀请"来听听" 这些谈话。Craig Franklin将此***拍摄成纪录片在当地电视台播放。（对话性质的介入公共的参与式艺术）

到此，以上就是小编对于互动艺术创作的特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于互动艺术创作的特点的3点解答对大家有用。