多种画风绘画技巧 ,多种画风绘画技巧图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于多种画风绘画技巧 的问题，于是小编就整理了4个相关介绍多种画风绘画技巧 的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎么认识自己画画的画风？
2. 怎样欣赏德国画家弗里德里希•保罗•图曼的画风？
3. 怎样欣赏19世纪法国绘画大师布格罗的画风？
4. 如何欣赏评价绘画大师莫迪里阿尼的油画画风？

怎么认识自己画画的画风？

简而言之，画风的建立与自己的综合性修为相效应。

以我自己来讲，属于杂学喜欢好奇。在深度接触了《佛学》后，发现了”天地一线‘’的现象。（人犹如行走在天堂与地狱之间的钢丝上，上蹿下跳的）

确立了这一无限的空间概念后，脱离了模式化。在中国画的表现形式上，构图与题材及色彩就自然的无拘无束了（画风）。

很高兴能够回答您的问题。认识自己的“画风”和确立自己的“画风”，二者不可分割。其实“画风”就是一个专业或业余绘画者的绘画风格，对于读者来说，一看就知道这是谁的作品，比如，张大千的画古朴、凝重；徐悲鸿的洒脱、自然；李可染的构图严谨、笔墨淋漓、潇洒厚重、色调酣畅等等。这就是画画的“画风”。但最为关键的是“画风”的形成和确立，才是“认识自己画风”的焦点！

我们都知道，绘画要有深厚的绘画语言的的研究和积淀，特别是国画，要想其诗书画印融为一体，有自己的艺术语言，必须饱读诗书，博览群贤之作，方能抉道而独辟蹊径，成为自己的绘画风格也就是“画风”。拿国画来说，“画风”要具备三个要素：1、认识和学习古人，但学古人而不泥古，是确立自己“画风”的前提和条件。齐白石有一句名言：“学我者生，似我者死”，又说：“画中要常有古人之微妙在胸中，不要古人之皮毛在笔端”。我的理解是"拿来主义"，即拿古人的东西为中枢系统，拿自己的东西为筋骨血肉，合者为自己的“画风”；背者为承启者所大忌！一句话，在绘画的道路上，要有艺术的个性语言，方为自己的“画风”。2、突出个性笔墨关系，强调个性绘画语言艺术，是认识和确立自己“画风”的重点。齐白石大师说：“似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间”，这就是在强调绘画的个性语言特色，也是形成“画风”的观念性问题，即取材立意要做到：画什么、怎么画、画到什么程度尤为重要。3、盲目跟进、朝三暮四、生搬硬套是认识和形成自己“画风”的大忌。任何一种千孔一面、如出一辙的教条主义，都是为绘画领域所不齿的。我在学习绘画中，始终在学习石涛、张大千、李可染、黄胄的艺术语言，以及取景、构图、立意等的章法，但在表现手法上，我始终把自己的东西贯穿于作品中，使人一看就是自己的画。因为，一位***的力作倾注了自己毕生的精力，方得“画风”，我怎么临习都不会突破，更谈不上神似！

综上所述，是我“认识自己画画的画风”的粗浅认识，欢迎同道批评指正，共同探讨。

云继林国画作品 《阴山秋色》 200X90cm 2019.01.16 完成

从我的画画经验看，自己画风的形成少不了的是:1必须了解画史画派，乃至当今各派，一定有自己审美倾向，喜欢某些画家风格，以至于自己情感审美与其接近。2深入传统，尤其吸取画风相近画家风格因素，厚积薄发，终又独立出来，呈现不同面貌，因为自己是独立个体，画中慢慢体现自己的东西:审美、情感、阅历、人生…风格就自然形成。

深入地研究传统；敏锐、深刻地洞察时代精神；热情、真切地拥抱生活；赤诚、自由地展现个性；扎实、稳健地建设个性化语言体系；乐观、开放地接纳多元的艺术观念；以实验、变革精神开创独特的艺术风格。

怎样欣赏德国画家弗里德里希•保罗•图曼的画风？

弗里德里希•保罗•图曼，德国19世纪绘画***。

看过图曼的自画像，清瘦的脸颊，戴着金丝眼镜，深邃的眼神，宽阔的额头，感觉更像个哲学家。

作为画家，图曼起步较晚，他最初的打算是读工科，直到20岁那年他对艺术产生了兴趣，于是考入了柏林普鲁士艺术学院，后来他成为柏林艺术学院的教授。

图曼还有过从军的经历，普法战争期间他在军中担任绘图员。此后他游历欧洲各地，在法国和意大利学习绘画。

怎样欣赏19世纪法国绘画***布格罗的画风？

成名过早遗落星河，大器晚成名留画史。

绘画从来不是平民百姓玩得起、消费得起的东西。绘画本身就是很耗费心神、精力、物力之事，因此画作卖不出去卖价不高都难以维系生计。

凝神静气的投入其中未必有好作品，人是要活着才能做其他事的。绘画前期需要长时间的刻苦钻研训练及加持悟性开窍的过程，绘画艺术不仅需要时间的磨练，而且需要准备一定的材料工具。

在你温饱问题都难以解决的前提下，是无法从事绘画专研的。你是为了挣钱买吃食活下去，还是买工具材料开始研究绘画，吃不上饭活不下去其他无从谈起。能准备好工具材料不是就可以了，你得长时间训练，这期间难免吃喝拉撒睡等事，你必须做出选择。

为何谈布格罗的画风前，要扯些前奏。需知画事不易，色彩***梵高就是明显的例证，梵高本可以通过传教士的工作过上优越的生活，因酷爱绘画而辞去工作专心从事绘画，还好他是***的，由弟弟提奥扶持维持绘画十年，最后绝望***。生前作品一幅没有出手，身为画商的提奥懊悔不以于梵高***后六个月后病逝，其遗孀极力宣传炒作梵高的经历，将梵高给提奥写的众多书信公之于众，这才令世人知道梵高此人，从此作品价格飞升。世上只有一个梵高，模仿成为不了其第二个。

