素描雕像绘画技巧分析,素描雕像绘画技巧分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描雕像绘画技巧分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍素描雕像绘画技巧分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 素描自学三庭五眼位置没问题，但画的人像整体不准，有什么方法？
2. 什么是素描剪纸？
3. 素描头像，可以给一些建议吗？

素描自学三庭五眼位置没问题，但画的人像整体不准，有什么方法？

1、多训练脑、手、眼睛的高度结合。2、反复对比、是画好素描的最大捷径。3、多研究透视规律和头部结构。4、多看好画作，如何用最少的绘画语言表达最丰富的内容。

三庭五眼，只是人的正面头像公式化的比例，实际绘画中不同的人，不同的角度下的三庭五眼，都是有各种微妙的变化的，这是需要结合***相关资料作为参考的，要多画多练，要把各个五官当做一个球体，脸部整体来说是一个大的球体，先从五官的固有基本型开始画，习惯了以后再区分各个人的微妙变化，可以试试临摹一些各种五官的局部画，熟练了再组合到一起，了解一下相关的结构解剖学，画的时候要注意观察

你好，首先三庭五眼画的准，说明你对造型有一定的理解和认识。我们画一幅完整的画，要注意画面的整体性。什么是整体性呢？宏观的讲：整体性就是要观察分析我们所画对象所包含的所有信息和内容，而不是只看到其中的一部分内容。我们要画一个人，首先要观察和思考这个人整体的外形特征，神态动作，这个找准了也就像了一半了，就像我们老远看到一个熟人，虽然看不清五官，但是通过他的外形特征和体态动作就可以判断这个人是谁。也就是是搭建外部框架，***的搭好就搭里面的，逐步将这个人的框架构建起来。这样也会有一个立体意识。三庭五眼判断头部五官的一个参考标准，但是这也不是绝对，具体要在建立形体意识得基础上多观察对象。画画的过程主要也是由眼【观察】→脑【思考】→手【操作】，多看，多想，多画！

根据你的描述，很有可能是：你所掌握的“三庭五眼”是一个平面的“概念”比例。通常是局部观察、尚未建立起结构意识，所以“整体不准”。

我们对结构掌握的程度主要分为三个层次：

初级：最基础的是照片写生，能做到结构比例较为准确。训练方法：运用网格确定结构点的位置，网格数量由多到少练习。

中级：就是通过真实模特写生，能够准确地把握人物的结构和形态特征。学习方法：先掌握整体观察法，建议有老师指导；大量写生练习（注：***写生不是照片写生），直到可以准确表现人物的结构形体，建议以结构素描练习为主，过早地局部深入。

专业级：能够通过记忆里，已经建立很强的的结构意识，可以默画进行创作甚至可以完成建模、雕塑创作。学习方法：达到中级水平，有条件的话进行建模或者雕塑练习（本人亲测，真实的泥塑比用软件建模学习效果要好太多。因为，3D软件也是模拟空间效果；而做泥塑练习时，我们是可以通过手指触觉感知结构关系与空间距离的，真实的体验会让我们对形体、结构和空间有更深的层次理解）；没有条件的话就在纸上进行多角度默写练习（这种练习比较枯燥，如果没有老师及时反馈，大多会在一些结构关系上停滞，学习效率很低）

如图所示：图一图二是成人学员在家自己练习的照片，很快就没有自信了。图三就是局部观察导致的很多问题，图四图五整体观察、结构素描练习指导；图六是通过网格定位起稿练习；图七明暗关系调整

希望对热爱绘画的朋友有所帮助！您的关注，就是推广科学美术！

素描自学三庭五眼位置没问题，但画的人像整体不准，主要是没有经过造型能力的练习，在传统素描培训中，造型能力，主要通过石膏像来加强，但是石膏像较为复杂，练习时间长，自学的朋友，可以练习，脸和画瓶，简单又好用

什么是素描剪纸？

素描剪纸是一种传统的中国艺术形式，它结合了素描和剪纸技巧。它通常使用黑色纸张，艺术家用剪刀将纸张剪成各种形状和图案，然后将其粘贴在纸上形成具有艺术价值的作品。

素描剪纸可以展现出人物、[_a***_]、花卉、建筑、风景等各种主题，具有丰富的表现力和创作空间。

它常常被用于装饰窗户、门窗等场所，也可以作为艺术品进行收藏和展示。素描剪纸在中国传统文化中有着悠久的历史，被认为是一种独特的民间艺术形式。

素描头像，可以给一些建议吗？

我给您的建议是“整体观察，整体表现”。画人物也好，画静物也好，要把表现的对象看作是一个整体。然后由整体到局部，这样抓形会比较准。其次是，每个阶段的进程坚决地从暗部起步，然后是灰，最后是亮部。也是先整体后局部，由大到小。一遍画完，退后仔细观察，总结，然后考虑好下一个步骤如何进行，如何调整。明暗交界线是转换的关键处。画画是牵一发而动全身的事。处理好暗部才能带动明部的处理。一幅素描完成了，是整体完工。再美的细节都是在为主体服务。远观时发现太抢眼的地方大多是毛病所在。罗丹对待自己的作品——巴尔扎克塑像的态度值得借鉴。祝您进步！

