2019艺术创作梦想,艺术创造梦想

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于2019艺术创作梦想的问题，于是小编就整理了2个相关介绍2019艺术创作梦想的解答，让我们一起看看吧。

1. “艺术，一切皆有可能”，你同意这句话吗？
2. 作为艺术爱好者，你认为艺术创作是属于理性的，还是感性的呢？

“艺术，一切皆有可能”，你同意这句话吗？

美术品(艺术品)是精神产物，是美育教化的工具，一件作品只能反映某种思维情绪，引起真善美的觉悟。诚然"一切皆有可能"只为可能的审美功能所推动的力度。也为艺术倡导的人们心灵聪慧的感召力,一如所有行业的敏捷转化能的持有，，，

“艺术，一切皆有可能”，这句话只是相对于艺术而言的可能性，不是绝对的可能。可能是***设而已，但不是绝对的“艺术，一切皆有可能”。艺术不能代表一切，艺术不能全部代表社会生活、科学技术、工农学商、意识形态等方面。艺术一切皆有可能只能是表现艺术作品之中，反映社会时代感的新面貌。

在我国艺术家，应该遵守国家法律法规进行艺术创作。艺术家要深入社会生活观察、体验、提取反映新时代各方面的原始材料，结合自己的审美情感、艺术手法、艺术风格创作出具有审美价值的艺术作品。

艺术是形象性反映社会生活的审美理想。艺术是教化人们的思想情感、精神文化、三观正的作用，是让人们认识到什么是真、善、美；什么是***、恶、丑。艺术是为人们提供艺术魅力的审美享受。艺术应该反映人民大众喜闻乐见、通俗易懂的艺术作品，深受人民大众喜爱的艺术形象之美。艺术是表达了艺术家的风格性，以饱满的热情创作出人民大众喜爱的艺术作品。

作为艺术爱好者，你认为艺术创作是属于理性的，还是感性的呢？

1艺术，是要理性和感性结合的 用感性，来释放你压抑的灵魂，迸发出颗颗灵感的火花。 用理性，来合理的表达，正确的表现出你的想法。 艺术思维是感性的，但是创造艺术的过程，就不可能脱离理性了。你起码要知道几种颜料混在一起会产生什么效果，说到底，这些基本功和理性的关系更大。 我们可以说经济基础决定上层建筑。 放在艺术上，理论是基础是土壤，感性是在上开出的花，两者缺一不可。

艺术只是艺术，和人类其他活动一样。可以很理性，也可以很感性。 比如历史上丢勒为了研究透视，制作很多工具来绘画；文艺复兴时期的画家归属于药剂师行会，因为他们研究矿石颜料的热情甚至和炼金师一般；达芬奇为研究人体，顶着教会的压力解剖尸体写生。这些都表达手段很理性的实例。甚至是被误以为靠感觉作画的印象主义，其实受到现代光学理论很大启发，尤其是点彩派。而表面上看上去感性的作品，其表达的主题或理念或许是很理性的。比如康腚撕鸡，比如jackson pollock。因此作品感性理性与否还要从表达内容和表达形式上分开看。不能一概而论。 甚至我以为，用感性、理性这么无味的标准来曲解艺术，已经将三维的艺术强行压扁为二维，有碍于理解真正的艺术，有碍于欣赏作品，入门之后应当反思这种成见。 做为艺术，还是有标准的，最基础的黑白灰关系，色彩关系，构图关系，点线面关系，这些都是从以往的艺术实践中总结出来的一般规律，可以按照标准，做出符合范式的作品，能达到一定的水准。但是出其不意地违反标准，让艺术进入新的语境，才是大师的作为。

艺术的标准理论上是没有的。 艺术的存在并不是为了迎合普遍审美，应该说是各种审美观都有。 艺术的表现形式是感性的，但是组织方式可以是理性的，有逻辑的，这种理性本身就是一种＂艺术＂。艺术本身的特点是具有创造性和美感。 将理性逻辑和感性的表现方式结合，是可以站得住脚，能受到欢迎的。

