艺术创作有没有目的,艺术创作有没有目的性

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作有没有目的的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术创作有没有目的的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么有些人非得要画裸体，才觉得是所谓的“艺术”？
2. 在文学创作中艺术灵感有何重要意义？

为什么有些人非得要画裸体，才觉得是所谓的“艺术”？

对于这个问题，不只是题主有疑问，我也经常存在这样的疑问，为什么有些人非得要画***，才觉得是所谓的“艺术”呢？难道除了***就没东西可画了吗？还是因为画***可以节省很多颜料呢？毕竟大多数人都会认为画着装的人像，消耗时间、消耗精力、消耗颜料。

连续几天我都回答了关于“***”的艺术问题，或许对艺术精髓了解的不够深刻，但是我可以很有底气的说对***总是不陌生，成年人不要***装自己是圣人，“***”又不是什么洪水猛兽，可以大方的说，而且每个人都有***的时候，现在开始言归正传啊。

既然有些人很喜欢非得画***，那是有“前车之鉴”，很多赫赫有名的艺术大师都是画“***”成名的，古今中外比比皆是，比如，欧洲文艺复兴三杰“达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗”，油画光影明暗效果创始人伦勃朗，而且他们的***作品都成了世界名画，

接着说我们中国的一代***徐悲鸿还专程去西方学习***画的技法，超写实主义画家冷军的***画逼真程度和摄影技术下的照片如出一辙，若要说以上这些艺术***为何也非得画***，估计他们也解释不清楚让人非常满意的答案，就好比，人为什么要穿衣服才叫讲文明。

画***就好比对着镜子了解自己的身体，一个人如果连自己的身体结构都不了解的话，还能了解什么呢？又谈何容易可以了解艺术呢？我们常说“外表美与心灵美是最完美、最高尚的美”，而且画***可以锻炼线条的技法，因为人体有无数条“线条”，这也是人体具有艺术感、空间立体效果的原因。

其实人体线条是最流畅的线条，任何自然界中的东西都不能和人体线条媲美。所以形成了一个共识是：人体是最美最基本的艺术。至于西方的文化和东方文化的区别等等都是废话。艺术是共通的。找得出比人体还流畅的自然线条吗？没有的。懂吗？

你好亲，很开心回答你的问题

人体绘画，是每一个学画画的人必须训练的绘画科目

特别是对于学习油画的人来说，人体油画是必须练习的绘画科目

比如亲想创作一幅单个人物油画，或者油画人物组合，如果你不熟悉人体结构，人体肌肉的话，你是无法塑造人物的形体的，你塑造的人物形体就会缺乏科学依据，无法让人信服

创作着衣人物的油画，相比人体油画难度更大

人体油画，人体素描，相比油画着衣人物，素描着衣人物更简单一些

画人体，只需要熟悉人体骨骼，结构，肌肉

画着衣人物，需要表达衣服下面隐藏的准确的人体结构和既然早晚，同时也要画好人体结构造成的衣服自然的纹理，褶皱

所以人体素描，人体油画是很重要的绘画科目

绘画是视觉的造型艺术。绘画有不同表现人物形象的形式，例如女性***、男性***、男女人物肖像，或其他人物形象。不是非要画***才是艺术，画人物形象也是艺术。有些***绘画符合艺术的审美标准称为人体艺术，另外一些***绘画表现低级趣味、庸俗不堪的不能称为艺术。

***绘画是以人体模特塑造艺术形象，表现出人体审美的艺术效果所达到的审美标准，才能称之为***。其它艺术形式的雕塑、摄影、彩绘等表现***并符合审美标准的人体也称为***。***大多数以女性***为主，女性人体是艺术家进行艺术创作永恒的主题。

***绘画具有写实的逼真性，满足了人们欣赏***的审美情趣感，深受人们的喜欢。不是有些画家非要画***，而是人们喜欢欣赏***，***绘画是提供给人们欣赏的艺术，既然人们喜欢欣赏***绘画，画家就要满足人们喜欢的需要，就使得画家画***比较多些。