素描头像，首而言之，第一点就是要抓住所要描绘的人物的神态神情动态外形等特点。使得你所画的人物形象传神且打动观者。
下图是我刚完成的作品～Kobe Bryant and his wife.或许会打动你的心。

素描头像相对静物，石膏头像难度大一点，头像也是必须要画的，我们现在是写实教学，大多数学习欧洲和俄罗斯！我们主要是临摹和写生结合学习，我的建议是:

1、眼要高，多欣赏名作，增进艺术素养！

2、整体思维和观察方法。对于头像，首先看到的是外轮廓剪影形，和基本形，这是平面“形”观察，还有纵深“体”，不要开始就盯住局部，一定要整体！

2、整体与局部。注重整体，局部也不能忽略，局部也是整体一部分，两者关系要协调好，局部要服从整体。不管是找形、结构、明暗表现都是如此。

3、重结构。人物肯定要研究头骨肌肉结构，就要学艺用解剖。达芬奇都亲自解剖尸体，就是是对骨骼肌肉，组织表皮的研究，才创作出传世名作！

4、表现，找到自己的绘画语言，形成自己的绘画风格。

5、临摹欣赏大师作品，只有从***经典作品中学习，才会更快掌握艺术构成规律。

6、多写生、多画速写。艺术来源于生活、高于生活，只有深入社会，才画出佳作！

7、还要勤奋，多动脑。徐悲鸿说过，废画三千，只要多画不断学习、探索、一定会画好。

只要执着，像梵高一样狂热，学习达芬奇的艺术实践和对科学探索精神，你一定会创造出传世作品！

年青时在广州美术读书时，我的老师教给的一种素描方法，画素描头像，

一、一定要学好人体结构，掌握头盖骨的结构原理，在头骨的肌肉功能所起的作用要弄清禁。多去学习一些艺用人体解剖学，如伯里曼人体结构教学等还有更多的书籍。要熟悉掌握了结构才会画好，那些是骨，那部分是肉，学过艺用解剖学与没学过所表现出来的素描头像感觉都不一样，学过画出来都感觉到有骨有肉的感觉，没学过就依样画葫芦，画出来如塑料摸特一样。

二、多去练习结构性素描，从头像的结构入手。开始画的时候用有一点时间要注意观察人像的特征，掌握好人的气质，因为画不单要形似，关健是神态，要形神兼备才是好画，所以先不要一下就马上去画，因为刚开始时看到人像的印象比较深刻，越往下画以后，对人像的印象就开始疲劳了，很难有当初的感觉。艺术都是凭感觉来的。

三、画素描头像时要从整体大局入手，开始时先用很软的画笔去起稿，如碳条、碳精条、6B铅笔等，反复修正时以免画伤素描纸，先定好构图，大圆套小圆，相互对比去相，不要画错就立即去刷除，画错没关系，再画继续反复修正，要大胆去画，修正到一定的程度，要用纸或手中把原来画的轻轻擦掉，只保留一些模糊不清的淡淡图像，这叫化繁为简后重新在原来的基础上去确定效定。头像是大圆，五官每一部分是小圆，相互的比例、距离确定后，再加一些大体的光线明暗，以整体入手，整体没问题了，才进入画细节，千万不要忘记用对比来画，先不要把局面画死了，以后不好修改，不断从整体入手，才从局部，从局部到整体，反多进行对比着来画。当会用概念性的减法去画，虚实结合。

四、画到一定程度就要大胆去画，去确定下来，注要虚实结合，头像边缘线条不要一笔画死，要有虚实变化，颧骨、头骨等用线要实一些。要注意人像是一个立体的空间面，通过光线，处理好块面的关系，不要画得太平面；明暗关系到了一个阶段就要牢记，那个地方的阴影是最深，那部分是最浅的。反复对比着画。没有反差的对比容易造成炭调子，要有一定的对比度，才比较精神。

五、越进入深入阶段，就越不要忘记去观察整体。从整体→局部→整体反复去对比来画。

到此，以上就是小编对于素描雕像绘画技巧分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于素描雕像绘画技巧分析的3点解答对大家有用。