艺术创作的科学原理,艺术创作的科学原理是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作的科学原理的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作的科学原理的解答，让我们一起看看吧。

1. 创意原理是指什么？
2. 如何看待书法也是艺术创作？怎样才能创作出优秀的书法艺术作品？
3. 科学是一种艺术形式，还是艺术是一种科学形式？

创意原理是指什么？

1．理论思维。理论思维是指使理性认识系统化的思维方式。理论思维在策划过程中应用较多，如系统思维，其特点是非不能以一时一地计得失，而应在全系统进行综合考虑，其核心在于先失后得。

2．直观思维。直观思维是指在生活中，外界事物在人们大脑中产生的感觉。它具有生动性、具体性、直接性的特点，是触发人们产生创意的基础。直观思维决定于观察力、想象力和记忆力。在创造活动中，人们往往通过观察思考，产生创造性直观思维。

综合原理。综合原理是指将研究对象的各个要素进行相应的分离和取舍，使综合后的整体具有新特征的原理。

(2)还原原理。还原原理是指研究已有事物的创造起点，并深入追溯到它的创造原点，再从创造的原点出发寻找各种门路，用新思想、新技术重新创造该事物，从原点去解决问题的原理。

创意的产生也是这样来的，你全力以赴，你殚精竭虑，你感到绝望，你甚至想放弃，然后，你做其它的事情去了，创意却又不期而至。

如何看待书法也是艺术创作？怎样才能创作出优秀的书法艺术作品？

谢谢邀请，这是我第一次受邀回答问题。我应该认真的回答你的问题。

我在回答另外一个问题时，曾经给书法下了一个定义，中国书法，是具有一定汉语文意义和审美形态的书写形式。这里有两个重点词，一是汉语文意义，二是审美形态。仅仅具有汉语文意义是不够的，这只能说明你用的是中文写字，写的是具有中文意义的文字而已，重点在于审美形态。一旦不具有审美形态就不能认为是书法。

也有人说书法是线条的艺术。因为我们用毛笔创造出来的线条来表情达意。重点在于表情达意，好的书法作品都是为了表达情感，比如兰亭序，他就是王羲之和那群士族子弟喝酒高兴了写的东西。比如祭侄文稿，是颜真卿极度悲伤的时候写就的。比如黄州寒食帖，那是在雨季，苏东坡吃着冷饭冷酒感叹自己际遇时候的苦闷的宣泄。所以好的书法是表情达意的。

从这个依据来说，书法要称作艺术创作，就得有情感表达。现在的展览也好，书法家作品也好，够不上这点，也只能说技法精熟，谈不上伟大。

我们要进行书法创作，就是用纸张和笔墨进行一系列极速复杂的运动。在用笔的高速过程中，将一系列的笔法用进去，在恰当的时候用恰当的技法。当然，笔墨游戏还得和文字意义相吻合，才够得上书法创作。

那么我们如何创造出优秀的书法作品呢？这个问题完全可以写一个长篇论文了。简单说要有好的线条质量，要有好的阴阳关系，要有好的文字内容，要有好的空间处理等等，一时半会说不清这事。

仅此以对。

要么十年苦练，要么有书法童子功。

其实是一回事，一是从小练，有基础。二是半路练，有时间。

但是，没有名师指点，只能把书法练出火候，中规中距（行书，草书也有中规中距），无法写出创意的书法。

毕加索也是看了别人画的《红磨坊》，激发了他的斗志。

所以说，书法的基础，苦练，临贴。

艺术，要天赋，眼界。

写不出艺术感，那就无法用书法养活自己，那也只是个兴趣而已。因为兴趣很快也会为生活所迫，变成消遣。

谢邀

书法本不该加（艺术）这个修饰词，简单地说，书法就是书写法则，只因为现代人都这么说，积非成是。

书法更不该是创作！创作是指文学艺术作品，创意、制作。书法和文学有相通之处，但绝非文学。

欣赏古碑帖会发现，古人写字是不打草稿的（天下第一行书《兰亭序》中可以见得），一气呵成，不仅欣赏到字体之美，气势之美，更有甚者还能读懂写字时的心情。一旦变成创作，那就与此境界相差甚远了。

