文化部艺术创作 ,文化部艺术创作中心主任

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文化部艺术创作 的问题，于是小编就整理了2个相关介绍文化部艺术创作 的解答，让我们一起看看吧。

1. 吴冠中的艺术精品有哪些？
2. 毛笔书法6级考试都考哪些内容？

吴冠中的艺术精品有哪些？

吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴。


1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。

吴冠中在国立艺专期间，酷爱梵高、高更，在画面中喜用大红大紫强烈的色彩，给自己取名“吴荼茶”的笔名，后改为“荼”，专做画面签名



1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。


1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。

2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。


吴冠中在美术创作和美术教育上致力于油画民族化和中国画现代化的探索，他认为:


　传统的东西有好也有坏，西方的东西也有好有坏。如果传统把人的思路给束缚了，肯定是不好的，要突破它，更不能千人一面古人样，那都是在制造垃圾，真是一种浪费。


　　创新，不仅要给传统的东西创新，同时，自己给自己也要创新。每个早上起来作画，都应该有创新。


　　艺术创作，要表达真情实感，表达自己心灵的东西。世界那么大，最重要的是每个画家应自由地画出自己的感觉，找到自己绘画语言。




　　我唯一的乐趣是创新，心里是孤独的，但不这样做，我觉得是浪费了。


　　艺术创新，确实思想远比笔墨技巧更重要，思想、理念来得不容易，但笔墨技巧学学是很快的。


　　只要理念内容与形式的需要，就可以不择一切手段，包括材料、笔墨等等都可以改变。


　　中国水墨画的发展，走向国际化为什么路途这么艰难。我看有工具技法问题，更有传统与意识问题，中国人对这个问题要重视，中国画的发展要随着时代发展。否则，老祖宗的好东西越来越难真传下去了，国画就慢慢萎缩掉了，就没有竞争力了。




　　作品好不好，要等20年、30年，人死了，一点关系没有了，后面的人只看作品就公平了。

关于吴冠中先生的艺术精品有哪些，这个问题
作为极爱吴老作品的粉丝 ，默默我来抛砖引玉下
（默默轻***：以不一样的新鲜角度解读各类艺术绘画，艺术轻松很好玩）

吴老的精彩作品非常多，能列举分析的角度也很多
今天我就先从油画和水墨画两个方面
看精彩画作，举简单例子

吴冠中先生，我国现代著名的画家、艺术家
亦是我国现代艺术史上最具争议的大师

融贯中西的绘画大
吴老一生致力于
油画民族化、中国画现代化

竭力将国画的神韵、灵动的笔触与油画融为一体
突破传统笔墨、吸收西方绘画精髓、造型及色彩理念

他的油画，极具东方情调
轻盈雅致、韵味悠长
水墨画，令人耳目一新

他的画
有着苏东坡的豪迈气，纵观万里江山
亦有李清照的细腻心，淡雅秀丽小江南
两种矛盾冲突的风格奇异融合
极具强烈鲜明的个人风格

下面我们就从油画和水墨画两个方面
欣赏吴老的雄伟豪迈风光，婉约秀丽江南吧

东方情调新油画

吴冠中，总是和他笔下的江南一同出现。白墙黑瓦、灰坊碧树，正如春风沉醉的夜晚。在六月，想念他笔下的江南。晚年的吴冠中羸瘦、形销骨立，像一个孤僻怪异的老头。他的脸上，总带着一种忧伤的情绪，两颊凹陷，双眸如炬。

吴冠中的家乡，在江苏宜兴，是鱼米之乡里河道纵横、水田桑园、竹林苇塘包围着的古老的村落。少年时代的他跟随着父亲，整日在晨雾暮霭中放牛、插秧，在高高的芦苇荡里捕蜻蜓、捉黄雀。那是他梦幻江南的开端。

他回忆说，从他家出门，有一条小道和一条小河，小道和小河几乎并行着通向远方。他循着小道和小河，走出了家乡，走出了中国，去到巴黎塞纳河畔汲取养分，后毅然回到故土。他一生兜兜转转，画的最多的，依然是江南水乡。

屋舍、石桥、码头、青山、老树、闲云，在他的眼中，它们时而宁静沉默，时而满眼荡漾。今天，我们潜入他的画中，听他笔下江南的心跳。

毛笔书法6级考试都考哪些内容？

1—4级的内容可以自定义，创作要求8字到10字，临摹15字；

5—6级的内容最好选择一首古诗，个人平常指导的孩子写：《登鹳雀楼》、《鸟鸣涧》、《寻隐者不遇》、《枫桥夜泊》等；

7—10级的书写内容是指定的三首古诗，可以挑选其中一首，全国统一的。

到此，以上就是小编对于文化部艺术创作 的问题就介绍到这了，希望介绍关于文化部艺术创作 的2点解答对大家有用。