绘画技巧亮暗过渡（绘画明暗对比）

今天给各位分享绘画技巧亮暗过渡的知识，其中也会对绘画明暗对比进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、为什么画素描打明暗那么难??怎样画才有渐变的感觉?
• 2、画色彩时怎样巧画过渡色?
• 3、怎么画好明暗交界线?
• 4、画素描怎样画好明暗关系?

为什么画素描打明暗那么难??怎样画才有渐变的感觉?

我就不太喜欢老老实实的排线，你可以放开一点，用粗一点的笔业没关系，先把调子大概画一遍，注意深浅，然后用纸巾擦出效果来，不知道你有用过这种方法没，这样明暗就会过度得相当的自然，然后你可以进一步的塑造。

最主要的就是排线。越暗的地方，线就要交错很多次，然后逐步减少自然也就形成了明暗的渐变。

其实亮处也可以画实，暗处也可以画虚。虚实跟明暗是不同的概念。一般来说，虚实是就转折线而言的。从感觉上看，就是转折线的清晰度的问题，打不打眼的问题。而明暗在绘画上表现为颜色的深浅。

首先你一定要注意光线是从一个方向打过来的 其次就是打调子手的用力必须要轻 非常轻才行 什么时候你可以把调子打到两头都是尖的才行。

不要只注重细节而忽视整体，明暗交界线一定要肯定，而后是额骨眉弓颧骨咬肌下颌一条完整的正侧面分界线，这些地方的明暗交界线要抓准，软硬、质感、面积、前后都是这条交界线要表达的，多临摹，多和老师交流。

画色彩时怎样巧画过渡色?

1、湿接，是邻接的色块趁前一块色尚未干时接上第三块颜色。或是两块相邻的颜色碰接上。或是一块颜色中趁湿点入其它颜色，让其渗化。

2、洒水的技巧：适合在大面积铺色的场景上添加比较漂亮的水痕。方法比较简单，注意要在颜料将干未干时洒上，缺点是水滴大小不宜控制，且难干，所以最好在全幅画大致完成后进行或是待水痕干后在进行下一步绘画。

3、使用彩铅抛光笔。在两个颜色之间用抛光笔进行平涂，抛光笔可以平滑两个颜色，使得过渡色块柔和、自然。常见的抛光笔有，得韵彩铅抛光笔。两个颜色过渡的色块，使用棉签、纸巾揉擦笔触，可以得到柔和、自然的过渡色块。

4、大致方法方法一：1加慢干剂，2颜料尽量调稀点。3画的时候颜料要用的薄。4先上浅色后逐渐上深色，让层次丰富起来。

5、水粉画过渡分三种方法，一种湿时过渡，一种干时过渡，一种的压接过渡。水粉画由于颜色干得较快、干湿变化显著，又加之用水，颜色会在画面上流动，渗化和容易产生水渍，因此熟练地掌握好衔接技巧，对于画好水粉画关系很大。

怎么画好明暗交界线?

观察亮面和暗面中间颜色最深的区域，那就是明暗交界线。

把明和暗画的对比强烈。有少许过度线条，过度线条要画的淡，要分析好光照的路径，从而把握明与暗画出来的深浅。

明暗交接线是黑灰的交界部分，可以反复观察，分清主次关系，接近光影的地方色调重，远离光源的地方色调浅。第一步是打形，第二步就是画明暗，而画明暗的重点就是先确定明暗交界线。

线条也相对粗一点 明暗交界线就是亮部与暗部交界的地方。画素描时每个静物上面相对来说最重的一条线。有这条线才能表现出物体的体积感。明暗交界线是物体固有色的最确切体现。固有色即物体原有最基本的颜色。

在处理明暗交界处时，不要事先留下空白；最好是先铺色，让明暗分界不清晰（当然，明和暗还是要能明显区别），最后修饰时，用干净、纤细的橡皮，将分界线“擦”出来。

高光：离光源最近的一点，在画面中就是最亮的一点。受光面：光源直射处（向光）是受光面，也叫亮部。背光面：光源不能直接照射之处（背光）是背光面，也叫暗部。

画素描怎样画好明暗关系?

1、选择角度 选择角度是作画的开始，虽没动笔但是造型的起步没走好会影响到最后的画面效果。选择角度是感受思画面的环节，从动态内容到外在形态、明暗形式、都会有不同的反映，抓住生动的角度，然后谋划画面以做到胸有成竹。

2、在绘画中具体的表现分别是：亮面，灰面，明暗交界线，暗面和反光：亮面，灰面，明暗交界线，暗面和投影。

3、脸是黑白灰关系中的灰色白色部分，脸上最暗的部分是鼻子的暗部.最亮是鼻子的亮部。注意鼻子再暗也不要暗过头发去（如果是黑发）2颧骨要看光怎么打来了。一般画完眼袋部分，眼袋下面颧骨上面的部分较亮。

4、正方形绘画的第一步就是：形体结构的塑造。再就初步绘画出暗面即黑面，并大至普好投影。然后，把灰面、及背景体现出来。最后就深入刻划，黑、白、灰，投影、背景等明暗关系。

5、把明和暗画的对比强烈。有少许过度线条，过度线条要画的淡，要分析好光照的路径，从而把握明与暗画出来的深浅。

关于绘画技巧亮暗过渡和绘画明暗对比的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。