艺术创作需要时间和空间 ,艺术创作需要时间和空间吗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作需要时间和空间 的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作需要时间和空间 的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术创作与现实生活有什么关系？
2. 艺术创作需要灵感和技巧，那么是灵感多一点，还是技巧多一点呢？
3. 灵感对艺术创作有什么样的影响？

美术创作与现实生活有什么关系？

常听专家讲，艺术源于生活而高于生活。

美术创作是作者对社会生活的体验与感悟后的成果，美术创作应该是作者的独特视角，发现美的人、事、物，提练出高于生活的美，展现成融入作者情感与技法的作品，作品能够感动自己，然后感动观众。好多好的作品让人许多年后再见都会瞬间回忆起那时那事的味道。作品能雅俗共赏，阳春白雪下里巴人共融是最高的难能的境界，美术和生活是鱼水依存的关系。

早好！谢邀！美术是贴近现实生活，首先当你选择一好的素材时，你对他或它产生油然而生幻觉，怎样体现物体美感加一修饰。观察周围环境打配，人的大小比例、创作意识形态丶,以及价值观为主体加一完美完善修整。其中颜色调合等细节问题。更注重思路清楚丶才能到完美一幅真实画中画。总之艺术前提离不开生活，且离不开时代一旦离现实这幅艺术只是封密摆设如干年后发现具有特色又有意义那时价值上亿不是梦。生活原本现实而需要人们发现欣赏。这就所谓的价值与时间观重合。美术需要品味，生活需要考验，画风需要思考、现实需要面对。创作是智慧。美术与艺术是不可分割的。

艺术创作需要灵感和技巧，那么是灵感多一点，还是技巧多一点呢？

艺术、艺术、艺术，我们总是会对一些出色的艺术作品感到好奇，为什么同一场景、同一题材的画作出自不同的人笔下会有截然不同的效果，这是技巧的原因，还是灵感的问题呢？就如题主所问：艺术创作需要灵感和技巧，那么是灵感多一点，还是技巧多一点？

艺术创作中的灵感和技巧

首先我们要这样理解，没有技巧，就很难完成一件艺术作品，这是很简单的道理，艺术是在技术的基础之上加以升华，技巧就是技术熟练程度的一种体现，做任何事情都好，如果一点技巧都没有，那是很费劲很吃力的，艺术创作同样也是如此，

不单是绘画艺术，任何艺术都有技巧可言，毕竟艺术是有一套章法的，比如，画一只动物，要先画哪里，后画哪里，才可节约作画时间，这就是一种绘画技巧，熟能生巧，掌握一定技巧之后，才可追求作品的风格特色，艺术创作是从形象到神韵的过程，

当然了，技巧并不是艺术创作的主要核心，因为艺术作品是要能体现出感情的，过多的使用技巧，就会阻碍情感的抒发，被技巧驾驭着，这样的作品给人很做作的感觉，所以在创作中要将技巧忽略不计，艺术灵感就显得很重要了，灵感让作品更有风格、更有情感，

艺术创作的灵感是一瞬间而来，比如，要创作的作品主题、创意风格都是依靠灵感，没有灵感的创作，会显得很机械，没有特色，这就是最为普遍的现象，所以很多作品都是“千人一面”就是缺少灵感的表现，综上所述，艺术创作需要灵感多一点。

艺木创作都需要技巧和灵感，二者缺一不可，技巧是学习来的表现方法，而灵感是知识与视觉碰撞产生的火花。灵感多一点能创作出更多更好的作品，:技巧多一点只会是比猫画虎，空洞无物，所以我认为还是灵感多一点好。

艺术创作的确需要灵感与技巧，我认为应该是技巧的成分多一些，何也？因为技巧是艺术创作的基础，是基石，就像紫金城，没有地基的基石做基础，任何有灵感的雕梁画栋都是没地方安排的。我的爱好是书法，我就从书法说起，所谓灵感，就是对某一事情意向的顿悟；所谓技巧，就是完成某一事情意向的手段、规律、办法，是基础，就像王羲之写的誉满天下的《兰亭集序》，就是醉酒而书，如有神助，所以留下了旷世奇篇，这就是灵感。而酒醒后又书写上百篇，终不如处，何也？灵感不在。但如果没有一定的技能，没有王羲之一生的书写，没有卫夫人的教诲，没有对汉钟繇与张芝孜孜不倦的追求，没有对字法、章法、墨法、用笔的完善，没有他一生功课的臻美，他那酒后的灵光，也一定是荡然无存。所以说，技巧是基础，灵感是再现，艺术创作，应该是技巧的成分多一些。