相比梵高，布格罗的经历是顺利的，有基本的学习训练条件，早期有人扶助，加之自身迎合中上阶级小资的唯美审美趣味，画作有人接受、有人购买。有了原始资金，后续的一切便顺理成章的顺利得多。

而迎合的中上层阶级，毕竟是欣赏人的少数，能不能买得起和消费的起，与懂不懂欣赏及会不会欣赏不***。画作需要给大众看，大众不买账将一文不值，只能留于收藏者手中自己把玩。

布格罗的作品，唯美细腻格调高雅绘画技法技巧娴熟是值得肯定的，而反应的多是当时社会的中上阶级唯美理想化的作品。

取悦可以带来一时风光，犹如昙花一现。艺术作品反映展现当时社会的现实才具有生命力，尤其在照相机及摄像机未出现之前及刚出现之初尤为重要。

布格罗的作品还是有其突出价值的，表现形式与技法比前时代有提升，不得不说布格罗是解决生存与发展，名利双收的高手典范。虽艺术作品称不上天价，但能解决好并完善自我的艺术梦想并算长寿，一生顺利无太***折难能可贵。⌛️

法国绘画***布格罗的画风

19世纪法国绘画***布格罗笔下的油画作品是属于“新古典主义”风格(或者说画风)，

这种风格的画家在描绘人物、事物等一切景象时，表现的都是相对理性，比如说非常注重人物的形体比例的匀称协调，

而且还是绝对的匀称协调，因此作为“新古典主义”流派的绘画***布格罗笔下的人物景象显得很真实，其清晰程度就好比[_a***_]的摄影照片，

不过呢，也不要去过于惊叹如此***的“新古典主义”画风，因为布格罗所处的时代，摄影术已经诞生了，不敢否认在创作过程中，在参照了摄影照片，

至少画面中的某些细节有以“摄影术”为标准。更何况，布格罗是“学院派”画家，骨子里认为人物细节的重要性，是不可遗漏的，

也就是说“学院派”画家带有“因循守旧”的艺术观念，延续前人的主题画风；因此布格罗的“新古典主义”油画是带有欧洲文艺复兴时期的“神学思想”元素的，

其笔下的“女性”题材油画作品，刻画了很多古希腊神话故事中的天使形象，这原本是欧洲文艺复兴时期的“古典主义”流派画家的创作主题，

之所以19世纪的“新古典主义”画家布格罗会延续这种画风，或者说添加这种元素，

19世纪法国油画家布格罗，他从少年时代起开始学画，为了学习油画他在安格尔的画室、法朗索瓦·爱德华·皮柯特的工作室都受过严格的油画训练。

他早期的作品常以仙女、天使、圣母及寓言故事为题材创作，画面整体布局结构严谨，人物曲线流畅，笔触细腻。观赏他的画给人以舒畅谐和、唯美自然的感受。

怎样欣赏19世纪法国画家布格罗的作品？这要从他的绘画风格说起。

在“印象派”出现以前，欧洲的绘画主要以古典风格为主，即以固有色为主，注重“写实”，画风细腻。只不过早期的绘画可能背景比较“黑”一些，到了中晚期背景则逐渐明亮起来。而所谓的“学院派”，在造型上则要求更加严谨。

布格罗虽然是“虔诚的”学院派画家，但他与其他画家不同的是：他追求“唯美主义”，擅长创造美好、理想化的境界。早期作品比较忧郁，晚年则表现的“阳光”。他那近乎完美的作品也吸引了大批追随者和赞助商，为他带来了大量的金钱和荣誉。他也因此成为19世纪法国最著名的画家之一。。。

水平有限，欢迎***指正。谢谢！

如何欣赏评价绘画***莫迪里阿尼的油画画风？

绘画***莫迪里阿尼的油画画风

莫迪里阿尼（1884～1920年）因受艺术家朋友和同道中人的影响、在意大利和巴黎的学艺经历，以及一系列艺术运动和古代原始艺术的熏陶，而形成自己独特的风格，原始风格的人物，特色体现为拉长的脖颈、扁圆形的头部和优雅的线条；稀疏空旷的场景环境，都是以粗犷简化笔触描绘，这是莫迪里阿尼的艺术画风。

他出生于意大利，从年幼起便迷恋绘画，1898年至1900年期间在于利沃诺最好的艺术学校中求学，1901年，游学于罗马，1902年，入读佛罗伦萨的美术学院，随后，又前往***，进入那里的美术学院求学，并开始经常流连于该城那些声名狼藉的区域，

同时，他对激进的哲学流派也产生了兴趣，比如尼***的超人哲学便使他心仪，1906年，莫迪里阿尼移居巴黎后，接触到劳特累克、罗奥和毕加索蓝色时期的作品，因此也吸收了这些人的理念，其中，塞尚对他的强烈影响十分明显——莫迪里阿尼故意将人物形象扭曲，并自由运用大面积、平面的单一色彩的技法即是效法塞尚，

莫迪里阿尼的画作构图简约、背景中性平淡，但整体画面却表达出清晰的个性，这些画作优雅洗练，曲线和平面的组织引人入胜，而且对女性***的理想化呈现得十分引人瞩目，“我寻找的不是真实的东西，也不是非真实的东西，而是那些无意识的……”这是莫迪里阿尼的绘画艺术哲学。

莫迪里阿尼作品

到此，以上就是小编对于多种画风绘画技巧 的问题就介绍到这了，希望介绍关于多种画风绘画技巧 的4点解答对大家有用。