书法也是美术。

美术，就是视觉艺术。正确地说，视觉艺术包括：绘画、雕塑、实用美术，摄影，书法。

哑剧和无声的舞蹈，动画片，都是美术，应该叫动态美术。动态美术加上音乐，叫音美术。

颜真卿行书

中国汉字，起源于像形、寓意、合义、旁音……，古越人初始的语言交流，是“结绳记事，刻木为契”。

岩画是中国画和汉字的鼻祖。

所以说书画同源。

几千年形成的中国书画艺术，影响了全世界所有艺术的发展。

唐思源习作1

书法独立出来作为单独审美作品，它应该还是美术，是一幅美丽的有品味的二维艺术。

书法是为了把字写好而总结出来的方法。它不是结果，而是规则。按照前人的总结出来的规则去写字，就能写出合乎法度、美观的汉字。人们在观赏的时候，得到了愉悦的享受。便把他们的作品称为艺术。

艺术是近代外来词汇。古人把书法列为艺类。中国古代的艺类分为六大类。“礼、乐、射、御、书、数”。不去计较古今称谓上的差异 。但是要区别古今对书法的认识观念。

古人对待书法，是抱着“字为心画”的态度去写字。一个人的字，代表着书写着的第二张脸。所以古人有“见字如面”的古语。他们同时认为良好的品行，会体现在你的书写当中。“字不正，心先病”，做为从小教育学生们的诫律。

中国汉字，是由象形文字发展演变成的。每个汉字都有其形。[_a***_]位置，都有各自的安排摆放。由于古代的书写工具是毛笔，毛笔的特性是柔软。没有经过训练的人，就无法控制住毛笔写好字。要写好字，就要按照特定的笔法进行练习。古人都是经过严格的练习，他们写出来的字就特别美。被我们称为“书法艺术”。

要创作出优秀的书法作品，首先要具备扎实的书***底，渊博的文学修养，丰富的创作经验。精熟的技法，是优秀书法作品的前提。技能不过关，所有的东西都谈不上。

今天的书法界，被一小撮打着艺术幌子的败类拿来恶搞。鼓吹突出个性，说什么汉字的写法已经几千年都一个样子，人们已经产生了审美疲劳，要让人们产生新鲜感，就要大胆的改变原来的样子，不能再按它们的原样写，才富于艺术创造。粗暴的践踏书法艺术。对这些败类的“艺术书法”，只要是个正常的人，都知道他们是在破坏中国文化。而且还毁坏了人心。一***跟在他们***后面叫好的人，为这些小丑摇旗呐喊，擂鼓助威。没有人在背后给他们撑腰，他们的丑行如何能够泛滥成灾？

科学是一种艺术形式，还是艺术是一种科学形式？

“科学”有两种分支，简列如下:

一种是“自然科学”指: 数学、物理学、化学、天文学、地理学、海洋学、生物学、机械学、建筑学等门类。

另一种是“人文科学”指: 语言学、文学、政治学、军事学、历史学、艺术史学、哲学、宗教学、经济学、美术、音乐、舞蹈等门类。

你好，我认为科学是一种艺术形式。

首先说一下艺术的范围吧，我认为世间万物都是艺术，从自然的风光到人类所创造的文明，无一例外的都是艺术本质的存在。目前很多人对艺术的定义十分狭隘，仅存在于画作，音乐以及工艺品质上，但你如果仔细深究的话，其实任何一个工艺品或者艺术品，它的来源都是来自于自然，灵感来自于现实，所以说凡是存在于这世界上的，无论是精神艺术还是物质艺术，是哪怕行为艺术，都属于艺术的统筹范围之内。

再说一下为什么科学属于艺术吧。科学的本身形态就是人类在不断的进步中去发现新的东西，从而将其归为更高科技，为人类便捷的艺术品。比如说像汽车，在上个世纪还不是很流行的时候。很多人都定义他为工艺品，但是随着它的发展，汽车逐渐成为了一种艺术品，在更高的展示平台上不断体现出他超前的设计以及完美的工艺。所以说无论科技怎样变化，到最后都会演化成一个具有人类思想艺术所赋予的艺术品。这只不过是时间问题罢了。

所以，艺术来源于生活。而生活中的万物乃至科学都属于艺术，两种是互通的是有灵性的。

这就是我的看法，谢谢。

到此，以上就是小编对于艺术创作的科学原理的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作的科学原理的3点解答对大家有用。