什么灵感》

简言之，所谓灵感就是由人们的记忆力、想象力和创造思维能力巧妙结合而迸发出来的智慧火花。它常常使发明创造者苦苦思索、久久探求而不得解决的问题，在瞬息闪念之间，忽然顿悟，迎刃而解。灵感对发明与创新者是如此地富有魅力，以至古今中外不知有多少诗人、画家、作家、音乐家和科学家、发明家，都曾向她发出过情意缠绵的呼唤和祈求。俄国作家果戈里就曾这样说过：“不要离开我吧！同我一起生活在地上，即使每天只有两个钟头也好。”

技巧属于后天的勤奋和锻炼吧，一样重要。

艺术创作是艺术家灵感和技巧的相互联系的统一。灵感是艺术创作的核心，技巧是艺术创作的手段，两者之间存在着必然的联系，它们缺一不可。艺术创作不但要有艺术家的灵感，而且还要有艺术家的技巧，才能使艺术作品更加完美。

艺术以灵感为主，技巧为辅而贯穿艺术家的审美情感和艺术风格形成的艺术作品。艺术创作应该是艺术家的灵感多一点，灵感比技巧多一点。但是艺术创作中的灵感不能太多，技巧也不能太少，要相互配合地联系在一起，使艺术作品具有完整统一的艺术价值。

艺术没有灵感，就没有艺术家创作的***，就创作不出自己的个性风格的艺术作品。艺术创作离不开社会生活的体验，离不开大千世界、自然万物美景的体会。灵感是艺术家思想情感奔放的惊涛骇浪，是茅塞顿开的创作源泉。

艺术的灵感是自然万物的馈赠，是大自然所赋予艺术家的创作***。艺术的技巧是艺术家创作艺术作品的秘密技术，它是艺术家不可缺少的手段。艺术创作需要艺术家的灵感和技巧激发出审美情感的畅想曲，艺术灵感来自然万物的绚丽多彩的诱人魅力，是撞击艺术家心灵美感的创作动力。

灵感对艺术创作有什么样的影响？

艺术创作的过程大部分时间是枯燥的，甚至乏味。这时候感觉容易迟钝，精神也会疲惫。灵感其实是好的感觉。好的感觉的出现直接能让思路打开，原来一直过不去，或者迟迟不能突破的问题有可能迎刃而解。

再伟大的艺术家也不是每时每刻都是才情爆发，所以也会有许多平庸之笔，甚至败笔，而灵感能在创作的过程中有如神来之笔，甚至能决定一幅作品的最终方向，起到画龙点睛之效。

好的艺术品必然是艺术家日常最佳状态之作品。从构思到创作都离不开灵感，灵感可能只是一瞬间，但足以决定一幅作品的高度。

无有灵感，何来艺术创作？准确把说，灵感源自熟能生巧，此一“巧”字，灵感外化之谓也 —— 要么，你匠气十足按图索骥，要么，你匠心独到别开生面。久思之物意外得之，此乃灵感毕现之神情颤栗魂魄飞天 ……

灵感对艺术创作起着关键性的作用，没有灵感你就不可能创作出标新立异优秀精典的艺术作品。也就是说，没有灵感只能给作者带来平庸之作，只有灵感才能给作者带来创新思维。

作者怎能在艺术创作中产生灵感

①要具有文化艺术修养，丰富的文化艺术知识，深刻的文化功底。厚积而薄发，在艺术创作中，就会产生灵感。

②要有丰富的社会阅历和个性风格，对接不同的创作题材，碰撞出多姿多彩的世界，给作者带来创作灵感。

③联想和想象，给人们创作带来灵感。联想是作者形象思维的桥梁和纽带，想象是创新思维的翅膀，两者是创作灵感的体现。

④审美观察力，也就是，"[_a***_]的思维"。当然，首先要具备审美观察力，也得具备文化艺术修养，其次要有艺术创作的审美经验，在这一方面，也能体现创作的灵感。

赵许生原创 感谢您的关注

到此，以上就是小编对于艺术创作需要时间和空间 的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作需要时间和空间 的3点解答对大家有用。