央美速写艺术创作,央美速写艺术创作特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于央美速写艺术创作的问题，于是小编就整理了4个相关介绍央美速写艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 考美院的那种不死板的速写大概是怎么样的？
2. 山东省联考速写老师谁最靠谱？
3. 在美术高考中，速写、素描、水粉哪一门更重要？
4. 高三美术生应该如何提高速写水平？

考美院的那种不死板的速写大概是怎么样的？

中国的九大美院作为艺术类里面最好的九所大学，是所有美术生魂牵梦绕的梦想之地，如果能考进这些学府，对于美术生来说可以算是功德圆满了。既然是最好的那么考试要求自然会比其他普通学府更高一筹，更有B格一些，这样才显得更加美院！

• 那么美院具体有什么样的考试要求呢？我们来看一下：
• 我们以央美2018年造型的速写考题为例来了解一下：根据个人的经历，在一幅画面内表现三人或三人以上人物动态组合关系，由此表达对于人和人之间关系的理解。

• 我们可以看出这个考题的开放性是比较大的，因为没有具体的场景要求或者是情节要求，所以在这样的前提下，画面的创新性成为了考察的主要内容，当然是在人物关系和谐、造型没问题的情况下。那么对于创新性的考察就需要考生平时多看，多积累，在平时多训练构思能力。

了解了央美的速写要求，那么我们如何才能更加准确画出符合央美要求的速写呢？

1. 考前训练中，场景速写是单人速写与创作课的过渡课程。是单人速写的延伸，是创作的准备阶段。场景速写是人物速写、动态速写、道具速写、环境速写的综合表现，它的表现手法更加灵活，可以纯线、线面、或色块，作画步骤自由，内容主动删减、挪动。
2. 背景根据需要变换，场景速写需要更强的整体控制能力和局部刻画能力，需要更高的组织安排能力和对美感形式的把握，当然，画好场景速写，也就为创作迈近了一大步。

场景速写的训练包括：中心人物动态训练、构图训练、层次空间训练、背景道具训练。

1. 中心人物动态训练：画人物场景是速写必须确定引起你绘画兴趣的中心人物，人物的动态或形象或着装，激发你表现的欲望，这是整个画面的趣味中心，并以它为起点下笔。
2. 场景速写构图训练：下笔前，构图就要做到胸有成竹，这样才能够保证在画的过程中，按照预先设计的框架组织画面，可以根据画面的需要进行局部即兴调整，场景速写往往是将对象依主次关系先后画出，再根据构图的情节和需要安排细节，以达到构图丰满完整，节奏强烈的目的。
3. 场景速写层次的空间训练：如果没有层次，空间的意识，越丰富的画面就会越显凌乱，花哨。场景速写一般有三个层次，前景主体人物可以用强烈线条表现，中景人物可以利用衣服条纹处理整体组成一个灰层次，远景的几个人影和背景就可以用调子或重色块来组织，三个层次的组织把空间推远。相反，也可以利用前景重、中景灰、远景亮的效果，道理是一样的
4. 场景速写道具背景训练：场景速写中的背景描写，除了具有说明作用外，还起到深化主题、统一整体的作用。背景的表现手法要区别于主题的表现手法，主题繁、背景简、主题重、背景轻、主题圆、背景方……这样才能起到画面节奏的既对立又统一的调整作用。

场景速写要学会对被画对象的组织，画面中的人与物要编排成若干个组，形成组与组之间的对比和呼应，组织就要舍去无用，不美的因素，加入有用美感的形象，不胆取舍。

由此可见：初学场景，应该由易到难，先选择人物少，动态稳，情节简单的场景进行训练，由室内两三人的组合逐步走向室外，到生活的工地，车站，集市等较为复杂的场所学习，并培养成利用一切可以利用的条件，收集积累生活中的经历和感受的习惯，为下一步进行艺术创作做好准备。掌握的这些关键的绘画方法，我们的速写自然就不会死板，则会充满生动有趣的画面效果。