人们在欣赏***绘画中，需要有审美情趣的感知才能体验、思索、揣摩***的感染力。在欣赏绘画中的女性人体时，以审美的情感品味出女性美丽动人的艺术形象，所感悟出美女风韵犹存的艺术美感。女性的俏丽柔美、妩媚多姿、曲线优美形态，是绘画艺术表现女性神韵的人体之美。

有句俗话，画鬼容易画人难，这就是许多素描都是人头，许多名画都是女裸的缘故，最能体现画家的技巧，。尤其是女性细腻如雪的肌肤和发丝。还有个原因就是西方在长达十一个世纪的政教合一的压迫之下，在十六世纪意大利文艺复兴[_a***_]为了反抗宗教压迫提倡人性解放，许多著名的画家在为家族教堂描绘宗教题材的时候加入了***，来进行反抗和号召。有积极的意义。做为传统保留下来了。这样的题材带着什么样的心理去欣赏就会得到什么样的结论，不管是美还是***。

在文学创作中艺术灵感有何重要意义？

长期思考专注和文字文学训练的必然结果就是写作灵感的产生。

灵感当然不是说来就来的。断断续续，时有时无，持续性不强。写作时有一气呵成之快慰。

其状态如下：

神来之笔

欲罢不能

文字创作是通过文字表达内心思想的艺术形式，写心中所想，写眼睛所看……，眼、耳、口、鼻、舌、手脑、心等一切感官的感受都可以写出来。

那么在文学创作中艺术灵感有何重要意义?

1.文学创作先要具备一定的文学知识和手法，再去寻找艺术灵感。

子曰：“中人以上，可以语上也；中人以下，不可从语上也。”小学生都是从“识字”、“组词”、“造句”开始，再看图写话20个字，再100字、500字作文。先练习写短文，注意基本格式和类别；记叙文、说明文、议论文等。还有文学体栽；小说、散文、诗歌、戏剧、书信、故事、寓言等。

2.“艺术来源于生活,艺术高于生活”。文学创作要“言之有物”！

《红楼梦》的作者写作“满纸荒唐言,一把心酸泪,都说作者痴，谁解其中味”，没有作者深刻的生活经历和人生感受是写不出一部惊世巨著的。《平凡的世界》作者路遥出生在陕北的黄土高原，艰苦的生活环境，当地的风土人情都给了作看写作的动力、素材。他也曾亲自下煤矿劳动体验生活。我们常常寄希望于“灵感”其实是不够的，“***在流浪,小丑在殿堂”，没有坚韧的毅力，没有用心的去品味生活，艺术也是空洞的。“不被生活锤炼，怎能锤炼生活”，不懂生活，没被生活锤炼，没有真情实感，何来文学艺术创作灵感?

3、“艺术灵感是高光时刻，文学创作笔耕不缀”。

我们都知道司马迁的《史记》，这样的文学巨著，史学巨箸，凝聚了司马谈、司马迁父子两代人的心血完成的。创作过程中艺术灵感肯定有过，更多的是作者青年壮游，奉使入蜀，扈从汉武帝巡游天下。他的足迹遍布大江南北，事事留心，实地访古考证。同时纵览秘府典籍，遍观古书文献。在文学创作中的内容更是耳闻目睹心想,有的***亲自参与。即使遭到屈辱的酷刑折磨，身心受到摧残仍然坚持创作。“如椽铁笔撰青史，史家绝唱惊世文”、“无韵离***屈子，鸿篇巨制话古今”。

4、文学创作中要把握艺术灵感。

“读万卷书，行万里路”，“读书破万卷，下笔如有神”。当有写作的冲动、意识时，应该及时捕捉，动笔写作不让灵感浪费。

到此，以上就是小编对于艺术创作有没有目的的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作有没有目的的2点解答对大家有用。