国外声音艺术创作趋势,国外声音艺术创作趋势分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外声音艺术创作趋势的问题，于是小编就整理了5个相关介绍国外声音艺术创作趋势的解答，让我们一起看看吧。

1. 摇滚乐未来的发展趋势是怎样的？
2. 做有声主播的前景怎么样？
3. 会不会有一天再也创作不出新的旋律？
4. 简述学前儿童歌唱能力的发展趋势。？
5. 5G，视频，直播……未来的时代，文字创作该何去何从？

摇滚乐未来的发展趋势是怎样的？

每个人心中都有对摇滚的理解，我在纽约生活了四年，曾经痴迷过摇滚。在纽约，这种'趋势'似乎是一种美妙的（或灾难性的，很酷的）混合的风格，流派似乎毫无意义，乐队过滤熟悉的风格并以前所未有的方式重新融合它们，就像我在布鲁克林和曼哈顿看到很多现场音乐，多个乐队一起演奏

这里有两个例子，大家可以感受一下：

The Netherlands: "Lord it Over"

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You Bred Raptors?: "Pickpocket"

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在过去的几年里，我听到的最具创新性的流行/摇滚音乐，美国人称之为 "glitch music"（故障音乐）。

我个人喜欢摇滚乐好几年了，那我就发表一下我自己的看法吧！如有不足之处请多多包涵。

这个问题从音乐的角度来看确实值得讨论”。我将其分为两个方面进行分析①摇滚乐现今的发展方向。②目前主流音乐的发展现状。

①摇滚乐现今的发展方向

目前摇滚乐已经极大的萎靡不振了，二十多年都没有再出现过一个超级巨星。而且摇滚在其他流派音乐的排挤下已经退出主流音乐市场。所以现在已经不是摇滚乐的时代了。目前活跃在主流音乐市场上的老牌摇滚巨星越来越少。他们当中有很大一部分都已经去世，或者就退休了。而现在还在舞台上奋斗的老将们也都不断的再向时间屈服——做出来的音乐变“软”了、唱不动了也弹不动了、再也躁不起来了……再看现在的新生代摇滚音乐人 ，他们风格迥异、但都与流行相似，甚至就是流行。而且音乐上也不“硬”，并且极难从他们的音乐中发现那些可以称为经典的吉他riff与solo。歌曲更是少了***和热血。林肯公园走向流行了、魔力红不是摇滚、汪峰就是伪摇滚、现在的摇滚加电太大了……这些话想必我们都听了不少。摇滚乐中的一部分向流行屈服、向商业化屈服已经是无可避免的了。这也是在给摇滚乐进行了一次致命的打击和洗牌。现在摇滚乐的人才青黄不接，逐渐向流行靠拢、向电子靠拢。那些还在坚持的，市场却越来越小。

②目前主流音乐的发展现状。

主流音乐现在可以说是处于百花齐放，争香斗艳时期。电子、嘻哈、流行、民谣、乡村、布鲁斯、摇滚、R&B等之间竞争激烈，没有再出现上世纪某一流派一家独大的局面。并且还呈现出你中有我我中有你的交融现象。多元化、流行化、包容化就是目前主流音乐的特征。但也就是在这种情况下无数人感觉布鲁斯不正宗了、流行音乐变成快餐了、民谣太浮躁了……似乎所以的音乐都大不如前了？再仔细观察，不光是摇滚乐，还有民谣、嘻哈、流行、布鲁斯等在也没有出现过一个改变过整个流行音乐的超级巨星或是音乐宗师。这不经给人一个疑问——我们的音乐是否开始倒退了?不过，在我看来并没有——这是因为现在的音乐发展已经遇到了瓶颈期。大多数音乐人很难在原有的基础上有大的突破。所以现在主流音乐很难有质变。

所以基于以上两点我认为未来摇滚乐将会不断地加入电子乐，并且更加偏向流行。从而对乐手的技术要求进一步降低。还有就是摇滚乐很难像上世纪60年代那样被赋予更多的精神内涵。所以它的人文精神会不断变弱。