山东省联考速写老师谁最靠谱？

感谢邀请

李江，1***8年生，山东临沂人，职业画家、美术教育名师，擅长速写、色彩、中国画人物。

1996年师从著名画家王经华，2002年取得中央美术学院中国画专业创作高分。国画作品也被多家机构和个人收藏，不论是对待绘画还是考前工作，都是兢兢业业。

教学实力极强的一位业界美术高考培训名师，从事考前工作20多年来为全国高校输送了数千名美术优秀人才，得到了家长与学生们的一致认可。从山东美术高考改革以来教出10位省、市状元，被业界誉为“高分***”，高考教学经验并行实践也获得了业界的认同。

2017年出版色彩基础《单体塑造》

2018年速写《基础图解》

2019年色彩《主攻联考》

其出版的书籍内容详细好学易上手，其中《山东美术联考模拟套题》也非常具有考试参考的价值！

在美术高考中，速写、素描、[_a***_]哪一门更重要？

一般的院校考的都是素描和色彩（水粉），但是好一点的学校考速写的多一些，清美和央美都要考速写，北京电影学院考的是四格漫画（当然也是速写的功底），每年的考生都会出现这种现象，大多数速写并不怎么好（当然高手还是很多的），如果你在速写方面略胜一筹，那你会有很不错的收获的（这一点是个人体会）。

高三美术生应该如何提高速写水平？

临摹只是提升速写的一种方式，但效率低下。无论临摹还是写生，练习都要有明确的目的性，1天五张算很少了。关于速写给你以下几点建议：

眼界

多看一些优秀的不同风格的速写，大量的阅读提高眼界，眼高手低是提升的前提。

写生

除非自己实在不会画的，否则还是少临摹多写生，同学之间互相当模特，或者去户外、商场、菜市场这种人流量大的地方去写生。

速度与画面

速写要突出一个“速”字，一张单人物速写练习时控制在10分钟左右，1是抓结构，2是抓动态。头部、手部画精致点，衣服部分大胆放开点，虚实结合突出形体和动态。

结构、动态

无论写生还是临摹，速写重点不要放在那些衣服褶皱或者画面的华丽感上，人体结构始终放在第一位。结构的练习有很多方法可学，块面画法-骨骼-肌肉等等找资料去研究，在之后的练习中不断带入进去。有骨有肉有动态，衣服根据材质物理属性往身上加就是了。

风格

见过的各种风格技法都可以去尝试，但一定不要特定去只模仿某一种风格！线条、块面、调子的各种用法，你只管去画，画多了自然有自己的风格！当然，相对于纯线条的速写，带阴影调子的画面在美术考试海量的阅卷中更能凸显出来。

量变引起质变

加大练习量，加快画的速度，这两条是提升速写的必胜法宝。别怕画坏画错，画的多错的多，你提升就越快，量变积累会引发质变，水平自然就上去了。作为一个美术生或者未来准备从事美术相关工作的人，在以后的日子里，永远随身携带笔和本，随见随画，笔不离手，成为大佬只是时间问题。

最后，送你一句真理：“画无定法，可贵者胆”，自己体会。

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你好，亲，很开心回答你的问题

速写其实就是不停地练习，量变引起质变，只要数量够了，质量才会提高

记得我们集训时老师说过，央美附中的学生一天练习二十多张，如果没画够就会被开除，所以一定要多练习

对于亲的速写作品，我看了一下，觉得还是可以的，但是亲最大的问题，是线条有些死板，画得不够松动，亲的线条画得没有虚实变化，也没空间远近关系。所以亲在练习速写的过程中，多注意线条的虚实变化

亲可以看一下于小冬的这幅速写作品，线条很松动，很自然。而且有虚实关系。比如，前面的鞋子很清楚，后面的鞋子就画得更虚一些。

而且于小冬的这幅速写，近实远虚的感觉很强烈，你看手臂画得很清晰，然后后面衣服的轮廓线很虚。

而且亲的速写，画得太平均，每个地方的处理方式一模一样，没有对比

对于短时间想快速提高速写。唯一的方法就是多练，多临摹。

可以分一下步骤:1 练人体比例，这是最重要的。

2 多画人体五官，手脚。

3 衣服的走向，褶皱

一步一步的突破，效果会更好。不过还是以数量为主要。

到此，以上就是小编对于央美速写艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于央美速写艺术创作的4点解答对大家有用。