艺术创作依靠想象力 ,艺术创作依靠想象力吗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作依靠想象力 的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作依靠想象力 的解答，让我们一起看看吧。

1. 浅谈如何培养小学生的美术创造力和想象力？
2. 艺术想象的特点实例？
3. 大师说书法是源于生活的艺术，临帖再好也只是“技术”，而艺术需要想象力和创造力？

浅谈如何培养小学生的美术创造力和想象力？

情感是创造的灵魂，兴趣是创造的先导，想象是创造的核心，没有想象，就不会有创造。在当今社会，只有具有创造性的人，才具有发展的机遇，成为社会的高级人才。因此，培养小学生的美术想象力是培养学生创造力的关键。

一、培养小学生的美术创造力和想象力的关键在于激发学生对美术的兴趣。

兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注、积极思考，甚至会发到废寝忘食、欲罢不能的地步。所以，在教学中我们老师应该***取多种方法，让学生去感受事物并对事物产生充分的联想，从而激发学生的学习兴趣，激发他们的表现欲，充分发挥他们的想象力和创造力。比如教师可以制作课件，通过声音、图像、音乐***学生，使学生从枯燥的说教中脱离出来。

二、培养小学生的美术创造力和想象力的关键在于让学生插上想象的翅膀。

想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进步的源泉。在美术教学中，要尊重儿童神奇的想象，挖掘这审美的奥妙，进而引起学生联想、发挥想象的创造活动，让学生展开想象的翅膀。

三、培养小学生的美术创造力和想象力的关键在于改变教学方法。

即教师挂一张画学生照着画，或教师画一笔学生画一笔，谁画得像谁的分数就高，这些传统的教学方法都在扼杀学生的想象力和创造力。在教学中要强调引导，引发学生内在的感受、情绪、想象等，由引导然后产生联想，联想是现象思维的重要方法之一，美术作品恰恰是形象思维的产物，通过培养学生的联想能力，不仅能使学生得到形象思维训练，而且能提高创造思维能力。

只有以学生为主体的课堂，才能激发小学生的一切潜在能力，才能使学生获得个性化的发展，使学生在追寻美术的道路上绽放自己的才华。

艺术想象的特点实例？

艺术想象的特点就具有直观性，新颖性。比如鲁迅写阿Q正传，这是一种创造想象，它县有直观性，我们读着好像这个人在身边一样，也具有新颖性，是别人没有加工出来的作品。

艺术想象具有超越时空的特性。所请“故寂然凝虑，思接千载；峭焉动容，视通万里”，即是说想象可以在活动的瞬间突破现实时间和空间的限制，纵览古今，驰骋内外。

陆机《文赋》则用“精骛八极，心游万仞”，“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等，描述艺术心灵在想象中的自由状态。不过任何想象总是以现实为基础，因此黑格尔强调：“在艺术里不象在哲学里，创造的材料不是果相面是现实的形象。所以艺术家必须置身这种材料里，跟它建立亲切的关系；他应该看得多，听得多，而且记得多”。

大师说书法是源于生活的艺术，临帖再好也只是“技术”，而艺术需要想象力和创造力？

楼主所言极是！

艺术皆来源于生活，但高于生活。我们看古代的书论与现在的书论，就有明显的不同。古代书论更趋于感性，而现在的书法理论更理性，我们以王羲之的老师卫夫人书论《笔阵图》举例说明。卫夫人在笔阵图中形容点如“高峰坠石”，形容横为“千里阵云”，形容竖为“万岁枯藤”，形容撇为“陆断犀象”，形容折为“百钧弩发”，形容捺为“崩浪雷奔”，形容横折钩为“劲弩筋节”，全都是以自然现象作为参考，完全是一个比较感性的、艺术性的认识。还有如屋漏痕、折钗股、锥画沙等等都是以自然现象来形容。

而现在的书法理论基本是按照西方绘画、建筑的点线面理论在解说，完全是一种理性的分析，此是一种完全技术上的表达。当然，一幅好的书法作品，除了必要的技术手段外，感性的东西是灵魂，如兰亭序的潇洒自然、祭侄稿的激越悲愤、古诗四帖的满纸烟云，除了外在的美，更给我们以完全不同的艺术感受，是一种精神层面的表达。

我们临帖，更多的是学习古人的“技术”，不身临其“境”很难体会当时的“意”，而“意”又是灵魂，所以我们临帖所学的大部分是表象，其内在的精髓我们是难以学到的。

到此，以上就是小编对于艺术创作依靠想象力 的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作依靠想象力 的3点解答对大家有用。