我们说，任何一件艺术作品都是感性和理性融合的产物。感性是作品流露出的情感情绪，理性是作品要表达的思想主题。没有感性，作品就没有了***和活力。没有理性，作品就没有了章法和思想。感性思维和理性思维在艺术创作中是相互交融的，是不可偏废的。

表现***是艺术创作的本质。***是理性的抽象的概念，是建立在法律文化和公序良俗框架内的客观存在。而艺术地表现***往往是以感性的形象的方式来表现，这本身就是感性和理性的有机结合。

比如西方人体油画，从感性上讲，它是以具体的形象塑造来真切地展现人体的美，给人们以心灵的共鸣和美的享受。但是从理性上讲，它又须正确看待人体艺术的特殊性，以理性的严谨的虔诚的态度把握好作品的细节和尺度，而不能任性的想怎么画就怎么画。安格尔的《泉》为什么能成为经典并被许多国家列为***教学的范本，就在于它把艺术作品中的感性的一面和理性的一面恰到好处的表现了出来。

人们说，艺术作品是有生命有温度的。这中间既包括艺术作品表现出的能够引发人们共鸣打动人心的情感情绪，又包括艺术作品要表达的健康积极的思想主题。比如约翰-柯里尔的《马背上的葛瓦黛夫人》，通过形象地讲述一个流传千年的故事，阐述了一个做人的道理，就是善良宽厚有爱心的人，会长久的被人们记住并争相传颂。

首先，我觉得二者皆有，可能你会觉得这是一个模棱两可的中庸答案，但像很多事情一样，并不是非此即彼或者是非黑即白的，下面是我的观点：

首先，我们要先理解感性和理性的概念，感性一般被理解为：凭借感官等认知的、基本由个人的感情决定的，以自身方式延展的自然的、自由的、无规则的。而个人的意识、认知、文化、素质等，都会对他的感性认识产生很大影响，而他自身所处的时代背景也是使得感性范围不是无限拓宽的一个框框。而理性一般指我们形成概念、进行判断、分析、综合、比较、进行推理、计算等方面的能力。感性可以认为是不同人在不同条件限制下的天然本质，而理性更多是基于个体自身认知下的更深层次的思考和理解。从认知的角度来说，理性认知是高于感性认知的更深层次的认知。

而在艺术创作领域，往往个人产生的灵感是来自于感性，它可能会对欣赏者的第一印象产生很重要的影响，但对于创作而言，并不是说你感情越丰富、越自由创作出的作品越出色。理性往往是创作的基础，如果缺乏自己的理论体系和推理、思考等能力，恐怕难以创作出优秀的作品。

在不同的艺术领域，二者的占有[_a***_]往往也不同，往往在绘画、音乐等领域需要个人的感性部分较多，但我们仍然需要一些基于感性的部分，比如说音律基础、填词之类的，而不是说跟着感觉走就能做好的。像推理小说之类的往往更重理性的认知，需要知识做铺垫，这也是很多事情我们看起来容易做起来很难的一个重要原因。

所以我认为在艺术领域感性和理性是都有的，而且二者都是不可或缺的，只不过在不同的方向上占比和要求不同罢了。

艺术有理性，也有感性，只有感性而无理性，事事处于风狂，那只是疯子，事事必败，一切某不来于理，理道也，中国人的道正是理，感性者情也，***事事又离不了情，女儿对父兄之爱而无，对夫婿之爱，母子兄妹之爱而有别夫妇之爱，感情深厚，而背理可乎，事事无不来源于事理，情在其后，父子之情背于国法而乱行可乎？情也理也，一目了然，望君细思，何用辨也。

到此，以上就是小编对于2019艺术创作梦想的问题就介绍到这了，希望介绍关于2019艺术创作梦想的2点解答对大家有用。