做有声主播的前景怎么样？

做有声主播前景是很不错的。因为，现在人们都习惯于用手机来办公***，而有声主播创作的有声作品正是通过网络，手机来传播，且很多人都更愿意听书。

这个行业既有传统文化，又是与时代紧密融合的，再经过专业培训，使行业更加专业化，就会更受欢迎。

比如婚礼主持，可以通过驻马店“持麦者”团队的专业培训，认识行业，提升专业，进而获得更广阔的未来。

声音主播是有前途的。

其实每行每业都有人赚钱，也有人不赚钱。

能否赚钱不能以行业来定要以个人的能力是否达到了赚钱的水平。如果你的声音主播达不到赚钱的水平，其实这个行业再好，你依然赚不到钱。所以想要赚钱，努力提升自己的能力。

会不会有一天再也创作不出新的旋律？

不会的，随着科技和时代的发展，肯定会出现很多新鲜的事物，而这些东西正影响着人们的创作方向，谁也不知道人的想象力和创作力的上限是什么，所以，无法确切的说不能产生新的旋律，但是有一点可以推出来，就是若干年后，可能主流是现在的流行乐，因为按照现在的发展趋势，现代是继承了上一代的某些东西的，所以未来可能出现已经出现过的旋律，但是不是一模一样的，只是在某些方面类似而已

从音乐方向去回答，首先要明白一段旋律的构成，是由各音符的不同排列组合，包括每个音符是时值不同，节奏不同，都会表现出不同的旋律色彩，因此有可能会存在小段旋律的雷同，***设旋律足够长的话，一定会有无穷无尽的新旋律诞生，音乐是上帝给予我们最美的礼物，超越语言，让生活变的更有温度。

新的旋律永远都会有的 不会创作不出来的

这是因为岁月在流失 人文也在逐渐更新

既然在更新那么就一定有新的旋律出现

纵观历史的长河 音乐都在随着年代的改变

从而也跟着变化的

但是无论怎么改变音乐都会陪伴着人们

无休止

如果说是个人对于音乐旋律的变化

这个估计就不大了 因为一个成熟的音乐人

他自有一套系统 创作的系统

简述学前儿童歌唱能力的发展趋势。？

学前儿童的歌唱能力发展趋势是从简单到复杂、从低到高、从单调到丰富的过程。

在0-3岁时，儿童能模仿成人发出的简单声音，如“咿呀”、“嗯嗯”等。

3-4岁时，能够模仿简单歌曲的旋律和节奏，能够纽带歌曲的基本元素。

5-6岁时，能够掌握多种歌曲形式，如双声部、唱词和掌声等，并通过集体合唱体验团队合作的乐趣。

同时，培养幼儿的音乐素养，促进幼儿的智力、情感和语言发展，是学前教育中不可或缺的一部分。

5G，***，直播……未来的时代，文字创作该何去何从？

新媒体蓬勃发展的时代，连各个公司都开始着手成立专门用于宣传公司企业文化的部门，短***上也经常能看到公司内部老板与员工的精神风貌。我关注过一个公司运营账号，眼睁睁的看着他们一晚上吸粉一千多万。员工姑娘长相平平无奇，但她讲的内容实在太吸引人了，而且能够在一个大的心理学框架下持续输出数条***，让人每天都想拿着手机等她更新。但这些整体运作仍然需要协作，文案创意、拍摄人员、后期人员、社群运营等等。

自媒体方面，最开始看papi酱的***，也以为她就是纯粹的情绪记录，可后来偶然一次机会看到她的文案手稿和团队彻夜开会准备***文案的场面，才知道你以为的轻轻松松话术与表演，背后都是字斟句酌的强大文案支持。

短***和直播的崛起反而更需要文字创作的前期准备，这也是话术的基础。在***最开始的十秒，如何以最吸引人的内容留住观众，是需要多个文案群策群力的。

如果你想从事这类幕后工作，在未来的时代完全不用愁，因为优质的文案创意永远供不应求。

未来所有文字性的知识，都会被转化成***，但是文字不会被边缘化，文字写作还是不可或缺的原因如下：

其实人的视觉形成机制和录像机不一样，我们脑中的画面是我们理解后想象出来的，犹如拼图，而不是录像，这个视觉形成过程是一种享受，也是对大脑的训练，而***画面会影响脑子这方面的工作。所以，我们不要让孩子经常看电视，***，而要让他们看文字，由自己想象，才会更有创造力。否则会不利于他们学习，会影响我们孩子想象力的培养。

在新兴媒体飞速发展的时代，文字创作显得尤为可贵。但我所相信的是，文字创作在这个时代不会走向衰弱与消亡，而是会以另一种形态更好地为大众接受。文字创作也应随着时代前进，我们可以看到众多平台，如微信公众号，头条号为我们提供文字创作的平台，好的文字创作在新的载体下传播得更为广泛。我承认***，直播等对文字的冲击，但这个时代的确是文字创作的新契机啊！文字创作应该紧紧握住时代的脉搏，群众的需求，借助新的载体，推出更多更有价值的作品，而不是滥用文字书写[_a***_]毫无营养的东西！

到此，以上就是小编对于国外声音艺术创作趋势的问题就介绍到这了，希望介绍关于国外声音艺术创作趋势的5点解答对大家有用。